Cele mai importante 6 SCULPTURI Joan MIRÓ
Joan Miro (1893-1983) este un pictor catalan, sculptor, tipograf și ceramist care a crescut ca reprezentant maxim al suprarealismului, reflectând în operele sale subconștientul, copilăria sa și cultura și tradițiile catalane. În ceea ce privește sculptura, Miró și-a creat propriul limbaj jucându-se cu forme, volume și materiale diferite, pe lângă inspirarea din avangardă precum dadaismul sau suprarealismul. Astfel, gata făcute sau utilizarea materialelor de zi cu zi sau cele onirice au fost alte elemente tipice ale avangardei pe care Miró le-a adoptat ca al său.
În această lecție de la un PROFESOR vă arătăm cele mai importante sculpturi ale lui Joan Miró astfel încât să puteți descoperi cum este opera sa sculpturală.
Index
- Caracteristicile operei lui Joan Miró
- Cele mai importante sculpturi ale lui Joan Miró
- Personaj cu umbrelă (1931)
- Pasărea Lunară (1946)
- Mângâierea unei păsări (1967)
- Pictură ceramică în muzeul Wilhelm-Hack din Ludwigshafen (1971)
- Woman and Bird (1983) sau La Dona i l'Ocell
Caracteristicile operei lui Joan Miró.
Pentru a cunoaște mai bine sculpturile lui Joan Miró, vom face, mai întâi, un rezumatul caracteristicilor stilului tău si al lor joacă. Iată o recenzie a celor mai caracteristice elemente ale artistului:
- primul stagiu de Joan Miró începe în 1928 cu lucrări sculpturale tridimensionale. Un moment în care a încercat să creeze sculpturi cu un format pictural, colajul fiind una dintre tehnicile sale preferate.
- A lui a doua faza ca sculptor a început în 1944, moment în care a reluat sculptura. În studioul său din Josep Lluís Sert și în casa lui din Son Boter, al doilea studio al acestuia, reușește să lucreze în spații diferite, atingând o mai mare maturitate artistică și o mare libertate de exprimare în sculptură. Este în acest moment când adaugă bronz la materialele cu care lucrează, folosindu-l ca o modalitate de a asambla mai ușor acele obiecte pe care le-a găsit și cu care și-a făcut lucrările.
- A lui a treia etapă începe în 1962, cel mai prolific moment al carierei sale artistice. Astfel, Miró transformă obiectele pe care le găsește în natură, folosind și noi materiale și forme pline de poezie. De asemenea, începe etapa sa de sculpturi de bronz în culori.
- În ultima sa etapă, Joan Miró a primit numeroase comisioane de la instituții pentru realizarea sculpturii mari pentru amplasarea de sculpturi în spații publice din orașe precum Madrid, Barcelona, Milano, Paris și Chicago. Astfel, în aprilie 1981 a fost inaugurată în acest din urmă oraș o monumentală sculptură înaltă de 12 metri, cunoscută sub numele de Miss Chicago; În 1982, sculptura Personaj și pasăre a fost inaugurată la Houston și în colaborare cu Joan Gardy Artigas a produs ultima sa sculptură pentru Barcelona, Dona i ocell (Femeie și pasăre), o lucrare în beton și acoperită cu ceramică.
Cele mai importante sculpturi ale lui Joan Miró.
Miró a încercat întotdeauna să emoționeze privitorul și să-l facă să interacționeze într-un dialog poetic. Ceva care depășește sculptura tradițională, pe lângă faptul că folosește totul, de la obiecte, chiar și cele mai puțin probabil, stabilind asociații foarte gândite, dar cu acel aer de compoziție realizat la întâmplare și mereu în căutarea poeziei tuturor celor obiecte.
Apoi, vom revizui Cele mai faimoase și recunoscute sculpturi ale lui Joan Miró astfel încât să le cunoașteți și să înțelegeți de ce acest artist este considerat unul dintre cei mai remarcabili din timpul său.
Personaj cu umbrelă (1931)
În această lucrare trăsături suprarealiste tipic pentru dumneavoastră primă fază. Această sculptură este creată cu tehnica de asamblare folosind obiecte de zi cu zi pentru a reprezenta un personaj recunoscut. A colaj tipic al suprarealismului și dadaismului. Criticii au văzut o anumită ironie și provocare în sculptură, raportând subiectul la lumea copiilor și a subconștientului.
O sculptură în care a angajat lemn, frunze uscate și umbrele, apoi continuând să lucreze cu bucăți mici în lut care apoi trece la bronz, fiind materialul său preferat. Astfel, a început să lucreze cu topitoriile și să colaboreze cu acestea.
Pasărea Lunară (1946)
Lună Pasăre Este o altă dintre cele mai remarcabile sculpturi Joan Miró. Artistul folosește un limbaj poetic pentru a ne transmite principiile feminine și masculine, Zi si noapte. Acele forțe care sunt în opoziție, dar se completează reciproc și care au devenit constante în opera artistului.
Pasărea lunară, spre deosebire de Pasărea solară, este un personaj apropiat de un personaj, dinamic și vertical, în timp ce pasărea solară arată mai mult ca o pasăre, cu modelare austeră și care amintește de figurile arhaice.
Mângâierea unei păsări (1967)
Această sculptură de Joan Miró este una dintre caracteristici sculpturi din bronz pictate, tipic sculptorului Miró de la sfârșitul anilor '60.
Metalul era ascuns sub un strat de culoare intensă. Mângâierea unei păsări este o lucrare tridimensională în care se impune viziunea frontală, dar sensul lucrării se schimbă și în funcție de dispoziția privitorului.
Pictură ceramică în muzeul Wilhelm-Hack din Ludwigshafen (1971)
În 1956, Unesco l-a însărcinat pe Miró să efectueze două picturi murale ceramice pentru sediul central din Paris. O pictură murală de 3 x 15 metri și 3 x 7,5 metri inaugurată în 1958. Miró, obișnuit cu formatele mari, nu lucrase în ceramică. Pentru aceasta a colaborat cu ceramistul Josep Llorens Artigas, reușind să obțină un fundal cu texturi similare cu picturile de atunci.
Compoziția a optat pentru temele Soarelui și Lunii, cu o multitudine de creaturi fantastice pline de culori, cu un disc mare de roșu intens și semilună albastră. O pictură murală plină de poezie și expresie.
Woman and Bird (1983) sau La Dona i l'Ocell.
Și ajungem să cunoaștem una dintre cele mai remarcabile și cunoscute sculpturi ale lui Joan Miró:Femeia și pasărea sau La Dona i l'Ocell este o lucrare concretă pe scară largă realizată de Joan Miró situată în Parcul Joan Miró, fiind ultima operă suprarealistă a artistului. Sculptura a fost realizată din beton și acoperită cu mozaic ceramic în roșu, albastru, verde și galben, culorile tipice ale lui Miró și plasate conform tehnicii el. trencadis.
Lucrarea are 22 de metri înălțime și are aspectul unei femei purtând o pălărie pe care s-a cocoțat o pasăre. De asemenea, el a dorit să vadă în lucrare reprezentarea unui penis și a unei vulve ca o modalitate de a transmite vizitatorilor tăria și sănătatea în stilul vechiului obicei roman. O a treia explicație mai poetică ne spune despre apropierea de stele și cer.
Dacă doriți să citiți mai multe articole similare cu Joan Miró: cele mai importante sculpturi, vă recomandăm să introduceți categoria noastră de Poveste.
Bibliografie
- Punyet Miro, J (2012) Miro. Pictorul stelelor. Blume
- Massot, J (2018) Joan Miró. Băiatul care a vorbit copacilor, galaxia Gutenberg