La final sau ce este arta?
Arta este un mod de a fi om pentru a se exprima. În ciuda faptului că li s-au făcut meio-uri, limbaje și tehnici mai variate, artiștii împărtășesc în general sau doresc să transmită sentimente și emoții.
O întrebare despre conceptul de artă este complexă și împarte multe opinii. Această varietate de răspunsuri pare, de asemenea, că subiectul este foarte interesant. La final, pentru tine sau ce este arta?
Definiția art
În primul rând, trebuie să clarificăm acest lucru Nu există o definiție unică a ceea ce este arta. Este dificil să ai un sens absolut pentru o activitate care reunește o producție atât de vastă și diversificată.
Mai mult decât atât, este posibil să te înțelegi este legat de necesitatea comunicării umane e, în majoritatea sa, exprimând emoții și întrebări, ambele existențiale, sociale sau pur estetice.
De asemenea, manifestările artistice pot fi realizate printr-o serie de platforme diferite, La fel ca pictura, sculptura, gravura, dansul, arhitectura, literatura, muzica, cinematograful, fotografia, spectacolul, etc.
Despre un Palavra Arte
Un cuvânt art derivă din cuvântul latin "ars" Ce vrei sa spui? pricepere, tehnică.
Al doilea sau dicționar de termos latin, „ars” înseamnă:
Mod de a fi sau de a proceda, calitate.
Abilități (studiul părului dobândit sau practica pela), cunoștințe tehnice.
Talent, artă, pricepere.
Artificial, viclean.
Ofício, profissão.
Muncă, muncă, tratat.
În ceea ce privește cuvântul însuși, al doilea sau dicționarul, cuvântul „artă” este definit ca:
la capacitatea ființei umane de a crește sau de a iubi, ca produs al acțiunii individuale, a genului și a sensibilității artistului, folosind facultatea sa de inspirație; exteriorizarea a două sentimente ale unui gen excepțional, capabil să domine materia și gândirea, indiferent de un scop utilitar.
Importanța colectivă a artei
Putem spune că artiștii, în mare măsură, intenționează să provoace societatea, să dezbată, să întrebe situații de multe ori sunt puțin discutate și stimulează conștiința colectivă și individuală.
Arta este strâns legată de timpul istoric în care a fost produsă, fiind considerată de unii ca o Reflectez sau mă înregistrez do tempo. Cuvintele criticului de artă englez Ruskin:
La fel de mare nações își descrie autobiografia în trei volume: o carte a lui ações, o carte a cuvintelor sale și o carte a artei sale (...) Nenhum după trei cărți poate fi înțeles atât timp cât celelalte două, mai mult de trei sau singura în care se poate avea încredere cele mai recente.
Mai finală sau ce este o operă de artă?
Sau ce față a unui obiect sau a unei opere de artă? Ar fi intenția inițială a artistului? Există vreo figură sau instituție cu autoritate care să afirme că o anumită piesă de artă (un curator, un muzeu, un proprietar de galerie)?
De la sfârșitul secolului al XIX-lea, unii artiști vin să pună subiectul. Passaram apoi să se întrebe într-un mod mai sistematic, quais we were Limitele artei și că era posibil ca presupusa sa autoritate să definească un obiect artistic.
Acesta este cazul urinolului (a Fonte, 1917), o lucrare controversată atribuită lui Marcel Duchamp (mai degrabă decât să speculeze că a fost ideea artistei polono-germane baroneasa Elsa von Freytag-Loringhoven).
Un obiect a fost scos din contextul său cotidian (un urinol) și mutat într-o galerie, făcându-l să pară ca o operă de artă.
Sau ceea ce s-a întâmplat aici a fost statutul peștilor: ieșirea unui banheiro unde are o funcție, o utilizare zilnică și se întâmplă să fie observată într-un alt mod când este disponibil în camera unui spațiu artistic.
Sau un gest transgresor destinat să pună la îndoială limitele artei: la sfârșit sau ce definește un obiect artistic? Sau ce este o lucrare legitimă? Este legitim?
Escorta artistului provoacă (și chiar provoacă) o anumită rezistență într-un complot public. Aceste întrebări continuă să fie deschise și o serie de gânditori și filozofi încă nu au discutat despre ele.
Pentru a înțelege mai multe despre sau subiect, citiți: Opere de artă pentru a înțelege Marcel Duchamp și dadaism.
Primele manifestări artistice
Ființele umane, din cele mai îndepărtate timpuri, vor simți nevoia de a comunica. Încă nu paleolitic, în prima fază a preistoriei, obiectele au fost produse cu o funcție utilitară, precum și desene și alte manifestări.
Aceste artefacte și manifestări servesc atât pentru creați o legătură spiritualăCât de mult pentru intareste sau simt coletividade între ele. Însă, arta este una dintre cele mai vechi expresii umanitare.
Primele manifestări artistice care au fost raportate au fost știri de artă preistorică și datând dinainte de 30 mii î.Hr. C.
Arta ruptă este un exemplu de artă preistorică și constă din desene și picturi mici pe pereții peșterilor. Pentru noi, a fost posibil să vedem homens și animais interagindo, care este întotdeauna într-o poziție de acțiune.
Tipuri de artă
Inițial, costumava este considerat set Tipuri de artă. O francês Charles Batteux (1713-1780) not seu livro Ca arte plastice (1747) categorii ca manifestări artistice din două etichete următoare:
- Pictura
- Sculptură
- Arhitectură
- Muzică
- Poezie
- Eloquência
- Dança
Por sua vez, pentru intelectualul italian Ricciotto Canudo (1879-1923), autor al Manifest das Sete Artes, voi șapte tipuri de artă ați fost:
- Muzică
- Dans / Coregrafie
- Pictura
- Sculptură
- Teatru
- Literatură
- Cinema
Ca perioade de reproducere nouă, alte modalități sunt adăugate la lista originală. São elas:
- Fotografie
- Quadrinhos
- Jocuri
- Arta digitală (2D și 3D)
Importanța artei
Încercarea de a atribui o funcție artei poate fi o strategie perigioasă. Spre deosebire de alte producții în care obiectivul este, arta nu trebuie să existe o utilitate practică.
În orice caz, aceasta este o activitate care, printre altele, ar trebui să servească gust, ou seja, uma curățenie emoțională, fiind posibil să elimini ce angoasă sau artist și, într-un sens mai mare, o societate. Ar fi o formă de purificare, de a lăsa traumele să fie eliberate printr-o descărcare emoțională cauzată de opera de artă.
Unii oameni, pe de altă parte, dovedesc că o funcție dă artă și înfrumusețează viața. Acest criteriu este destul de îndoielnic, deoarece este atât de frumos încât depinde mult de personalitatea lui care interpretează și, în principal, ceea ce este considerat frumos într-un anumit timp, cultura și societate.
Există, de asemenea, convingerea că lucrările de artă promovează reflecția individuală, stimularea conștiințeine dă condiția umană.
O fato este că arta poate încuraja reflecția socială și colectivă, fazendo florescer uma nova visão pe chestiuni care au fost reduse la tăcere, constituind, de asemenea, un agent important de transformare Social.
Conheça, de asemenea
- Arta contemporană: ce este, când a apărut, lucrări și mișcări principale
- Exemple pentru a înțelege ce este artele vizuale
- Sau ce sunt artele vizuale și quais-urile ca suas linguagens?