Leonardo da Vinci: 11 lucrări fundamentale ale genului italian

Leonardo da Vinci a fost pictor, sculptor, arhitect, inginer militar, dar numele său este pentru Istorie legată de pictură, iar aici vom selecta 11 dintre lucrările sale fundamentale în ordine cronologică.

1. Către Anunciação

Pictată între anii 1472 și 1475, A Anunciação este un ulei pe lemn și reprezintă primii pași ai lui Leonardo în pictură, deși toți sunt de acord ca verdict.

Această lucrare a fost „ascunsă” într-un mosteiro até 1867 când a fost transferată la Galleria degli Uffizi, în Florença, Acesta este un tablou atribuit lui Domenico Ghirlandaio, un pictor contemporan al lui Leonardo și, de asemenea, ucenic în biroul Verrocchio.

Mai multe studii și analize ulterioare ale lucrărilor bazate pe teorie decât această pictură sunt primele două lucrări ale lui Leonardo. În realitate, va fi o lucrare desfășurată în comun, puteți analiza lucrarea percepută că pe aceeași bază va fi executată de Maestrul Verrocchio, precum și de Virgem.

Leonardo vei executa sau anjo, sau covor de flori și sau fond (sau mare și munți). Din precizia științifică reiese clar că mânerele anjo au fost vopsite și într-un design pregătitor neacoperit pentru mânecile anjo atribuite lui Leonardo.

De asemenea, pare evident diferența dintre delicatețea Anjo și măreția frigului Virgem. Dă aceeași formă aici sau folosește lumină-întuneric și sfumato.

În ceea ce privește subiectul, avem o reprezentare a momentului biblic în care îl vizitez pe Virgem pentru a-i spune că va naște sau messias, filho de Deus.

2. Portretul lui Ginevra de ’Benci

O Portretul lui Ginevra de 'Benci a fost pictat de Leonardo între anii 1474 și 1476. Un ulei pe lemn este figura portretizată și Ginevra de 'Benci, un tânăr aristocratic din Florença, renumit și admirat pentru inteligența sa.

În fruntea tinerilor este modelat de frunzele unui tufiș de zimbro și l-am găsit pentru a putea contempla un peisaj natural atent.

Un expressão da tânăr este sever și trufaș și, ca majoritatea femeilor din acea vreme, Ginevra raspou și sobrancelhas.

Mărimea lucrării era murată, formată inițial din talia unui tânăr și avea să includă o reprezentare a mâinilor sprijinite pe poală.

3. Către Virgem das Rochas

A Virgem das Rochas este un ulei pe lemn și a fost executat în jurul anului 1485. Aici, figurile sunt în fața unei grote și astfel formele lor sunt înfășurate într-o ceață (sfumato) care conferă picturii o caracteristică oarecum suprarealistă.

Această compoziție este un exemplu perfect al domeniului lumină-întuneric al picturii lui Leonardo, precum și sfumato.

Subiectul tratat în această pictură este unic și enigmatic, îl reprezentăm pe São João em menino pentru a-l adora pe Iisus în prezența Fecioarei dintr-un unghi.

Semnificația acestei compoziții nu este ușor de definit, dar poate este segregată în utilizarea gestului (detaliu caracteristic și de mare importanță pentru artist).

Fiecare figură reproduce un gest diferit, și aici, ca și alte figuri din alte picturi, sau anjo indică cu degetul arătător, în acest caz nu pentru partea de sus, ci în direcția São João.

În această situație, Virgem protejează, São João este într-o poziție de adorație și Menino Jesus este benzendo.

4. Vitruvian Homem

În jurul anului 1487, Leonardo a creat sau Vitruvian Homem, un desen de cerneală pe hârtie, a două figuri masculine suprapuse cu brațe și picioare separate într-un cerc și un pătrat.

O Desho este însoțită de note bazate pe opera faimosului arhitect Vitruvius Pollio. Este considerat un studiu al proporțiilor și al unei poziții corecte perfecte între știință și artă, precum și alte două lucrări de identificare ale artistului, omului de știință și inventator decât Leonardo da Vinci.

Citiți o analiză aprofundată a Homem Vitruviano, de Leonardo da Vinci.

5. Doamnă cu Arminho

A Dama com Arminho é um ulei pe lemn pictat timp de doi ani 1489-1490 de Leonardo. Figura reprezentată este Cecilia Gallerani, pretinsă iubitoare a ducelui de Milão, Lodovico Sforza, pentru Leonardo trabalhou.

Datorită diferitelor intervenții pe parcursul a două secole, fundația originală a picturii a dispărut și a fost complet întunecată, o parte din rochie a fost îmbunătățită și părul din jurul ei.

Analiza picturii va dezvălui un suport original al carcasei. Mai mult decât atât, se descoperă, de asemenea, că Leonardo și-ar fi schimbat ideile sau va picta o figură și că inițial poziția celor două brațe ale doamnei ar fi diferită și că arminho a fost dezvoltat ulterior.

Pentru supraviețuirea acestui tablou, am legat ani de frunze și cvasi-un miracol, pois încă din 1800 când a fost cumpărat de către un prinț polonez, sofreu diverse repicturi, exil și se ascund în ascundere din cauza invaziilor și războaie. În 1939, după invazia nazistă, a fost găsit un tablou atașat unui soldat SS.

6. La Belle Ferronière

Pictată între anii 1490 și 1495, La Belle Ferronière este un ulei pe lemn. Figura reprezentată va fi o femeie necunoscută, o filha sau soția unui ferreiro.

Acest tablou este unul dintre cele patru portrete unice ale pictorului, altele decât trei fiind Mona Lisa, A Lady with Arminho și sau Portrait of Ginevra de ’Benci.

7. To Last Ceia

A Ultima Ceia este o pictură murală executată de Leonardo între anii 1493-1498 pe peretele depozitului Mănăstirii Santa Maria Delle Grazie din Milão.

Aceasta este o lucrare care va da notorietate artistului. Mai nefericit, din moment ce tatăl lui Leonardo a fost pictat o compoziție cu o tehnică tempera de ulei în loc de ovo tempera obișnuit, o lucrare începe să se deterioreze - este puțin depois da sua completare.

Trebuie să facem un efort pentru a ne imagina toată splendoarea picturii originale, știind că este un miracol că putem contempla în continuare lucrarea.

După cum indică titlul, pictura reprezintă ultima potrivire dintre Hristos și ucenicii săi. Sau messias este situat în centrul compoziției și în spatele capului, situat sau punctul central al zborului din punct de vedere al perspectivei.

În partea de sus a capului lui Hristos, un frontão exercită funcția de specie de aureola, oferind mai multă UMA O indicație a modului în care arhitectura acestui tablou servește drept suport pentru figurile pe care le reprezintă sau pentru focalizare fundamental.

Oricare dintre momentele capturate va fi fie Isus Hristos care anunță că doi dintre discipolii săi, fie el va aduce ceva Este baza gesticulării agitate a figurilor la rândul lui Hristos în opoziție cu calmul și passividade.

Accesați analiza detaliată a lucrării A Ultima Ceia.

8. Salvator mundi

Salvator Mundi este un ulei pe pânză, posibil pictat între anii 1490 și 1500, presupus pentru regele Ludovic al XII-lea al Franței și consoarta sa, Ana, Duquesa da Bretanha.

În anii 1763 am atașat 1900 acestui tablou care lipsește acum și care este creditat că a fost distrus. Depois a fost descoperit, restaurat și atribuit lui Leonardo, prin urmare, există mulți cărturari care consideră că această atribuire este greșită.

În noiembrie 2017, lucrarea a fost vândută ca parte a Leonardo și a fost vândută, pentru un cumpărător anonim, stabilind un nou record de preț pentru o operă de artă vândută (450.312.500 de dolari).

O compoziție prezintă un Hristos Mântuitorul lumii, asigurând un glob de cristal cu mâna desenată și binecuvântată cu acces direct. Este îmbrăcat în costume tradiționale din Renascença.

9. Mona Lisa

A Mona Lisa (cunoscută și sub numele de A Gioconda) este un ulei pe lemn pictat de Leonardo între 1503-1506. Această pictură o înfățișează pe Mona Lisa, tânăra soție a lui Francesco de Giocondo, al doilea Giorgio Vasari (1511-1574, pictor, arhitect și biograf al diferiților artiști renascentisti italieni).

Această lucrare a fost achiziționată de Francisco I, regele Franței din 1515 până în 1547. În 1911 pictura a fost roubată și recuperată în 1913.

În această lucrare există teorii și speculații incontáveis, dar o adevărată minune a aceluiași lucru nu este doar un zâmbet enigmatic, ci o tehnică folosită.

Aici avem o introducere în perspectiva atmosferică care va influența atât de mult Baroc și Velázquez mai târziu. În acest portret Leonardo a plasat figura în prim-plan, pictând-o cu claritate în peisaj și reprezentată într-un mod moale și progresiv aruncat.

Dacă ne temem de iluzia afastamento, iar olhando de pictură simțim că figura feminină este aproape de nós, enquanto a paisagem devine agravat și unde sau olhar nu pierde nici un orizont care nu se distinge mai mult ca forme. Aceasta este o utilizare perfectă a fumului și a perspectivei atmosferice (aeriene).

În raport cu figura din el însuși și faimosul său sorriso, o expresie similară se regăsește în alte figuri ale operei artistului (Santa Ana și São João Evangelista în Ultima Ceia, de exemplu).

Porém sau sorriso ar fi putut fi doar o reprezentare de încredere a dispoziției modelului sau a influenței arhaic sorriso da grega art (vezi imaginea lui Koré) din perioada clasică care a influențat atât de mult arta renaştere.

Vezi analiza detaliată a Mona Lisa.

10. A Virgem e o Menino com Santa Ana

Această pictură, ulei pe lemn, a fost executată în 1510 de Leonardo. Nela sunt reprezentate trei figuri biblice: Santa Ana, filha ei a Virgem Maria e o Menino Jesus. Știu că sunt mai puțin sigur decât cordeiro-ul meu.

Figurile sunt reprezentate într-o formă piramidală în fața unui fund stâncos și puțin definit și unde cele două contururi ale Santa Ana sunt diluate fără a netezi peisajul.

În ciuda compoziției iconografice, este o reprezentare obișnuită, sau acest tablou se află în poziția Mariei, așezată, fără să fie semnalată de mama ei, Santa Ana.

11. São João Batista

São João Batista este un ulei pe lemn, pictat de Leonardo între anii 1513 și 1516. Este posibil să fi fost ultima lucrare a artistului, în ultimii ani ai Renascença și nu începutul maneirismului.

Pictura noastră São João are degetul arătător al mâinii directe îndreptate spre céu (un gest frecvent repetat în operele artistului), întărind poate importanța batismului pentru mântuirea sufletului.

Această reprezentare a figurii lui São João Batista merge împotriva tuturor celorlalți care par a fi un sfânt ca o figură slabă și acerbă.

Aici el este reprezentat pe un fundal întunecat și indescifrabil, și com traços pentru mulți mai mulți feminini decât masculini. Poziția sa, înfășurată în pielea unui cordeiro, este mai mult o senzualitate, un seducător, făcând din figuri două satiri din mitologia greacă.

O muncă și deranjantă și deranjantă. Caracteristica androgină a picturii lui Leonardo este, cel mai adesea, o dovadă a acestei lucrări, precum și domeniul tehnicii lumină-întuneric. De asemenea, această reprezentare a lui São João Batista repetă sau zâmbește găsit în alte figuri, cum ar fi Mona Lisa sau Santa Ana.

În mod curios, când Leonardo aceitou sau invitația lui Francisco I de a se muta în Franța în 1517, acest tablou, împreună cu Mona Lisa și A Virgem e o Menino com Santa Ana, pentru trei lucrări pe care a decis să le poarte cu el.

Biografia lui Leonardo da Vinci

Leonardo (1452-1519) s-a născut într-un orășel din Florença, Vinci. Fiind un filho nelegitim al unui notar și o femeie care probabil fusese sclav, a fost pensionat aproape 5 ani și cu 14 ani a intrat în biroul lui Verrochio ca ucenic.

Sem sobrenome, va fi cunoscut sub numele de Leonardo da Vinci. Or your nome complete would be Leonardo di ser Piero da Vinci, care înseamnă Leonardo filho de (Mes) ser Piero de Vinci, deoarece paternitatea lui Leonardo este atribuită lui Messer Piero Fruosino di Antonio dă Vinci.

În ciuda faptului că este numită în istorie, este încă legată de pictură, dar doar câteva mai mult de 2 duzii de picturi atribuite acestuia. Din acest motiv, nu a fost un pictor foarte prolific.

Mintea curioasă, interesată de toate, dar na adevăr não era pe deplin dedicată oricărui lucru. Porém, o contribuția și influența dvs. la pictură, artă generală și inegável e chega até ani de frunze,

Pentru Leonardo, pictura era o artă prin excelență, pois sau pictorul își termină lucrările ca efort al rațiunii, logo-ul și un intelectual, enquanto sau sculptor își termină lucrările ca efort fizic.

Aceste și alte idei, vor contribui la o neînțelegere greșită care de ani de zile a fost hrănită între Leonardo și Michelangelo (pentru care sculptura era o artă majoră și pe care o considera pictura în ulei ca fiind ceva al său mulheres).

După cum s-a menționat, Leonardo a mers frecvent la biroul lui Verrochio enquanto young și se consemnează că, în ciuda até nós não ter chegado nenhum portretul unui tânăr Leonardo, că o sculptură de Davi de Verrochio conține urmele lui Leonardo care, în tinerețe, are o influență destul de importantă atractiv.

În anul 1476, pe lângă biroul lui Verrocchio, Leonardo a fost acuzat de sodomie și ulterior achitat de acuzație.

Conheça, de asemenea

• Michelangelo: lucrează pentru a cunoaște sau a genia
• Principalele lucrări renascentiste pentru a înțelege perioada
• Renascimento: un ghid asupra mișcării artistice
• Rafael Sanzio: lucrări principale și biografie
• Caravaggio: lucrări fundamentale și biografia pictorului
• Cele mai cunoscute tablouri din lume
• Renascimento: totul despre arta Renașterii
• Afrescos do Teto da Capela Sistina
• Principalii artiști ai renașterii și lucrările lor remarcabile