Quentin Tarantino Pulp Fiction film: rezumat, analiză și semnificație

Pulp Fiction, cunoscut în America Latină sub numele de Vremuri violente, este un film regizat de Quentin Tarantino, lansat în 1994. De atunci, a devenit un film de cult și și-a pus amprenta în istoria cinematografiei de la sfârșitul secolului al XX-lea.

Rezumatul se bazează pe următorul complot: Vincent și Jules lucrează pentru Marsellus Wallace, un gangster care controlează afacerile întunecate ale orașului, inclusiv jocurile de noroc. Cei doi interlopi au misiuni diferite de îndeplinit pentru Marsellus. Principalul este recuperarea unei serviete misterioase. De-a lungul sarcinilor sale, destinul său este împletit cu cele mai diverse personaje.

Relua

Atenție: conține spoilere.

Filmul Pulp Fiction pariuri pe o structură narativă singulară, formată dintr-un prolog, trei episoade și un epilog. Această structură nu urmează ordinea cronologică a evenimentelor, ci folosește sărituri în timp și elipse narative.

Introducere

Pulp Fiction este situat în Los Angeles. Un cuplu se ceartă într-o cafenea despre planurile lor de viitor. Încetul cu încetul, dialogul arată că sunt doi criminali care își planifică următoarea mișcare. Sub argumentare convingătoare, bărbatul o convinge pe femeie să înceapă imediat un atac asupra cafenelei.

În același timp, Vincent și Jules, îmbrăcați elegant, vorbesc în mașina lor despre cele mai banale subiecte și despre noua misiune a lui Vincent: distracția soției gangsterului Marsellus Wallace în timpul lui absenta. Cei doi bărbați merg să recupereze o servietă care îi aparține lui Wallace și care se află în posesia tânărului Brett, Roger și Marvin. La sosirea în apartament, Jules invocă un pasaj biblic (Ezechiel 25, 17) și imediat după aceea, Brett și Roger sunt uciși.

Episodul "Vincent Vega și soția lui Marsellus Wallace"

Butch este un boxer pe cale să se retragă. Într-o Club de noapte, Wallace îl mituiește pentru a se lăsa învins în ultima sa luptă. Există și Vincent și Jules care au adus servieta înapoi, dar sunt îmbrăcați ciudat în haine de plajă. Înainte de a se retrage, Butch are un mic dezacord cu Vincent.

Mai târziu și la scurt timp după ce a cumpărat heroină de la Lance, Vincent apare la casa lui Wallace pentru a se ocupa de Mia. Temându-se de represalii, Vincent evită să cadă în fața seducției femeii, fără să-și dea seama de adevărata problemă: sub îngrijirea lui, Mía se intoxică cu un supradozaj. Vincent trebuie să meargă acasă la Lance să o salveze. După o lovitură de adrenalină, Mia reînvie și Vincent o întoarce acasă.

Între timp, chiar înainte de ultima sa luptă, Butch are un vis. În aceasta își amintește momentul în care a primit un ceas, o bijuterie veche de familie, trimisă de tatăl său înainte de a muri în războiul din Vietnam.

Episodul "Ceasul de aur"

Butch câștigă lupta și fuge cu banii din jocuri de noroc, ceea ce îl pune pe ținta lui Wallace. Boxerul se ascunde într-un motel împreună cu soția sa, Fabianne. Observând că ceasul tatălui său a fost lăsat în apartament, Butch se întoarce și îl găsește pe Vincent și îl ucide cu propria mitralieră.

În timp ce fugea în vehiculul său, boxerul îl întâlnește pe Wallace traversând trecerea de pietoni. Când este lovit, pierde controlul asupra mașinii. Wallace îl urmărește către un magazin din apropiere, dar proprietarul, Maynard, este înarmat. Le leagă în timp ce îl așteaptă pe polițistul Zed. Scopul ambelor este de a sodomiza prizonierii, începând cu Wallace.

Butch reușește să scape și să întrerupă violul gangsterului. În schimb, el își cruță viața cu condiția să nu se mai întoarcă niciodată. Boxerul fuge cu soția sa.

Episodul "Situația cu Bonnie"

Un Timeskip ne duce înapoi la scena din apartament, unde spectatorul și gâzii lui Wallace află că mai era un tânăr ascuns. Iese din greșeală și își descarcă arma, fără să lovească gloanțe. Jules percepe prezența lui Dumnezeu în acea coincidență care l-a salvat.

Infractorii îl ucid pe tânăr, dar îl iau pe Marvin, vechiul prieten al lui Jules, cu servieta în mână, în timp ce discută despre minuni. Întrebându-l pe Marvin pentru părerea sa, Vincent apasă din greșeală pe trăgaci și sparge creierul tânărului. Confruntați cu sângele scandalos care scaldă totul, sunt obligați să ceară ajutorul lui Jimmy, un prieten din cartierul respectiv.

Enervat, Jimmy le cere să elimine problema din casă. Prin Wallace, domnul Lobo, expert în rezolvarea problemelor, îi vine în ajutor. Sub instrucțiunile sale, ei spală mașina, fac o baie și își schimbă hainele elegante pentru îmbrăcămintea lui Jimmy.

Final

Mizeria s-a rezolvat și înainte de a înapoia servieta, Jules și Vincent se opresc la o cafenea. În timp ce Vincent merge la baie, Pumpkin și Yolanda (Honey Bunny) inițiază asaltul. Jules, care a decis să-și schimbe viața, preia controlul situației folosind servieta misterioasă ca momeală, oferă o alternativă la perechea de agresori și, fără să le dau servieta, le-am ținut un discurs revelator și le iert durata de viață.

Vă poate interesa: Cele mai bune filme de pe Netflix.

Analiză și sens

Filmul Pulp Fiction este condamnat la nesfârșite controverse, având în vedere numeroasele sale inexactități politice. „Naturalitatea” este punctul de vedere aparent prezentat de camera, care înregistrează viața de zi cu zi a unei lumi subaltern violente.

Cele mai banale conversații și incapacitatea totală de a simpatiza sunt legate între ele într-o serie de evenimente fatale, expuse de parcă nu ar fi altceva decât repertoriul anecdotic pe care îl acumulăm la sfârșitul unei zile rutină. Totuși, acest film poate fi explicat doar ca o scuză pentru violența fără sens? Poate fi citit ca o afișare a banalității răului?

Un indiciu este oferit de titlu și primul cadru al filmului, unde se înțelege Pulp Fiction. Regizorul a ales două semnificații ale cuvântului pulpa:

1. "Pulpa" ca o masă de materie moale, umedă și fără formă;
2. „Pulpa” ca revistă sau carte tipărită pe hârtie neprelucrată, care conține povești criminale și / sau neobișnuite, adică povești în serie, considerate „ficțiuni ieftine”.

Cheia este genul dramatic la care vom participa, o ficțiune care rătăcește între thriller, narațiunea unor evenimente neobișnuite (ficțiune „ieftină”) și comedie neagră, adică o masă „fără formă” văzută, în realitate, dintr-o parodie.

Din acest motiv, ironia contrastului dintre contrarii va fi o resursă constantă în film: ciudat a legat banalitatea răului, spiritualității și materialismului, „etica muncii” a infractor etc.

Deși acțiunile filmului au fost menționate în rezumatul pe care l-am propus, cu siguranță semnificația este construită (sau este completat) în conversații, în coduri vestimentare, în seturi și simboluri, nu în evenimente în sine.

„Zilele amintirii încep”

Fiecare conversație este populată cu meta-povești, povești dincolo de istorie. Există dintre cele mai variate tonuri: meta-povești despre atacuri de succes; pe Europa (Amsterdam, hamburgeri și sistemul zecimal); despre America (străini și minorități rasiale); despre erotism și sexualitate; despre istoria și mândria epică a familiei; despre sodomie, infidelitate și răzbunare și, implicit, despre „păcat” și „pedeapsă”.

Aceste tipuri de povești devin mitice în măsura în care ghidează și conduc personajele, oferindu-le curajul de a întreprinde acțiunile cele mai crude sau mai stupide. Supuse privirii parodice, aceste povești par inconsistente sau ridicole, dar chiar și așa, sunt energia care pune personajele în mișcare, sunt „lucrul uman”.

Marea „poveste” care structurează discursul general se învârte în jurul lui Marsellus Wallace, un fel de „patriarh” a cărui față rămâne ascunsă până în a doua jumătate a filmului. Din punct de vedere naratologic, Wallace este expeditorul personajelor care, ca un zeu, atribuie misiuni și stabilește recompensa sau pedeapsa. Știm cum acționează prin dialogurile dintre Vincent și Jules, îngerii săi ai morții.

În aceste dialoguri, Jules este întotdeauna un fel de păstor. Acționează ca profet și sancționator, invocând întotdeauna corectitudinea comportamentului în ceea ce privește codul el este de acord să reprezinte, așa cum este exprimat prin avertismentele sale către Vincent despre misiunea cu A mea.

La rândul său, Vincent este ca omul profan, de prisos și necugetat, îndreptat spre sine, care crede că păcatul ar fi să cedeze impulsurilor sale senzoriale, când păcatul este neglijat înaintea vieții lui Mía, a cărei pierdere ar fi a lui moarte.

Eul în diferitele sale forme (mândrie, aroganță, nevoie de control), este cauza căderii fiecărui personaj. Viața trece delicată și incontrolabilă, arătând la întâmplare căderea și restaurarea micilor fetișuri de zi cu zi.

Servieta misterioasă

Care este conținutul servietei misterioase? Ce inseamna? Nu putem afla niciodată ce este în servietă. A fost o omisiune deliberată a directorului. Conteaza? Conținutul misterios al servietei devine un simbol al celor mai profunde seducții ale ființei umane și de aceea este momeala care permite masa negocierilor.

Ar putea exista aur, facturi, mărfuri ilegale, orice. Orice ar fi fost, toată lumea își dorește. Toată lumea aleargă după servietă și toată lumea este sedusă de dorința de a o poseda.

Bine, rele și transcendență

În cadrul care se formează pe măsură ce povestea progresează, reconstruim ordinea socială căreia îi aparținem cu toții. Prin jocul parodic care prezintă violență împletit cu cele mai transcendente discursuri mitice, Tarantino expune o perspectivă complexă, acuzată de personajul lui Jules.

Presupusul citat biblic pe care Jules îl recită înainte de fiecare crimă îl determină pe privitor să perceapă ipocrizia acelei ordini paralel, dar în același timp reînvie memoria opoziției dintre bine și rău, două categorii pe care Tarantino le inversează constant. Personajele sale nu sunt, de fapt, totalizate de rău. Toată lumea înțelege că există aspecte „sacre” de protejat, doar că binele comun nu pare a fi unul dintre ele.

Jules, ca oricine în situația sa, știe că moartea este o amenințare aproape. Când este eliberat de el, îl interpretează ca pe o intervenție a lui Dumnezeu. Dacă este o coincidență, așa cum spune Vincent, lui Jules nu-i pasă, deoarece întrebarea nu este nici măcar în dogma sau miracolul, dar în percepția harului și, în cele din urmă, în transcendență personal.

La Jules, probabil, are loc un proces de transformare. El nu a mers spre un puritanism manicheic. Ceea ce a realizat văzând o realitate în fața ochilor săi: citatul biblic (care este de fapt fals) ar avea sens dacă lumea ar fi alcătuită din drept și nedrept. Jules înțelege cu o claritate veșnică că așa ceva nu există. El a descoperit o nouă putere: aceea de a nu ucide, fiind capabil să o facă. Denunță o ordine socială predominantă, decantând sensul final al filmului, care demolează opoziția binară dintre bine și rău:

Există un pasaj pe care îl cunosc pe de rost care pare potrivit pentru această situație. Este din Ezechiel, 25:17, și spune: „Calea omului drept este înconjurată de toate părțile de nedreptățile egoistului și de tirania oamenilor răi. Binecuvântat să fie acel păstor care, în numele carității și al bunăvoinței, îi conduce pe cei slabi din Valea Întunericului (...) »

Spun acest rahat de ani de zile și când cineva a auzit-o, urma să moară. Nu mă gândisem prea mult la ceea ce însemna (...) Acum mi se pare că poate înseamnă că tu ești omul rău, și eu sunt omul drept, iar dl 9mm este păstorul care îmi protejează fundul drept în valea întuneric. Sau poate va fi că tu ești omul drept și eu sunt pastorul și că această lume este nedreaptă și egoistă. Aș vrea asta, dar lucrurile nu sunt adevărul. Adevărul este că tu ești cel slab și eu sunt tirania oamenilor răi. Dar încerc mult, Ringo, încerc foarte mult să fiu pastor.

Monologul final al lui Jules în Pulp Fiction.

Interreferențialitate

Filmul Pulp Fiction de Tarantino este construit ca o poveste interreferențială, adică face aluzie constantă la istoria cinematografiei, unul dintre motivele care îl fac un film de cult pentru cinefili. De asemenea, reflectă asupra resurselor narative ale diferitelor genuri literare și cinematografice.

Însuși Tarantino declară din prima imagine pretenția de a parodia genul revistelor de buzunar sau buletine periodice care conțin povești de crimă, chiar imitând structura narativă și estetic.

De asemenea, sunt de menționat multiplele referințe și omagii aduse cinematografiei, fie citând estetica (pentru de exemplu, clubul de noapte pe care Vincent și Mía îl vizitează făcând aluzie la anii 50), sau prin programări și simboluri:

• Cota presupusă biblică a lui Isaia (Is 25:17) nu există, sau cel puțin nu cea mai mare parte din ea. A fost preluat dintr-un film de arte marțiale numit Karate kiba (1976).
• Dansul pe care îl fac Mia și Vincent este inspirat din coregrafia unei scene din film 8 ½ de Fellini și găsește, de asemenea, reminiscențe în secvența de dans a filmului Banda separată de Jean-Luc Godard.
• Când Butch trece peste Wallace și fuge, citează o scenă din Psihoză.
• Scena de viol a lui Wallace este inspirată de Eliberare de John Boorman.
• De-a lungul filmului vedem afișe și referințe la actori importanți din istoria cinematografiei clasice, precum și filme de arte marțiale.
• În secvența în care Butch caută un articol pentru a salva Wallace în magazin, există referințe la Omuciderile din cutia de instrumente (ciocanul); cei de neatins (batul de baseball); Masacrul cu ferăstrăul din Texas (ferăstrăul electric) și filme de arte marțiale (katana).

Vă poate interesa: Portocala mecanica de Stanley Kubrick.

Personaje principale

• Jules Winnfield, un tâlhar în slujba lui Marsellus Wallace.
• Vincent Vega, un tâlhar în slujba lui Marsellus Wallace.
• Marsellus Wallace, gangster, șef al mafiei din sectorul său.
• Mia Wallace, soția lui Marsellus Wallace.
• „Dovleacul”, atacator, partenerul Yolandei.
• „Honey Bunny” (Yolanda), atacator, partener al „Pumpkin”.
• Butch Coolidge, boxer la un pas de pensionare.
• Fabienne, partenerul lui Butch.
• Lance, un traficant de droguri în serviciul lui Vincent.
• Jody, soția lui Lance.
• Căpitanul Koons, un veteran de război care îi dă ceasul lui Butch.
• Winston Lobo, soluționatorul de probleme.
• Jimmie Dimmick, prietenul lui Jules.

Fișa cu date

• Titlul original: Pulp Fiction.
• Regizor: Quentin Tarantino.
• An: 1994.
• Durata: 153 minute.
• Scenariu: Quentin Tarantino și Roger Avary.
• Fotografie: Andrzej Sekula.
• Distribuție: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman, Bruce Willis, Ving Rhames, Harvey Keitel, Tim Roth, Amanda Plummer, Maria de Medeiros, Eric Stoltz, Rosanna Arquette, Christopher Walken, Paul Calderon, Bronagh Gallagher, Peter Greene, Stephen Hibbert, Angela Jones, Phil LaMarr, Robert Ruth, Julia Sweeney, Quentin Tarantino, Frank Whaley, Duane Whitaker, Steve Buscemi, Burr Steers.
• Cele mai importante premii: Oscar și Globul de Aur pentru cel mai bun scenariu original. Palma de Aur pentru cel mai bun film.

Remorcă

Activați subtitrările în spaniolă și bucurați-vă de trailerul original!

Dacă ți-a plăcut acest articol, te-ar putea interesa și:

• Cele 10 filme ale lui Quentin Tarantino s-au clasat printre cele mai bune și mai rele
• Cele mai bune 30 de filme cult