Cele mai scumpe 12 opere de artă din lume (cu fotografii)

Artiștii își exprimă emoțiile, senzațiile și modul în care percep mediul înconjurător diferite resurse, fie ele lingvistice, sonore sau plastice, pentru a transmite o idee sau o mesaj. Opere de artă reflectă într-un mod diferit față de realitate, care ajunge la privitor prin subiectivitatea artistului, care îl trăiește influențat societatea, mediul în care se găsește și o reflectă în lucrările sale prin nesfârșit tehnici.

Termenul operă de artă se referă la acele lucrări care, datorită faptului că au fost pictate de artiști recunoscuți sau au fost elaborate cu o tehnică specială, sunt considerați ca lucrări demne de admirație, pentru care valoarea lor devine foarte mare semnificativ. Această terminologie provine din Europa Evului Mediu, când un aspirant dorea să se alăture breslelor artiștilor din acea vreme și să obțină titlul de profesor.

Mulți investitori, oameni de afaceri și colecționari, fac tot posibilul pentru a achiziționa opere de artă, fie ca sursă de venit în viitor, fie pur și simplu pentru a-i aprecia frumusețea și a-l avea în case. În lume există un număr mare de picturi ale unor autori celebri ale căror

valorile ajung la milioane de dolari și care sunt achiziționate în licitații și vânzări private.

Cunoașteți vreo operă de artă care este atât de splendidă pentru a avea o valoare cu adevărat ridicată? Indiferent dacă răspunsul dvs. este afirmativ sau negativ, vă invităm să rămâneți în acest articol unde vom vorbi despre cele mai scumpe opere de artă din întreaga lume.

• Vă recomandăm să citiți: „Cele mai bune 80 de fraze despre artă”

Cele mai scumpe opere de artă din întreaga lume

Aici veți ști nu numai care sunt cele mai scumpe lucrări, ci și povestea din spatele producției sale și, desigur, cine au fost artiștii care au dat viață operelor. Îi poți recunoaște pe unii? Dacă ai putea să le cumperi, pe care ți-ai dori să o ai?

1. „Salvator Mundi”, de Da Vinci

Este una dintre cele 20 de picturi cunoscute ale lui Leonardo da Vinci și îl arată pe Hristos ca salvatorul lumii în haine renascentiste. În mâna stângă ține o sferă cristalină, în timp ce mâna dreaptă este ridicată cu degetele încrucișate. Da Vinci îl reflectă pe Isus ca stăpân al cosmosului și suveran al cerurilor, care este reprezentat de sfera pe care o deține.

A fost realizat în 1500 și vopsit cu tehnica ulei pe nuc și în 2017 a devenit cea mai scumpă pictură vândută vreodată. A fost licitat pentru 450 de milioane de dolari și a fost achiziționat de prințul moștenitor al Arabiei Saudite, Mohamed bin Salam. Este încă în posesia sa și intenționează să o expună în țara sa.

2. „Les femmes d'Alger”, de Picasso

Pictat de Pablo Picasso, care s-a inspirat din tabloul lui Eugène Delacroix „Femeile din Alger în apartamentul lor”. Acest tablou face parte dintr-o serie de 15 tablouri pe care artistul le-a creat ca un tribut adus diferiților artiști pe care i-a admirat. A fost realizat de pictorul spaniol în 1955 în ulei pe pânză și are dimensiuni de 114 pe 156,4 centimetri. Este recunoscută drept una dintre cele mai importante realizări artistice ale erei moderne.

A devenit cea mai scumpă lucrare, fiind licitată pentru o valoare de 179,3 milioane dolari în 2015, iar cumpărătorul său era un șeic din Qatar.

3. „Jucătorii de cărți”, de Cézanne

O lucrare postimpresionistă creată de pictorul francez Paul Cézanne la începutul anilor 1890, în perioada finală a pictorului. Face parte din cinci picturi pe tema cărților de joc realizate de Cézanne în perioada postimpresionistă. Cifrele principale sunt doi țărani care joacă cărți cu o sticlă de vin în mijloc, care reflectă lumina.

În această lucrare, jucătorii sunt bine definiți cu caracteristici geometrice care au atras atenția lui Picasso și a altor artiști ai cubismului. În 2012 a devenit pictura cu cea mai mare valoare atunci când a fost achiziționată pentru suma modestă de 250 milioane dolari, devenind cea mai scumpă lucrare care urmează să fie achiziționată până în 2015.

4. „Nud culcat”, de Modigliani

Amedeo Modigliani este artistul acestei lucrări pictate în ulei pe pânză și este unul dintre cele mai cunoscute nuduri ale artistului și pentru mulți este scrisoarea sa de introducere. Cunoscut și sub denumirea de „Nud întins cu brațele deschise” sau „Nud roșu”, este un tablou de 60 x 92 cm datând din 1917 până în 1918.

A fost cumpărat de un om de afaceri chinez pe nume Liu Yiqian, care a plătit pentru asta 170,4 milioane de dolari în 2015.

5. „Trei studii ale lui Lucian Freud”, de Francis Bacon

În 1969 și folosind tehnica uleiului pe pânză, pictorul britanic de origine irlandeză, Francis Bacon, a realizat o lucrare care constă dintr-un triptic în care este descris artistul Lucian Freud, cu o față care arată deranjant. Lucrarea a fost achiziționată de Sheikha din Qatar Sheikha Al-Mayassa pentru 142,4 milioane dolari, în 2013 la o licitație.

6. „Numărul 17A” de Pollack

Aceasta este una dintre cele mai reprezentative picturi ale expresionismului abstract în mișcare, este o creație a artistului izbitor, Jason Pollack în 1948 sub tehnica uleiului pe pânză. Lucrarea a fost achiziționată în 2015 de investitorul Kenneth Griffin, pentru suma de 200 de milioane de dolari.

În prezent, piesa rămâne la Institutul de Artă din Chicago, deoarece noul proprietar i-a donat-o.

7. „Visul”, de Picasso

Pablo Picasso intră din nou pe această listă. Lucrarea sa „Visul” a fost achiziționată printr-o vânzare privată în 2013 de către investitorul Steven A. Cohen, care a plătit 115 milioane dolari. Este o lucrare de ulei pe pânză care a fost realizată în 1932, prezentând linii cubiste, simbolizând o poveste de dragoste între o tânără de cincisprezece ani pe nume Marie-Thérèse Walter și un Picasso de 46 de ani ani.

8. „Țipătul” de Munch

Poate cea mai relevantă și recunoscută operă a artistului Edvard Munch, care a fost creată în 1895 și este considerată ca o excelentă reprezentare a mișcării expresioniste și a devenit chiar o icoană culturală populară. De asemenea, a fost o mare sursă de inspirație pentru creațiile altor artiști.

Edvard acordă importanță culorilor calde plasate în fundal, în timp ce pe cer, apă și vârtej, prezintă tonuri portocalii. Peisajul și drumul au o iluminare oarecum întunecată, iar figura centrală are o culoare caldă, iar forma sa este răsucită. A fost cumpărat în 2012 de 119,9 milioane de dolari.

9. „Portretul lui Adele Bloch-Bauer”, de Klimt

Cunoscut și sub denumirea de „La Dama Dorada” sau „La Dama de Oro”, este un portret elaborat în ulei și aur pe pânză, combinat cu un decor foarte complex și detaliat. Devenind una dintre cele mai elaborate picturi ale mișcării moderniste, a fost creată în 1907 de artistul Gustav Klimt.

Protagonista este o femeie frumoasă cu fața roșie, un aspect discret, o postură rezervată și o precauție senzualitate care invită o poftă liniștită, care are un model elaborat de detalii inspirate din natură. În 2006 a fost vândut de 135 milioane dolari lui Ronald Lauder, proprietarul Neue Galerie din New York, devenind, la acea vreme, a doua cea mai valoroasă lucrare din lume.

10. „Portretul doctorului Gachet”, de Van Gogh

Acest portret a fost realizat de pictorul olandez Vincent Van Gogh, un mare reprezentant al postimpresionismului, și este realizat cu tehnica uleiului pe pânză și datează din anul 1890. Protagonistul acestui portret este Dr. Paul Gachet, care a fost homeopatul care l-a tratat pe Van Gogh și cu care a legat o legătură de prietenie.

Vincent Van Gogh își interpretează prietenul și medicul așezat la o masă roșie cu două cărți galbene, învățatul are o expresie a tristeții interioare care exprimă nu numai sentimentele acestui lucru, ci și ale Autor. Pictura are un contrast cromatic puternic, precum albastrul intens al părții superioare și tonul roșu al mesei. În 1990 a fost vândut la licitație pentru 82,5 milioane de dolari, devenind, la acea vreme, cea mai scumpă operă din istorie.

11. „Nafea faa ipoipo”, de Gauguin

Pictorul parizian Paul Gauguin a realizat acest tablou în 1892 în timpul primei sale șederi în Tahiti, pe care l-a făcut pentru a se separa de civilizație și a se inspira pentru a crea o artă mult mai mult uşor. Două femei tahitiene sunt protagonistele picturii și stau pe pământ pe un plan de culori simple și colorate.

Acest ulei pe pânză a fost achiziționat printr-o vânzare privată pentru o valoare de 210 milioane dolari în 2015.

12. „Masacrul inocenților”, de Rubens

Pictată de artistul Peter Paul Rubens în 1610, este considerată una dintre cele mai violente opere de artă din istoria artei. Cu toate acestea, nu este surprinzător, deoarece pictorul avea o tendință spre un stil mai sângeros. Aparține stilului mișcării baroce și este realizat folosind tehnica ulei-pe-lemn.

În această pictură putem vedea corpurile oamenilor de diferite vârste, implicați într-o desfrânare a emoțiilor și mișcări feroce care, fără îndoială, țipă brutalitate. A fost licitat în 2002 și achiziționat de 76,7 milioane de dolari de un colecționar privat.