Johnny Cash's Hurt: Analiza detaliată a cântecului

Rănit este o melodie a trupei rock Nine Inch Nails care a fost înregistrată de cântărețul american Johnny Cash în 2002 și inclusă în album American IV: The Man Comes Around. Videoclipul a câștigat un Grammy în 2004.

Versurile melodiei Rănit

Eu
m-am lovit astazi
Să văd dacă mai simt
Mă concentrez pe durere
Singurul lucru care este real
Acul rupe o gaură
Vechea înțepătură familiară
Încearcă să omoare totul
Dar îmi amintesc totul
ABȚINE
Ce am devenit
Cel mai dulce prieten al meu
Toată lumea pe care o cunosc dispare
În cele din urmă
Și ai putea avea totul
Imperiul meu de murdărie
Te voi dezamăgi
Te voi face să te rănești
II
Port această coroană de spini
Pe scaunul mincinosului meu
Plin de gânduri sparte
Nu pot repara
Sub petele timpului
Sentimentele dispar
Ești altcineva
Sunt încă aici
ABȚINE
III
Dacă aș putea începe din nou
La un milion de mile depărtare
M-aș păstra
Aș găsi o cale

Traducerea piesei Rănit de Johnny Cash

Eu
m-am lovit astazi
Să văd dacă mai simt
Mă concentrez pe durere
Singurul lucru real
Acul rupe o gaură
Vechea înțepătură familiară

Încearcă să omori totul
Dar îmi amintesc totul
COR
Ce am devenit
Cel mai dulce prieten al meu
Toată lumea pleacă
în cele din urmă
și ai putea avea totul
imperiul meu de murdărie
Te voi lăsa să cazi
te voi răni
II
Port această coroană de spini
În spatele scaunului mincinosului
plin de gânduri sparte
că nu pot repara
Sub petele timpului
Sentimentele dispar
Ești altcineva
Și sunt încă aici
COR
III
Dacă aș putea începe de la capăt
La un milion de mile depărtare
Aș vrea să fiu în continuare eu
ar găsi o cale

Analiza și interpretarea cântecului Rănit

Atât melodia, cât și videoclipul au tonuri sumbre. Repetarea unor note dă impresia de monotonie și tristețe. Acest lucru este confirmat de primele versete ale strofa I, când autorul vorbește despre rănirea pe sine: rănirea pe sine este singurul mod de a se simți în viață.

m-am lovit astazi
Să văd dacă mai simt
Mă concentrez pe durere
Singurul lucru real
Acul rupe o gaură
Vechea înțepătură familiară
Încearcă să omori totul
Dar îmi amintesc totul

Durerea este, de asemenea, o ancoră pentru realitate. În depresie, o persoană poate experimenta diferite senzații care sunt creațiile sale. Rănirea și concentrarea asupra durerii este o modalitate de a scăpa de acea lume creată de depresie.

În versurile finale ale primei strofe, un alt element intră în joc: viciul și abuzul de droguri. Vice provoacă o gaură care poate fi umplută doar de vice. Și, deși consumul de droguri este legat de dorința de a uita, subiectul piesei „își amintește totul”.

Corul Începe cu o întrebare existențială: „Ce am devenit?” Întrebarea este interesantă în acest context. Ea implică faptul că, în ciuda depresiei și a drogurilor, subiectul rămâne conștient de sine și conștient de sine.

Ce am devenit
Cel mai dulce prieten al meu
Toată lumea pleacă
în cele din urmă
și ai putea avea totul
imperiul meu de murdărie
Te voi lăsa să cazi
te voi răni

În cor, referința destinatarului și a singurătății devine vizibilă. Acest pasaj poate avea două interpretări: una, că oamenii pleacă după ce efectul drogurilor a dispărut. Altul, că singurătatea este o condiție inerentă a existenței și că aceasta și tristețea apar din absența celor dragi, fie din cauza morții lor, fie din cauza distanței lor.

Se poate crede că destinatarul este cineva apropiat care a plecat. Subiectul melodiei simte că ar fi putut lăsa totul pentru acea persoană, dar că, în același timp, nu avea prea multe de oferit. Regatul ei este făcut din murdărie și, în cele din urmă, ar fi făcut-o doar rău și dezamăgit.

În a doua strofă se face o referire biblică la coroana de spini pe care a purtat-o ​​Isus. Coroana este legată în cântec de „scaunul mincinosului”. În patima lui Isus, coroana de spini a fost începutul stațiilor Crucii. În cântec, aparent reprezintă un disconfort al conștiinței, de parcă spinii ar fi amintirile sau gândurile care cântăresc pe capul autorului.

Port această coroană de spini
În spatele scaunului mincinosului
plin de gânduri sparte
că nu pot repara
Sub petele timpului
Sentimentele dispar
Ești altcineva
Și sunt încă aici

Amintirea este ceva recurent în cântec și apare din nou în versetele următoare. Memoria și uitarea intră în joc. În timp, uitarea șterge unele sentimente. Cu toate acestea, autorul se simte stagnat, în timp ce interlocutorul devine altcineva.

a treia și ultima strofă este un fel de răscumpărare a autorului. El este pe deplin conștient de problemele sale, dar exprimă faptul că, chiar dacă ar avea ocazia să o ia de la capăt, ar rămâne așa cum este. Problemele sale nu îi sunt inerente, dar derivă din situații adverse.

Dacă aș putea începe de la capăt
La un milion de mile depărtare
Aș vrea să fiu în continuare eu
ar găsi o cale

În acest fel ar fi capabil să facă lucrurile diferit și să mențină esența persoanei sale. Cu alte cuvinte, nu pare să existe niciun regret în această privință. Pe cât de dificilă este situația sa actuală, el există doar ca o consecință a ceea ce a fost.

Înțelesul scrisorii

Această piesă nu a fost scrisă de Johnny Cash, dar este totuși posibil să se observe paralele între versuri și viața sa. Numerarul a avut probleme serioase cu drogurile, în principal cu pastilele și alcoolul. De asemenea, a suferit de depresie severă. Relația sa cu June Carter a fost foarte conflictuală, dar în cele din urmă l-a ajutat să scape de droguri și să ducă o viață mai pașnică.

Toate acestea ar fi putut contribui la transformarea spectacolului ei în atât de frumos și de profund. Versurile relatează reflectările unui bărbat înfășurat în depresie care, într-un moment întunecat, se rănește în căutarea ușurării și a unui sentiment cu adevărat adevărat.

Drogurile sunt o altă ieșire pentru depresie, dar creează un cerc vicios. Peisajul melodiei transmite multă tristețe, dar autorul este conștient de situația sa.

Aceasta duce la o reflecție existențială: cum a ajuns autorul în acel punct? Amintirile apar cu un ton de regret. Singurătatea apare frecvent în text, întotdeauna legată de trecut.

Dar oricât de mult trecutul este un loc de regret, autorul nu-l neagă niciodată. Cântecul se încheie cu răscumpărarea celui care, mai presus de toate, este adevărat pentru sine.

Serii de înregistrări American Records

American Records este o secvență de albume Johnny Cash produse de Rick Rubin pentru casa de discuri cu același nume. Primul album al seriei, lansat în 1994, a marcat reluarea carierei cântăreței, care a fost eclipsată în anii 1980.

Seria include atât piese inedite, cât și versiuni. Una dintre cele mai importante înregistrări este American IV: The Man Comes Around. Acesta a fost ultimul album lansat în viață, Cash a murit pe 12 septembrie 2003. Au fost lansate alte două albume postmortem, numite American V: O sută de autostrăzi Da American Recordings VI: Ain't No Grave.

Versiunea originală a temei Rănit

Versiunea originală a Rănit a fost înregistrat de grupul Nine Inch Nails și lansat pe al doilea album numit Spirala descendentă 1994. Piesa a fost compusă de Trent Reznor, un membru al formației. Într-un interviu, Renzor și-a exprimat sentimentul onorat de alegerea lui Johnny Cash și, când a văzut videoclipul, a fost atât de emoționat încât a spus chiar: „Melodia aceea nu mai este a mea”.

Johnny Cash a făcut o singură modificare a versurilor: a schimbat expresia „coroană de rahat” în „coroană de spini”. Cântăreața a fost foarte creștină și se referă la Biblie și la alte subiecte religioase în diferite melodii.

Videoclipul Rănit

Videoclipul alternează imaginile unui bătrân Johnny Cash cu alte câteva videoclipuri cu el mai tânăr, dând melodiei o notă autobiografică.

Melodia și videoclipul arată împreună un bătrân Johnny Cash, care își amintește trecutul său și, în ciuda diverselor evenimente adverse, se confruntă cu viața cu demnitate. Rănit devine cântecul unui om care a suferit, dar este și mândru de moștenirea sa.

Dacă doriți să vedeți videoclipul, îl lăsăm în următorul link: