FUTURISM: caracteristici, autori și lucrări

LA începutul secolului XX descoperim că în cea mai mare parte a Europei apare o mișcare artistică și culturală care este complet revoluționară: avangardele. Această perioadă este cunoscută sub numele de „Avangardă” și este o tendință care s-a angajat să creeze expresii artistice mai originale, revoluționare și în concordanță cu timpul în care a fost societatea. În cadrul Avangardei găsim diferite estetici printre care evidențiem futurismul. În această lecție de la un PROFESOR despre care vrem să vorbim caracteristicile futurismului, autori și opere care au fost evidențiate în această perioadă.

Pentru a ști ce a fost futurismul, este important să efectuăm o scurtă recenzie istorică care să ne ajute să înțelegem motivațiile pentru apariția acestei interesante tendințe artistice. Primul lucru pe care ar trebui să îl știm este că se încadrează în avangardele literare ale secolului XX, o mișcare culturală și artistică care a început în domeniul scrisului, dar care, încetul cu încetul, s-a răspândit în alte discipline. Cazul lui

Suprarealism Este foarte popular deoarece, datorită acestei estetici, au fost create unele dintre cele mai consacrate opere ale secolului XX.

Unul dintre cele mai importante curente din avangardă a fost futurismul, o mișcare care a fost dezvăluită oficial în Februarie 1909 când a fost publicat în ziarul Le Fígaro din Paris, „Manifest futurist” al poetului Marinetti. În acest manifest găsim baza teoretică și estetică a acestei mișcări în care mașinile au atins un rol important în societate și în economia vremii.

Marinetti a susținut că mașinile a răspuns unor valori foarte specifice precum energie, putere și viteză, prin urmare, lumea se schimbase în urma acestor premise. Acum era timpul ca artele, și în special literatura, să se schimbe și ele. Futurismul este numele pe care l-a ales pentru acest curent, deoarece se confrunta în totalitate cu viitorul.

Deși la început s-a născut ca mișcare literară, adevărul este că artiștii italieni au început să o facă adaptați premisele acestui curent la alte discipline. Astfel au apărut noi manifeste: Manifestul pictorilor futuristi (1910), Manifestul Sculptura futuristă (1912), Manifestul Arta dintre zgomote (1912) și Manifestul arhitecturii futuriste (1914).

Futurism a apărut în Italia și, încetul cu încetul, s-a răspândit în toată Europa. În general, trebuie să știți că este o mișcare care a dorit să reflecte dinamismul timpului în care a fost trăită, importanța tehnologiei, mișcarea constantă și așa mai departe. În continuare, vom analiza în detaliu principalele caracteristici ale futurismului, astfel încât să puteți înțelege mai bine formarea acestui curent.

Pentru a înțelege mai bine în ce a constat această mișcare artistică, este important să ne oprim la baza teoretică apărată de Marinetti. Iată o listă completă cu principalele caracteristici ale futurismului care vă va ajuta să înțelegeți mai bine estetica menționată:

1. Mișcare anti-istorică: Artiștii futuristi nu privesc spre trecut, nu se concentrează pe istorie și pe artiștii anteriori, ci mai degrabă scopul lor este în viitor, în curs, în mișcare spre o nouă eră.
2. Originalitate: obiectivul acestor artiști a fost să găsească vocea momentului, fără influență din trecut. Prin urmare, se susține pe deplin să se adâncească în originalitate și creativitate pentru a realiza opere de artă unice cu propria lor personalitate.
3. Teme moderne: în lucrările futuriste găsim o prezență ridicată a temelor contemporane artiștilor și importante în timpul lor. Prin urmare, temele care se referă la lumea modernă, orașe sau automobile sunt cele mai abundente în aceste creații.
4. Dinamism universal: energia și viteza cu care s-a mișcat lumea modernă au dorit să se reflecte în lucrările futuristilor. Din acest motiv, au fost folosite diferite tehnici care au fost dedicate creării acelui ritm și dinamism necesar. Un exemplu clar în acest sens este utilizarea diferitelor culori și forme în pictură, ceva care a produs mai multă energie și ritm.
5. Simbolism: pentru crearea operelor lor artistice, futuristii au recurs la simbolism deoarece, astfel, au putut reflectă toată forța pe care doreau să o denote cu imagini sau simboluri acceptate de societate.
6. Limbă țintă: Autorii futuristi au vrut să elimine orice prezență subiectivă în scrierea lor și să nu aibă urmă sentimentali în textele lor, prin urmare, au pariat pe utilizarea unui limbaj obiectiv și îndepărtat de al lor personalitate.
7. Importanța timpului: Am comentat deja că viteza societății a fost o mare schimbare experimentată odată cu Revoluția Industrială. Din acest motiv, printre futuristi, timpul a devenit un element de conducere și a fost prezent într-o mare majoritate a creațiilor.

Futurismul literar

Ne vom concentra acum pe descoperirea caracteristicilor futurismului în cadrul literaturii întrucât este subiectul care ne ocupă aici. Cele mai proeminente sunt următoarele:

• Libertate creativăAutorii futuristi ar putea inova, testa și căuta orice doreau. Obiectivul era să găsească vocea momentului său și a viitorului, prin urmare, originalitatea și experimentarea erau esențiale.
• Scrierea ca fenomen vizual: mulți autori s-au jucat cu crearea de texte pline de imagini pentru a comunica, nu prin cuvinte, ci prin imaginile mentale care ni s-au apărut atunci când citim.
• Tipografie nouă: O altă dintre cele mai notorii caracteristici ale futurismului din literatură este aceea pe care au experimentat-o ​​autorii folosind culori diferite, fonturi diferite etc., pentru a genera mai mult ritm și dinamism în lucrările sale.
• Încălcarea normelor literare: Este obișnuit să găsești texte futuriste care încalcă unele dintre regulile de bază ale scrierii, cum ar fi sintaxa, indicatorii, semnele de punctuație etc. Au fost inovatoare și au dorit să creeze un înainte și un după în literatură și, pentru aceasta, nimic mai bun decât să depășească regulile impuse.
• Exclamații: De asemenea, este foarte obișnuit să găsești cărți futuriste pline de exclamații, o resursă ideală pentru a capta viteza și energia momentului.

Deși futurismul a fost o mișcare interesantă și total adaptată vremii, adevărul este că puțini artiști au reușit să-i capteze esența și să creeze opere de artă bune. Aici vă vom lăsa o selecție de autori și opere ale futurismului care sunt interesante:

• Filipo Tommaso Marinetti (1875-1944). El a fost tatăl genului și cel care a scris Manifestul futurist care a pus bazele curentului. A fost scriitor, poet, dramaturg, ideolog și editor. Printre lucrările sale găsim titluri precum: „Mafarka Futuristul” sau „Indomitabilul”.
• Mario carli (1888-1935). A fost un romancier, eseist și poet futurist. Printre cele mai remarcabile lucrări ale sale se numără titluri precum „Divinitatea mea” sau „Arditismul”.
• Poezie futuristă: De asemenea, futurismul a influențat foarte mult poezia, deoarece era un tip de scriere mai simbolic și mai energic. În acest sens, merită subliniat autori precum Marinetti, Giovanni Papini, Giuseppe Ungaretti sau Carlos Felipe Porfirio.

Mișcarea futuristă a reușit să reînnoiască pe larg tehnicile și principiile pe care a fost creată arta. A fost un curent inovator și original care a influențat curentele artistice ulterioare.