Până la rădăcină, de Natalia Lafourcade: versuri și analiza melodiei

Cântecul Până la rădăcină Face parte dintr-un album auto-intitulat de Natalia Lafourcade, al șaselea din întreaga sa discografie, lansat în 2015.

A fost compus și pus pe muzică chiar de Lafourcade, cu participarea muzicianului Leonel García. S-a poziționat rapid în topul topurilor din America Latină.

Piesa a fost scrisă după o perioadă de căutări personale pentru Lafourcade, în care a călătorit în diferite țări din America Latină în căutare de inspirație, material și rădăcini ale identității sale. Acești trei ani de căutare au dus la această importantă melodie de cultură pop. Anunțați-ne semnificația.

Versuri ale melodiei Until the root

Trec în continuare râuri
Jungle ambulante
Iubind soarele
În fiecare zi tot scot spini
Din adâncul inimii
Noaptea continuu să aprind vise
Pentru a curăța fiecare amintire cu fumul sacru
Când îți scriu numele
Pe nisipul alb cu fundul albastru
Când mă uit la cer sub forma crudă a unui nor cenușiu
Apare-te
Într-o după-amiază am urcat pe un deal înalt
Uită-te la trecut
Vei ști că nu te-am uitat

instagram story viewer

Te duc înăuntru, la rădăcină
Și cât crește, vei fi aici
Deși mă ascund în spatele muntelui
Și găsește un câmp plin de trestie
Nu va fi nicio cale, raza mea de lună
Că te duci
Cred că în fiecare moment am supraviețuit mersului
Și fiecare secundă de incertitudine
Fiecare moment de a nu ști
Ele sunt cheia exactă a acestei țesături
Că o duc sub piele
Deci te protejez
Aici…

Analiza melodiei Până la rădăcină

În primul rând, vocea textului începe prin a-și arăta procesul de viață, o căutare continuă, calea printr-o cale neterminată în care umblătorul trece prin tot felul de situații.

Imaginile acestor situații, râurile, junglele, soarele, funcționează și pentru a țese o memorie telurică, o identitate forjată de pe pământ și care este întruchipată în geografie.

Trec în continuare râuri
Jungle ambulante
Iubind soarele

Acea geografie iubitoare, cu care este legată vocea, este, de asemenea, scena conflictului, a durerii și a celei mai profunde angoase, dintre care spinii și noaptea sunt imagini.

Dar, în mijlocul acelei nopți, vocea își anunță scopul de a „lumina” visele. Figura folosită transformă visul într-un principiu iluminator, creativ, motivant și energic care permite purificarea memoriei.

În fiecare zi tot scot spini
Din adâncul inimii
Noaptea continuu să aprind vise
Pentru a curăța fiecare amintire cu fumul sacru

Întreaga etapă este pregătită să arate ceea ce locuiește în adâncul sufletului. Când privești în jos, există o amintire fericită, o amintire veselă de afecțiune, o alteritate care construiește o amintire incasabilă.

Celălalt trebuie să știe că nu a fost uitat. Și vocea cântecului anunță ceea ce știe deja: că în cele mai îndepărtate, în cele mai ciudate, în cele mai puțin probabile și, de asemenea, în cotidian, vor apărea amintirea celuilalt și conștiința memoriei sale.

Când îți scriu numele
Pe nisipul alb cu fundul albastru
Când mă uit la cer sub forma crudă a unui nor cenușiu
Apare-te
Într-o după-amiază am urcat pe un deal înalt
Uită-te la trecut
Vei ști că nu te-am uitat

Din acest motiv, subiectul liric, vocea, știe că prezența celuilalt nu se îndepărtează de la sine. Nu este doar o amintire pașnică. Este inerent persoanei, se află în pământul hrănitor, este cuprinzător, nu se poate ascunde la fel de bine ca subiectul să nu poată fugi chiar dacă vrea.

Această afecțiune este o rază de lună, proprie, personală, este o aureolă care luminează în mijlocul întunericului.

Te duc înăuntru, la rădăcină
Și cât crește, vei fi aici
Deși mă ascund în spatele muntelui
Și găsește un câmp plin de trestie
Nu va fi nicio cale, raza mea de lună
Că te duci

Această integrare între una și cealaltă este, de asemenea, construită în istorie. Fiecare experiență trăită țese o rețea de certitudini în mijlocul incertitudinii. Este o plasă de protecție a acelei relații, a acelui tip de unitate cu celălalt, care rămâne fermă în mijlocul celor mai provocatoare circumstanțe, deoarece nu este o rochie, ci o piele.

Cred că în fiecare moment am supraviețuit mersului
Și fiecare secundă de incertitudine
Fiecare moment de a nu ști
Ele sunt cheia exactă a acestei țesături
Că o duc sub piele
Deci te protejez
Aici…

Vocea textului nu clarifică cine este celălalt. Acolo, scriitorul se poate juca perfect cu posibilitatea de a-și imagina mai multe altele, afectări multiple, oferind ascultătorului un punct de identificare a propriei experiențe.

Acest tip de mizerie care este purtată în interior este, fără îndoială, o experiență de dragoste profundă, dar are ecourile unei densități diferite de o simplă pasiune.

Construirea unei memorii istorice care evocă diferite etape ale vieții, creșterea, maturitatea, ne poate pune și pe noi în fața scenei unei imagini a dragostei materno-paterne, a figurii hrănitoare, a ființei care hrănește, a sursei vieții, a energiei care mișcări.

Poate că ar putea evoca identitatea țării, a terroirului, utopia unei Americi Latine care este țesută din și până la rădăcini.

Poate că doar dragostea ca forță primară, iubirea ca principiu al vieții este cea care menține întotdeauna memoria salvată din uitare și că atunci când are un nume, ce nume! este scris pe suprafețe imposibil.

Nu este astfel o iubire a pasiunilor, ci din conștiința profundă a experienței sale istorizate și interiorizate în subiect.

Despre Natalia Lafourcade

Natalia Lafourcade este o cântăreață și compozitoare mexicană născută în 1984 în Mexico City. De asemenea, a excelat ca producătoare de muzică, designer și activist.

Părinții săi au fost muzicieni cu o importantă carieră artistică și educativă. Tatăl său, Gastón Lafourcade Valdenegro, a fost profesor la UNAM și la Universitatea Autonomă din Querétaro. Mama sa, pianistă absolventă, a creat și dezvoltat o metodă cuprinzătoare de educație umană și muzicală, numită Metoda Macarsi. Ea însăși a antrenat-o pe Natalia în această metodă ca parte a unui proces de reabilitare după un accident cu un cal.

Datorită producătorului Loris Ceroni, Natalia a reușit să înregistreze primul său CD, lansat în 2002. De atunci, Natalia a avut o carieră prolifică și foarte activă, ajungând deja pe o listă de mai mulți a publicat albume de studio, pe lângă albumele sale live și colaborări speciale cu altele artiști.

Printre cele mai importante discuri putem menționa:

• Natalia Lafourcade (2002)
• Acasă (2005)
• Cele patru anotimpuri ale iubirii (2007)
• Hu hu hu (2009)
• Femeie divină (2012)
• Până la rădăcină (2015)
• Muzele (2017)

A interpretat tema Ține-mă minte a filmului Nucă de cocos alături de cântărețul american și producătorul de muzică pe nume Miguel. Tema a fost un câștigător al premiului Oscar.

În plus, pentru America Latină, Natalia a înregistrat o versiune solo a acestei melodii care a fost inclusă pe discul coloanei sonore, deși nu în film.

Ea a fost premiată cu diferite premii naționale și internaționale, printre care se remarcă mai mulți Grammy Latini.

Puteți vedea videoclipul oficial în următorul link: