8 ХАРАКТЕРИСТИК картины в ИТАЛЬЯНСКОМ РЕНЕССАНСЕ

В эпоха Возрождения это культурное движение зародился в Италии в веках XV и XVI предполагая возрождение классических идеалов и ценностей после мрачных лет средневековья. Время, когда церковь и знать навязывали крестьянам свою власть, чтобы они господствовали над ними и контролировали доступ к знаниям. Спектакль, контрастирующий с классической эпохой, когда древние греки и римляне обратились к развитию науки, политики и философии.

В этом уроке unPROFESOR.com мы предлагаем вам особенности живописи итальянского Возрождения чтобы узнать больше об этом влиятельном и разрушительном художественном стиле.

Индекс

1. Что такое искусство эпохи Возрождения?
2. Характеристики итальянской живописи эпохи Возрождения
3. Примеры итальянской живописи эпохи Возрождения

В начале 15 века Италия, колыбель Возрождения, он пережил огромный культурный ренессанс, который сопровождался ренессансом, затронувшим все слои общества. Движение, которое отошло от всего, что значили готика и романский стиль, превратившись в

В художники эпохи Возрождения они были полностью погружены в изучение гуманитарных наук, создавая всевозможные произведения: архитектуру, философию, науку, живопись, математику, скульптуру и т. д., пытаясь быть полноценными художниками. Их новаторская работа оказала большое влияние, и даже сегодня они продолжают влиять на все творческие и культурные сферы сегодняшнего дня.

Возрождение проходит в несколько этапов: от раннего Возрождения, Quattrocento, до Высокого Возрождения, маньеризма и эпохи Возрождения. Барокко.

Городская жизнь и торговля лежат в основе развитие итальянских городов в 15 веке. Космополитическая среда, в которой возникли первые мастерские великих художников эпохи Возрождения. Флоренция, Венеция или Рим Таким образом, они стали религиозными, военными, политическими и культурными центрами. Художники эпохи Возрождения перешли от панно к холсту, заменив темпера маслом - технику, которая открывала больше пластических возможностей и которая уже использовалась во фламандской готической живописи.

Между основной особенности живописи итальянского Возрождения выделяться, быть заметным:

1. Итальянские мастера создали большие фрески, также работающие в технике фрески.
2. Их композиции сбалансированы, симметричны и вдохновляясь геометрическими формами.
3. Они вводят перспектива Какие новая система визуального представления. Математически обоснованное представление глубины пространства. Способ интеграции всех элементов картины, уже предвосхищенный готикой, и который позволяет персонажи перестают иметь плоский фон, чтобы быть представленными в архитектурных пространствах и с разными расстояния и плоскости. Глубина достигается благодаря линиям, которые сходятся в точке схода, расположенной внутри плоскости.
4. Еще одна особенность живописи итальянского Возрождения заключается в том, что линия будет преобладать над цветом, рисование как отец изобразительного искусства. Таким образом, и школа Флоренции во времена Кватроченто, и школа Рима (Чинквеченто), рисунок преобладает в контуре и дизайне фигур, что делает более второстепенное использование Цвет. Не будет до маньеризма, венецианской школы, когда цвет не начнет навязывать себя рисунку. Цвет имеет оттенки и градации, контрастирующие с плоскими цветами готики и придающие фигурам скульптурный вид.
5. После того, как художественные техники развиваются, появляются более революционные методы. Таким образом, помимо линейной точечной перспективы, есть также вкус к натуралистические и анатомические детали, пропорция, светотень и trompe l'oeil создавать иллюзии.
6. Темы также являются новыми, от традиционных религиозных историй до новых батальных сцен. портреты и изображения простых людейс. Искусство больше не просто способ возвышать религиозные обряды, являясь способом отражения событий и людей своего времени, показа исторических эпизодов. С другой стороны, темы часто идеализируются, контрастируя с натурализмом и реализмом барокко.
7. В гуманистическая философия влияет на художников эпохи Возрождения и побуждает их подчеркивать отношения человека с миром, Богом и вселенной, считая, что это не является исключительной чертой церкви. Таким образом, искусство имело более личный, выразительный и индивидуалистический аспект.
8. В покровительство он навязывается как форма защиты и защиты художественной карьеры художников. Таким образом, в этом новом патронаже художника удается отделить себя от церкви и монархии. Новые покровители, такие как семья Медичи, будут просить художников создавать исторические произведения новыми и более смелыми способами.

Теперь, когда мы знаем особенности живописи эпохи Возрождения в Италии, мы собираемся открыть для себя несколько примеров этого искусства, чтобы вы могли лучше понять стиль.

Большинство великих произведений раннего Возрождения большие религиозные фрески как фрески Часовня Бранкаччи работы Мазаччо или работы других мастеров фрески эпохи Возрождения, таких как Фра Липпи, Фра Анджелико, Пьерро делла Франческа, Алессандро Боттичелли и Андреа Мантенья. Все они использовали эти новые техники, такие как перспектива, ракурс, плавные линии флорентийского стиля, натурализм и анатомические детали, а также trompe l'oeil.

В это время картина маслом, как в Распятие в Сибиу Антонелло да Мессина (1454-1455) или Бичевание Христа, (c. 1455) Пьеро делла Франческа.

Что касается тем, это ценится новые темы на фресках Андреа дель Кастаньо, Cизвестные мужчины и женщины iclo (ок. 1449-51), работа с портретами трех тосканских поэтов, трех известных женщин античности и трех военачальников из Флоренции.

В портреты знатных семей они также пользовались большим спросом, что видно на портретах герцога и герцогини Урбино. (1465-1472) Пьеро делла Франческа, в то время как Гирландайо впервые создал портретную живопись в качестве своего Портрета Старик. Мужчина с внуком (1490).

Со своей стороны, Паоло Уччелло был пионером в батальной живописи со своей знаменитой Римская битва (1435-1460), изображающие битву 1432 года между Флоренцией и Сиеной.

Изображение: Часовня Бранкаччи работы Мазаччо

Источник изображения: Распятие в Сибиу Антонелло да Мессина

Если вы хотите прочитать больше статей, похожих на Живопись в итальянском Возрождении: характеристика, рекомендуем вам войти в нашу категорию Сказка.

• VVAA, (2002) Искусство в Италии эпохи Возрождения, Акал
• Chastel, Андре (2005) Итальянское Возрождение, Акал
• Холмс, Джордж (1994), Флоренция, Рим и истоки Возрождения, Акал