Виды КУБИЗМА: примитивный, аналитический и синтетический

Он кубизм — авангардное художественное движение, потрясшее европейскую художественную сцену с 1907 года и представлявшее собой полный разрыв с традиционалистским академизмом. Движение, которое представляло собой настоящую революцию в искусстве и начало перемен, заставивших художников исследовать реальность с новой геометрической точки зрения.
В этом уроке от unPROFESOR.com мы расскажем вам, что такое кубизм, его самые выдающиеся черты и какие виды кубизма существуют. Узнайте вместе с нами!
Он кубизм был художественное движение что порвало с классическими изобразительными моделями и в полную силу со времен Ренессанса.
Свое имя ему дал критик Луи Воксель который после посещения выставки Жорж Брак (1882-1963), указывал, что в представленных работах все сведено к кубикам.

Движение столь же трансцендентное и интенсивное, как кубизм три этапа существенный.
Первобытный кубизм или кубизм под влиянием Сезанна (1907-1909)
- Это считается примитивным или строгим периодом, в котором ценится влияние французского художника. Поль Сезанн. Художник-постимпрессионист, отличавшийся упрощением форм и применением необычных пропорций и перспективы.
- Первыми кубистами были строгий цвет, применение коричневых и серых тонов, помимо отказа от традиционной перспективы.
Аналитический кубизм или герметический кубизм (1910-1912)
- Он аналитический кубизм разбивает реальность на несколько планов, оставляя в стороне желание быть заслуживающим доверия и предоставить новое концептуальное предложение.
- Таким образом, художники переходят к соединению трехмерности реальности с двухмерностью полотна.
- углы и прямые линии доминируют в композиции, при этом нереальное освещение применяется с разных точек. Используются нейтральные, монохромные цвета, предпочтение отдается оттенкам серого, кремового, коричневого, синего и зеленого.
- тема обычно это натюрморты в котором фигурируют бутылки, музыкальные инструменты, трубки, стаканы и, в меньшей степени, человеческая фигура. Работы стали почти абстрактный, делая предметы почти неузнаваемыми.
- Большинство традиционалистов отвергали это движение, тогда как его теоретики Г.Уильям Аполлинер или Гертруда Стайн, начинаем писать о его основах.
Синтетический кубизм (1913-1914)
- В этом периоде порывает с подражанием природе и начинают внедряться материалы и текстуры, такие как пластик, стекло, ткани, песок и неживописные объекты.
- Он коллаж становится целым жанром.
- На этом этапе добавляется цвет, а также слова и цифры.
- Синтетический кубизм переехал между реальностью и живописной иллюзией, хотя картины стали более образными и легкими для интерпретации, поскольку они были сведены только к элементам, без игры с плоскостями и объемами. Более творческая, красочная и свободная сцена.
После этих трех этапов кубизм пришел к концу. Очень недолговечное художественное движение, исчезнувшее в начале Первой войны. Чемпионат мира по футболу, но оказавший чрезвычайное влияние, послужив источником вдохновения для художники. Лишь Хуан Грис остался верен кубизму, хотя и в более строгом и простом стиле.

В дополнение к Пабло Пикассо(1881-1973), ключевая фигура кубизма и считается одним из основоположников этого стиля, выделяются и другие художники:
- Жорж Брак (1882-1963)
- Жан Метцингер (1883–1956)
- Альберт Глейз (1881–1953)
- Роберт Деланей (1885–1945)
- Джон Грей (1887-1927)
- Мария Бланшар (1881–1932).
