Концепт-арт - определение и характеристики

В концептуальное искусство Это еще одно художественное проявление, относящееся к современности, так как его происхождение восходит к середине 60-х годов. открывая с ним новый способ понимания искусства, далекого от традиционных художественных принципов, к которым мы были привыкли. Далее, в этом уроке УЧИТЕЛЯ мы откроем для себя определение и характеристики концептуального искусства так что вы поймете, что такое концептуальное искусство, каково его происхождение, средства, с помощью которых оно выражается, с некоторыми более выдающимися примерами.

в концептуальное искусство будет преобладать над всеми идея, концепция, информация что у вас есть, больше, чем само художественное воплощение. То есть здесь фундаментальным является придание важности преобладанию концептуальных основ больше, чем чисто формальных, таким образом принимая несколько абстрактная форма.

Таким образом, концептуальное искусство можно определить как способ выражения, направленный на устранение любых оптический импульс в пользу интеллектуального процесса, когда публике предлагается поделиться им с художником.

Тема настолько разнообразна, насколько вы можете найти, и вместе с ней то, что я знаю предназначен для того, чтобы задавать вопросы, свидетельствовать, критиковать, исследовать, осуждать реальность исходя из нашей политической, экономической или социальной среды, проведите размышление на основе переживания или мысли художника, то есть то, что он хочет сказать нам после наблюдения строительная площадка.

В подавляющем большинстве они прибегают к сатира, ирония или противоречие поиск, как мы сказали ранее, чтения и отражения художественной концепции, которая находится перед нами.

Одной из основных целей художников-концептуалистов было бросить вызов изменить и дать другие точки зрения в искусстве кроме созерцания красоты, качество материала, из которого он был сделан... полностью сомневаясь в истинном значении того, что до сих пор понималось как искусство, поскольку они защищали факт создания искусства без какой-либо необходимости в посредничестве наблюдение за красивым предметом, тоже очень субъективное понятие, потому что то, что один может быть красивым для других, - это все наоборот.

Как мы уже упоминали ранее, концептуальное искусство было художественным движением, возникшим в середине 1960-х годов как претензия, противоречащая формализму.

Однако его происхождение можно проследить между 1910-1920 годами, когда французский художник и Дадаист Марсель Дюшан разработал новую технику для художественных работ, и он должен был показать существующие предметы такими, какими они были на фабрике (готовый), которое, не будучи художественным по выбору художника, считалось искусством.

Так и случилось с одним из первых его самых известных произведений "Фонтан«Это было не чем иным, как писсуаром, который переориентировал его на 90º в нормальное положение и подписал его как« R. Матт ». Это была настоящая революция для тех времен, потому что никто не мог поместиться в голове как мирской объект. Это может быть искусство, просто вырвав его из обычного контекста и поместив в новый, например в галерею или музей.

Одним из первых художников и образцов концептуального искусства является работа «Один и три стула»Джозеф Кошут который он создал в 1965 году и представлял собой деревянный складной стул, на одной стороне фотография того же стул, а с другой стороны - увеличенное фото определение слова стул, взятое из Словарь. Таким образом, цель заключалась в том, чтобы заставить зрителя задуматься о том, какое из трех средств массовой информации является истинной идентичностью объекта.

В 1961 году американский художник Роберт Раушенберг отправил телеграмму в парижскую галерею Ирис Клерт, в которой вложил автопортрет с надписью в котором сказано "это автопортрет Ирис Клерт, потому что я так говорю«Принять участие в выставке автопортретов, которая проходила в то время.

Это правда, что сегодня есть много работ, составляющих это движение, но очень немногие из них достаточно важны, чтобы их можно было выставить в музее.