Education, study and knowledge

Înțelesul picturii Nașterea lui Venus

click fraud protection

Imagine Nașterea lui Venus sau La nascita di Venere de Sandro Botticelli a fost pictată între 1482 și 1485, în contextul istoric al Renașterii. Este primul tablou pictat în Toscana, Italia. Lucrarea măsoară aproximativ 1,80 metri înălțime și 2,75 metri lungime și se află în prezent în Muzeul Uffizi din Florența, Italia.

Nașterea lui Venus face parte din sensibilitatea Renașterii, moment în care reprezentarea miturilor a fost reînnoită din Antichitatea clasică, în care Renașterea a găsit adevăruri ascunse despre natură uman. Aceasta a însemnat o adevărată apărare a umanismului antropocentric împotriva teocentrismului din trecut.

Nașterea lui Venus
Sandro Botticelli: Nașterea lui Venus, 1482-1485, tempera pe pânză, 1,80 x 2,75 metri, Galeria Uffizi, Florența.

Datorită puterii sociale a familiei Medici, artiștii sub protecția lor au putut lucra comisioane mitologice fără ca Biserica să o poată preveni. A deschis astfel timpul secularizării culturii.

Una dintre cele mai importante figuri mitologice a fost cea a lui Venus. Dar ce reprezintă

instagram story viewer
Nașterea lui Venus de Sandro Botticelli? Care este semnificația nașterii lui Venus de Botticelli?

Analiza cadrelor Nașterea lui Venus

Botticelli a fost comandat de Lorenzo Pierfrancesco de Medici pentru a reprezenta povestea despre nașterea lui această zeiță păgână, o zeitate care își găsește echivalentele în zeița egipteană Isis sau Iemanjá în Umbanda, printre alte

Scena de pe pânza lui Botticelli este inspirată din această figură. Lucrările care ar putea servi ca referință la Sandro Botticelli în Nașterea lui Venus Sunt variate, deși există controverse între experți. Acestea sunt:

  • poemul lui Angelo Poliziano (1454 - 1494), protejat al lui Lorenzo de Medici;
  • Imnul lui Homer (1488) publicat de Demetrio Calcocondilas (1423-1511);
  • piesa Metamorfoză, scris de poetul roman Ovidiu (43 î.Hr.) C. - 17/18 zile. C.), care descrie miturile grecești ale creației lumii de la elemente la mutația zeilor în muritori.

Mitul nașterii lui Venus

Mitul spune că Saturn (Cronos), zeul timpului, rupe și aruncă organele genitale ale tatălui său Caelos (Uranus), care fertilizează marea. Fricțiunea spumei generează Venus care, cu ajutorul vântului, este transportată pe țărmurile insulei Cipru într-o scoică. Acolo, ea este dusă de „Ore” la locul „Nemuritorilor”.

Descrierea cutiei Nașterea lui Venus

Din punct de vedere iconografic, Caracteristici a imaginii Nașterea lui Venus mai importante sunt următoarele.

Personaje

Venus
Stânga: imaginea exprimă linia sinusoidală care orientează figura. Dreapta: detaliul feței și trunchiului lui Venus.

Personajele care apar pe pânză Nașterea lui Venus de Sandro Botticelli sunt Venus, Céfiro, Chloris și alegoria orelor.

Venus joacă în centrul picturii, pozând goală pe o coajă care a adus-o la țărm. Corpul său se află într-o linie sinusoidală. Un gât oarecum disproporționat susține capul care se apleacă spre stânga, în timp ce șoldul este îndreptat spre dreapta.

Coama lungă și abundentă plutește în aer. Extinderea acestuia îi permite să o folosească pentru a-și ascunde delicat „jenele”, în timp ce una dintre mâini se sprijină pe piept.

personaje
În stânga: Zephyr și Chloris. Centru: Venus. Dreapta: Alegoria orelor.

În stânga pânzei sunt două personaje grupate în perechi. Este despre Zephyr, zeul vântului și soția sa Chloris, zeița florilor, care lasă câteva pe scenă. Ambii zei sunt reprezentați cu aripi, plutind în aer, îmbrăcați în mantii care le acoperă părțile intime.

Zephyrus suflă peste Venus și o duce pe un țărm sigur, unde o așteaptă o femeie. Este o aluzie alegorică la Ore, cele trei zeițe ale anotimpurilor. Această femeie, situată în dreapta pânzei, poartă o rochie albă imprimată cu flori, gata să încălzească Venus cu o mantie înflorată pe un fundal roz.

Compoziția anatomică

Corpurile sunt reprezentate cu unele inexactități deliberate, deoarece scopul lui Botticelli a fost de a construi o compoziție echilibrată și armonioasă.

Cu aceasta, artista reușește, de fapt, să creeze un model de frumusețe care să însoțească omenirea până în prezent. Nașterea lui Venus Al lui Botticelli este, într-un fel, nașterea unei idei de feminitate în cadrul artei renascentiste.

Peisajul sau locația scenei

Peisajul de fundal nu a fost lucrat în detaliu. De fapt, tratamentul spumei de mare și sclipirea apei rupe iluzia adâncimii spațiale, realizată cel mai bine în peisajul împădurit arătat în dreapta pânzei.

Interesat doar de a oferi context scenei, această aparentă neglijare picturală îl obligă pe privitor să își concentreze privirea asupra personajelor.

Coaja de mare

coajă

În cadrul iconografiei artei, scoica pe care este ținută Venus pe pânză este un simbol al fertilității feminine. În cazul acestei picturi, ca ceva foarte tipic Renașterii, cochilia este, de asemenea, simbolul renașterii personale pe care virtutea o aduce cu ea.

Înțelesul cutiei Nașterea lui Venus de Sandro Botticelli

venus de cnido
Praxite-le: Venus din Knidos. Copie romană. 360 a. C. aproximativ. Marmură din Paros. 205 cm. Muzeul Palatului Altemps, Roma.

Zeița păgână Venus (sau Afrodita, pentru greci) a fost simbolul, din timpuri imemoriale, al fertilității și erotismului în mitologia greco-romană. Este un personaj caracterizat de erotism copleșitor despre și de către ceilalți, și pentru că este o femeie cu o voce comandantă, fermitate și inteligență.

Acum, ținând cont de asta, cum să interpretăm opera lui Botticelli în lumina Renașterii? Ar avea același sens ca vechii greci și romani?

Imagine Nașterea lui Venus A fost renumit pentru că, sfidând obiceiurile vremii sale, a legitimat reprezentarea nudului feminin cu tot corpul în artă. Acest lucru nu era foarte obișnuit în trecut, deși fusese deja făcut în anumite piese în scopuri moralizatoare.

De fapt, nu era obișnuit nici măcar în arta greco-romană, unde omul era reprezentat complet gol și, în cazul în care era o femeie, în mod normal doar ea trunchiului.

Chiar și așa, în cele mai vechi timpuri au existat unele cazuri precum Afrodita din Knidos sau Venus din Knidos, sculptat de Praxíteles în jurul anului 360 î.Hr. C., din care rămâne doar o copie romană.

Venus din Knidos, ca și cea a lui Botticelli, este încadrată în tipul de Venus modest care, după naștere și revelație, își ascunde părțile intime de privirea umană, așa cum se cuvine a femeie virtuoasă.

Astfel, în ciuda unei anumite îndrăznețe, Botticelli justifică nudul din punct de vedere filosofic, apelând la Neoplatonism de Marsilio Ficino care consacră virtutea ca valoare supremă.

Vă poate interesa:

  • Cele mai reprezentative 25 de picturi ale Renașterii
  • Sculptură Venus de Milo
Teachs.ru
Libertatea conducând oamenii: analiza și semnificația picturii lui Delacroix

Libertatea conducând oamenii: analiza și semnificația picturii lui Delacroix

Libertatea îndrumând oamenii sau 28 iulie Este o pictură a pictorului Eugène Delacroix, cel mai m...

Citeste mai mult

Impresionism: caracteristici, opere și cei mai importanți artiști

Impresionism: caracteristici, opere și cei mai importanți artiști

Mișcarea impresionistă reprezintă un moment de cotitură în istoria picturii occidentale. Deși nu ...

Citeste mai mult

Statuia Libertății: semnificație și analiză

Statuia Libertății: semnificație și analiză

Revizuit de Andrea Imaginario Specialist în arte, literatură comparată și istorie Statuia Liber...

Citeste mai mult

instagram viewer