REZUMAT și ANALIZĂ a Florilor răului de la Baudelaire

La 9 aprilie 1821, ceea ce ar fi unul dintre poeți blestemați în Franța secolului al XIX-lea cea mai importantă din istoria literaturii: Charles Pierre Baudelaire. El a fost unul dintre poeții care a cauzat cel mai mare impact asupra simbolismului francez cu cea mai cunoscută lucrare a sa „Florile răului”, o minunată colecție de poezii care reunește producția sa poetică din 1840 și a stârnit furori după publicarea sa. Lucrarea a fost evaluată ca „Un spital deschis tuturor nebunilor spiritului, tuturor putrezirii inimii” iar autorul a fost obligat să se prezinte în instanță pentru infracțiunea de infracțiune împotriva moralei publice.

Într-un PROFESOR ne-am pregătit un rezumat și o analiză a Florile Răului de Baudelaire Pentru a pătrunde astfel în lumea sa particulară și în ideile sale estetice și pentru a putea învăța puțin mai mult despre modul său de a face poezie și despre el ca artist.

Începem acest rezumat al Florile Răului vorbind despre prima ediție datând din anul 1857cu toate acestea, ediția definitivă aparține anului

1868 de la prima dată când a văzut lumina, cel puțin șase poezii au fost cenzurate pentru indignare la morala publică. Această ultimă versiune include 151 de poezii care a marcat un model de urmat pentru generațiile următoare, nu numai pentru conținut, ci și pentru formă, care ridică noutăți.

Colecția de poezii începe din principalele idei romantice precum căutarea frumuseții ideale, afirmarea sinelui și a libertății, fuga de realitatea meschină, rebeliune, blestem și gustul pentru tot ce este morbid. Se pare însă că reușește să depășească toate aceste idei tratând mult mai liber toate aceste subiecte „interzise”. Este cea mai nouă carte din secolul al XIX-lea din diverse motive: inaugurează estetica „corespondențelor” care dau naștere mișcării Simbolism și reușește să ajungă într-un mod influent până la sfârșitul secolului al XX-lea prin mișcare Ireal.

Colecția de poezii este împărțită în șase secțiuni, deși fiecare poem în sine are o valoare și un sens propriu. Primul poem, care servește drept introducere, este dedicat cititorului și este cel care deschide diferitele secțiuni: „Splină și ideal”, „Tablouri pariziene”, „Vinul”, „Florile răului”, „Rebeliune” și, în sfârșit "Moarte". Cartea, în ansamblu, este o cale de căutare a frumuseții și idealurilor care se termină în cele mai profunde și întunecate zone ale spiritului uman, cum ar fi perversiunea, durerea, dezrădăcinarea sau autodistrugerea.

După cum am spus, lucrarea este împărțit în 6 secțiuni. Apoi, pentru a face această analiză a Las Flores del Mal, vom descoperi ce găsim în fiecare dintre secțiuni:

• Primul este cel mai lung dintre toate și dacă îl analizăm vom constata că acesta prezintă diverse forme de evaziune mereu atras de idealul frumosului, al artei, al iubirii... o dublă postulare a conștiinței poetului între dualități, pentru a încheia în „Plictiseală”, în „conștiința răului”.
• A doua parte este alcătuită 18 poezii în care poetul contemplă orașul Paris și locuitorii săi, indiferent de starea lor, se apropie de lumea interlopă a orașului. Baudelaire vorbește despre principala problemă a condiției umane: Răul.
• În a treia secțiune, există cinci poezii care contemplă încercarea de evadare în paradisuri artificiale, și eșecul acestuia. A patra secțiune, care dă titlului cărții, este reintrodusă în imensitățile răului și diferitele sale manifestări. De exemplu: diavolul, perversiunea sau violența. În acest fel, încearcă să extragă poezia acestor rele ca resursă a plictiselii sale.
• Penultima și a cincea secțiune este alcătuită din trei poezii în care autorul optează pentru negare, hulă și de către Satana.
• În cele din urmă, în secțiunea a șasea intitulată "Moarte", poetul aspiră la odihnă și odihnă, sperând să găsească o cale de ieșire. Se invită la moarte, la călătoria finală.

În această altă lecție vom descoperi autori ai romantismului în literatura mondială pentru ca tu să întâlnești contemporanii lui Baudelaire.

Era în ziar „Le Figaro” când, la câteva săptămâni după publicarea cărții, au văzut lumina două articole defăimătoare despre opera lui Charles Baudelaire. Acestea au atras atenția justiției imperiale care a dispus confiscarea operei și l-a chemat pe autor în fața judecătorului. 20 august Baudelaire a fost adus în fața justiției pentru infracțiunea de infracțiune împotriva moralei publice și a fost condamnat la o amendă de trei sute de franci și la suprimarea a șase dintre poeziile operei sub următoarea justificare: „Piesele incriminate, datorită realismului lor grosolan și jignitor, au dus în mod necesar la entuziasmul simțurilor”. Poeziile cenzurate au fost: „Bijuteriile”, „Lesbo”, „Lethe”, „Către cel prea fericit”, „Femeile condamnate” și „Metamorfozarea vampirului”.

Conștient de ce a însemnat acest scandal public, Baudelaire a dezvoltat o dificilă strategie de apărare. El a revendicat împotriva tuturor celor care l-au judecat postura provocatoare a geniului neînțeles. Autorul a insistat asupra argumentelor autonomia artei, s-a transformat în favoarea sa, o circumstanță nefericită. El a reconstruit discursul care i-a fost împotrivă ca un discurs favorabil, știa că prin limbaj putea realiza acea circumstanță.

Fiind respins atât de familie, cât și de țara sa, l-a condus pe Baudelaire la consacrarea prin scandal. Neînțelegerea diferitelor audiențe, care nu au apreciat profunzimea spiritului lui Charles Baudelaire, l-a condus direct la confirmarea superiorității ca artist și în valoarea artistică a Munca lui. Spune ce te-a împins înainte onoarea respingerii față de toate acele gânduri pe care le avea și nimeni nu înțelegea și nu știa să vadă.