Persistența memoriei lui Dalí: analiza și semnificația picturii

Persistența memoriei Este o pictură a pictorului suprarealist Salvador Dalí, care a fost executată în 1931 în mai puțin de cinci ore. Lucrarea are dimensiuni reduse, 24 x 33 cm.

Această pictură a fost realizată într-o zi când Dalí nu se simțea bine să meargă la cinema cu soția și prietenii săi. În timp ce era acasă singur, artista a pictat ceea ce avea să devină una dintre cele mai faimoase picturi din istoria artei. Într-adevăr, lucrarea a fost expusă la Muzeul de Artă Modernă (MoMa) din New York din 1934.

Surrealismul este o școală artistică care se naște din literatură și care proclamă o mare libertate creativă. Se îndepărtează de formalism și caută inconștientul, în ceea ce fuge de realitate, materia sa primă.

Termenul a fost inventat de André Breton în Manifestul suprarealist din 1924 și se află în context a avangardelor artistice europene, deși nu prima, ci a celor din perioada între războaie. Puternic influențat de teoriile psihanalitice ale lui Freud, suprarealismul încearcă să se îndepărteze de logica rațională în producțiile artistice, în vederea dezvăluirii subconștientului indivizi.

Rezultatul este o artă simbolică, plină de elemente care ies din raționalitate și din evident. Acest lucru se realizează prin eliminarea obiectelor cotidiene din logica care le înconjoară. Un exemplu prin excelență al acestei mișcări este în special opera lui Salvador Dalí Persistența memoriei.

Analiza Persistența memorieide Dalí

Lucrările stilului suprarealist dau naștere unor interpretări diferite, deoarece sunt încărcate cu o mare simbolistică și au puține reprezentări convenționale ale realității. Persistența memoriei abordează noțiunea de temporalitate și memorie. O face printr-un anumit limbaj plastic care exaltă obiectele, încărcate cu o mare simbolistică, cum ar fi ceasurile care se topesc, furnicile mergând pe un ceas constant care ascunde semnul timpului, autoportretul pictorului și decor.

Ceasurile topite

Topirea ceasurilor reprezintă timpul care trece diferit. Spre deosebire de ceasurile obișnuite, care marchează cu exactitate trecerea secundelor, aceste ceasuri Dalí au marcaje diferite, deoarece indicațiile lor sunt topite și sugerează o noțiune distorsionată de secunde.

Ca obiect, ceasurile pot fi recunoscute fără probleme, ci pentru că sunt private de formă și utilizare Convenționalele provoacă ciudățenie în privitor, din care reflectarea asupra obiectului în sine și asupra acestuia funcţie.

Furnicile pe ceas

Singurul ceas care nu este deformat este cel care este dat peste cap și are furnici pe el. Lui Salvador Dalí nu-i plăceau foarte mult furnicile și le folosea ca simbol al putrefacției în lucrările sale. Acest lucru arată cum acest obiect de zi cu zi este disprețuit de pictor sub privirea suprarealistă.

Între sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea, mulți credeau că fotografia va lua locul pictura, care a fost concepută ca o imitație a naturii, așa că au considerat că disciplina se află în declin. Avangardele artistice au apărut, printre altele, ca o modalitate de a depăși această provocare și de a da un nou sens artelor vizuale.

Una dintre căile descoperite de avangardă a fost decontextualizarea obiectelor, deformarea lor și căutarea unor noi moduri de reprezentare. Această resursă specifică, pe lângă constituirea unei contribuții creative din punct de vedere estetic, a promovat reflecția asupra lucrurilor care trec neobservate în fiecare zi.

Ceasul este un obiect comun pe care toată lumea l-a văzut sau l-a folosit. În general, nu i se acordă prea multă atenție, în ciuda faptului că este responsabil pentru marcarea orelor și ghidarea agendei tuturor. Când Dalí desfigurează ceasul, el face să se perceapă importanța acestui mic obiect în viață.

Mai multe despre el Surrealismul: principalele caracteristici și artiști.

Timpul real este timpul inconștientului

Memoria este un mod de a marca trecerea timpului, un mod intern și subiectiv. Timpul memoriei nu este același cu cel al unui ceas obișnuit: un moment care s-a întâmplat cu mult timp în urmă poate fi amintit ca ceva recent, în timp ce cu o zi înainte poate părea să se fi întâmplat mult timp in spate.

Portretul pictorului

Această noțiune subiectivă a timpului este explorată de Dalí în această pictură. Figura proprie a pictorului apare în scenă dormind sub un ceas topit. Locul visului este și locul în care temporalitatea își asumă alte realități.

Timp cadru Persistența memoriei nu este timpul real. Mai degrabă, este timpul inconștientului. Se știe că Dalí a fost influențat de unele teorii ale lui Freud, potrivit cărora „Visul este calea care duce la inconștient”.

Căutarea lui Dalí pentru inconștient se reflectă în pictură prin reprezentarea sa de sine. Temporalitatea se află pe un alt plan.

Peisaj

În mijlocul tuturor figurărilor și reprezentărilor suprarealiste, pictura lui Salvador Dalí ne prezintă în fundal, un peisaj care corespunde unor stânci de coastă din Catalonia, o vedere de aproape a casei sale. Este calea realității, ceea ce rămâne sau rămâne din realitate în această scenă de vis.

Vă poate interesa:

• 11 tablouri memorabile de Salvador Dalí
• 20 de picturi suprarealiste explicate

Sensul Persistența memorieide Dalí

Persistența memoriei este o viziune subiectivă asupra temporalității și a implicațiilor sale, fie în opera de artă în sine, fie în amintiri. Este, de asemenea, un omagiu adus timpului interior al inconștientului, care are un mod propriu de a se spune și fugă de raționalitatea superficială.

Inconștientul este un material esențial pentru Dalí și atemporalitatea sa este reprezentată în lucrările sale în multe feluri. Din acest motiv, în această pictură strălucește utilizarea ceasurilor care se topesc atunci când sunt expuse persistenței memoriei.

Lucrarea conduce, de asemenea, la întrebări metalingvistice. Cum poate arta să facă parte din memorie și să nu fie uitată? Motivul este cel care conduce subiectul care produce lucrarea să caute nemurirea în picturile sale.

* Tradus și adaptat deAndrea Imaginario

Profesor universitar, cântăreț, licențiat în arte (mențiune de promovare culturală), master în literatură Comparat de Universitatea Centrală din Venezuela și un doctorand în istorie la Universitatea Autonomă din Lisabona.