Quadro O Beijo, de Gustav Klimt

Sau cvadru Sau Beijo (nu autentic Der kuss, in engleza Sarutul) este cea mai faimoasă lucrare a pictorului simbolist austriac Gustav Klimt (1862-1918).

O pânză a fost pictată între 1907 și 1908, este considerată una dintre cele mai mari creații ale picturii occidentale și aparține chamada "faza dourada" (sau perioada ganhou, nu pentru că lucrăm pentru folha folosite de ouro).

O pânză consacrată Klimt este imensă și respectă forma unui pătrat perfect (sau a unui obiect pătrat exact 180 de centimetri pe 180 de centimetri).

Sau Beijo Este considerat cel mai faimos tablou austriac și face parte din colecția permanentă a Muzeului Palatului Belvedere, situat în Viena.

Imaginea a fost expusă pentru prima dată în expoziția noastră în 1908 la Austrian Gallery, cu aceeași ocazie a fost achiziționată de Muzeul Palatului Belvedere, de unde nu mai este prezentă.

Pentru a vedea reputația pictorului austriac: Sau Beijo A fost vândut (și ex post) înainte de a fi terminat. Sau quadro a fost cumpărat pentru 25 de mii de coruri, un memento pentru societatea austriacă a vremii.

Analiza cvadru Sau Beijo

Pe faimoasa pânză Klimt o vedem sau casal cu proeminență absolută poziționată în centrul imaginii.

În primul moment este posibil să identificăm intimidarea, partilha și spre împlinirea unei perechi plictisitoare, mai mult pentru pânză decât o pictură clasică permite interpretări multiple, vom aduna mai jos câteva dintre cele mai faimoase teorii din jurul peça.

Despre compoziția țesăturii

Cu o abundență de forme geometrice, acesta iese în evidență sau fato de miezuri va ajuta să dea o noțiune de volum.

Observăm și cum Sau Beijo Are o textură, multe pe număr de prezența foilor de ouro și stanho care sunt inserate în imagine (în special în roupas do casal și care nu se găsesc, care, de asemenea, ornamentat cu turme delicate de ouro, prata și platină).

Întrucât avem de-a face cu figura casei, casa este bogat împodobită cu nimic mai mult decât tunici lungi care împiedică hărțuirea sau conturul a două corpuri. În compensare, este posibil să observăm o serie de ornamente cu imprimeuri: găsim simboluri geometrice pătrate e retângulos (care ar reveni la simbolurile falice), vedem cercuri (care pot fi citite ca simboluri de zi). fertilidade).

La dispoziția imaginii

După cum puteți vedea, pictura nu este centralizată corect pe orizontală și verticală. În capul parceiro-ului se pare că este tăiat și practic nimeni nu poate vedea fața casei, doar sau profilul său. Sau mișcarea capului și a peștilor, nu atât, virilitate transparentă.

Sau un fond de pânză într-o pajiște verde cu flori pe marginea unei prăpăstii sau a unui abis.

LA quase fusão two corpos Este întărit de prezența constantă a aurului. Este curios cum o pictură de Klimt apare dintr-o influență psihanalistul Sigmund Freud (1856-1939), de asemenea, vin și contemporanul său.

O ilustrare prezentă în Sau Beijo este antagonist. Am citit imaginea spre fericire, spre plenitudine și către união do casal. În al doilea rând pentru cercetătorul Konstanze Fliedl:

"Aura pătratului și frumusețea sa seducătoare devem atât prețiozitatea sa - ambiguă - cât și reprezentarea casei îndrăgostiților, întrupare a unei fericiri erotice liniștite."

Pe de altă parte, mulți oameni citesc pânza identificând anumite greutăți și suferințe (ar fi iubitul neplăcut?).

O serie de critici apără faptul că pictura este o reprezentarea agresivității masculine asupra unei femei, ar fi o înregistrare a dominanței masculine. Pe această prismă, o femeie ar apărea subjugată sau că este coroborată de poziția lui Joelhos și părul său este închis.

Pe de altă parte, el trebuie să interpreteze feições da amada ca o expresie a êxtase e completude.

Sau Beijo: un autoportret?

Unii specialiști apără teoria că Sau Beijo Ar fi un autoportret cu prezența stilistului Emilie Flöge (1874-1952), care a fost marea iubire de viață a lui Klimt.

Alte teorii afirmă că unele muze vor servi drept model pentru pictura pe pânză.

Un forte tese indică faptul că femeia din quadro ar fi Adele Bloch-Bauer, care nu a pozat niciodată pentru o altă pânză Klimt. Atunci ar fi probabil Hilda Roșie, un model care a fost, de asemenea, legat de pictor de mai multe ori.

Aliás, care este întotdeauna în prezența unei femei (sau mai multe), printre ele a pictorului austriac. Nu întâmplător, Klimt era cunoscut ca un pictor de femei.

Despre A Fase Dourada

Unii teoreticieni folosesc această fază Klimt ca Era Dourada sau Perioada Dourado.

Sau că este sigur că lucrările ridicate în această perioadă au fost marcate de utilizarea formelor geometrice și de prezența unui exces decorativ. Klimt a aplicat imagini nas pe coli de ouro. Prin sinal, foi ele sau crescător al unei tehnici inovatoare care amestecă ouro folhas ca uleiuri și cerneală de bronz.

Există două teze diferite (și provavelmente complementare) care explică sau interesează Klimt pela aplicação do ouro. O puternică inspirație a venit din influența țării, Ernest Klimt, care a fost un gravor al ouro. Într-o altă teorie adecvată faptului pictorului, a făcut o călătorie prin Ravenna, Italia, unde păstrase mozaicuri bizantine și a fost fermecat de peças.

Além din Sau Beijo, o altă lucrare iconică a fazei Dourada é Portretul lui Adele Bloch-Bauer I (1907):

La importanța cvadru Sau Beijo pentru Austria

O creație Klimt este importantă pentru cultura și identitatea națională pe care Casa austriacă Moeda produce o serie de ouro moedas în edição nomeada comemorativă Klimt și femeile sale (Klimt e Suas Mulheres).

O serie a început să fie produsă în 2012 ca o sărbătoare a 150 de ani de la nașterea pictorului care vine.

Ultima ediție a colecției, lansată pe 13 aprilie 2016, continuă o înregistrare a Sau Beijo de la o parte la reprezentarea lui Klimt do outro. În prezent la vânzare și vândut direct prin Casa da Moeda pentru 484,00 EUR.

Ca reproduceri multiple ale Sau Beijo

Țesătura lui Klimt a devenit populară în ultimele decenii, după ce a trecut la o parte din fază a așa-numitei culturi de masă. Este relativ frecvent să găsești reproduceri ale imaginii pictorului austriac în suveniruri, cutii, obiecte decorative, țesături etc.

Imaginea pânzei a fost, de asemenea, reprodusă ca formă de critică în 2013. În Damasc, depois de um bombardeamento sau artistul sirian Tamman Azzam a reprodus digital opera Maestrul austriac numa zidul unei clădiri avariate cu urme de război ca formă de Protestez. Al doilea sau crescător:

„O lucrare falsă despre relația dintre tragedie și comedie și soarta locului de artă din timpul războiului. Fala speranței și a modului de a lupta împotriva războiului cu un tablou care eșuează din dragoste. Folosesc opera lui Klimt pentru că sunt renumit. Cu un gest artistic este posibil să atragi atenția asupra oamenilor. (...) Vreau să discut cum lumea din interior ar putea fi interesată de artă și, pe de altă parte, doi oameni mor în fiecare zi în Siria. Goya a creat o lucrare pentru a imortaliza [sau] asasinarea a sute de cetățeni spanioli nevinovați la 3 mai 1808. Câte zile din 3 mai avem o frunză către Síria? "

Biografia lui Gustav Klimt

Gustav Klimt s-a născut într-o suburbie din Viena în 1862, nu membru al unei familii cu șapte filhos. O pai, Ernest Klimt, era un gravor al ouro, iar soția mea, Anna Rosalia, avea grijă de o familie numeroasă.

Un pictor în vârstă de 14 ani intră la Școala de Arte Aplicate și începe să urmeze cursuri de pictură ca Irmão Ernst.

Klimt a primit treptat recunoaștere și a început să picteze o serie de lucrări publice, cum ar fi, de exemplu, scadurile Muzeului Kunsthistorisches și Sala Mare a Universității din Viena.

În 1888, pictorul a primit un premiu de la Imperador Franz Joseph I.

În 1897 a fondat și a devenit primul președinte al Secesiunii de la Viena.

În ciuda criticilor publicului, Klimt a trăit o viață retrasă și o viață destul de discretă. Era un simplu homem, care obișnuia să se îmbrace în haine și trăia ca mine și ca irma.

Atelierul său Gustav nu lucrează între opt și nouă ore pe zi și după obiceiul de a picta ca ajutor pentru modele vii.

Sau pictorul austriac a murit în 1918.

Conheça, de asemenea

• Cele mai cunoscute tablouri din lume
• Ca cheie de lucru pentru a-l înțelege pe Claude Monet
• Quadro A Noite Estrelada, de Vincent van Gogh
• Quadro As Meninas, de Velázquez
• 10 lucrări pentru a-l înțelege pe René Magritte