3 наиболее важных типа исполнительского искусства (объяснение)

В современном мире исполнительское искусство приобретает все большее значение на арт-сцене. Несмотря на то, что, как мы увидим, они подразделяются на 3 большие группы, как и все искусство, они подвержены эволюции. социальной, и постепенно появляются новые формы выражения, так что классификация находится в постоянном ревизия.

В этой статье мы рассмотрим 3 основных вида исполнительского искусствас соответствующими им примерами.

Характеристики исполнительского искусства

У исполнительского искусства есть три основные характеристики: во-первых, это эфемерное искусство; во-вторых, они требуют для своего развития без исключения трех элементов (зрителей, сцены и исполнителей); Наконец, как мы уже указывали в предыдущем разделе, они содержат три основных элемента или, по крайней мере, некоторые из них: театр, музыка и танцевать. Но давайте по частям.

1. Это эфемерное искусство

Театральное искусство – эфемерное искусство. Но что такое Эфемерное искусство? Судя по слову, речь идет о вид искусства, который не остается стабильным или статичным во времени

. Подобно тому, как текст или картина имеют физическую опору, которая их «фиксирует» (соответственно бумага и холст), жизнь спектакля сводится к моментам, в которые он разыгрывается.

Верно, что пьеса может быть выражена в письменной форме так же, как и в музыке (посредством музыкального языка); даже танец можно передать по нотам хореографии или записать на видео. Однако этот вид искусства не предназначен для последующего чтения или просмотра, поэтому мы не можем рассматривать эти методы как законченное выражение.

• Связанная статья: «8 направлений гуманитарных наук (и что изучает каждое из них)»

2. Они требуют 3 элемента: аудитория, сцена и исполнители

Таким образом, исполнительское искусство требует трех основных элементов, чтобы иметь возможность полностью выразить себя: аудитория, сцена и исполнители. Поскольку смысл сценического искусства должен быть представлен, нужна аудитория, которая посещает представление.

Ему также, очевидно, нужно пространство для развития, которое мы называем «сценой». Этот элемент сильно развился со времен древнегреческих театров; закрытое и четко определенное пространство больше не нужно, и В настоящее время мы находим широкий спектр исполнительских видов искусства, которые без проблем развиваются в общественном пространстве. (звонки выступления).

Наконец, исполнительское искусство нуждается в исполнителях. Поскольку цель этого вида искусства — показать публике вживую, этот элемент необходим для выполнения его миссии.

3. Содержит один или несколько из следующих элементов: драма, танец и музыка.

Большинство исполнительских видов искусства сочетают в себе некоторые из этих элементов.; даже в театре мы можем найти музыку, которая сопровождает входы и выходы персонажей или конец действия. Что уж говорить о танце: без музыки он немыслим. Таким образом, несмотря на то, что на протяжении всей истории происходило постепенное дистанцирование трех видов исполнительского искусства, мы видим, что полное разделение невозможно.

Виды исполнительского искусства

Традиционно в исполнительских искусствах в основном наблюдались три основные категории: театр, танец и музыка. Однако, как мы увидим, большое разнообразие представлений, существующих сегодня, делает это классическое деление несколько устаревшим. В любом случае, мы можем с уверенностью сказать, что любое исполнительское искусство содержит один или несколько из этих трех элементов.

Заложив основы того, что такое исполнительское искусство и что ему нужно развивать, давайте перейдем к сути этой статьи: трем основным существующим видам исполнительского искусства.

1. Театр

Возможно, это древнейшее сценическое искусство; Давайте помнить, что происхождение театра восходит не менее чем к древняя Греция. Хотя верно то, что в древности мы находим, конечно, танец и музыку, они были тесно связаны с театр и другие религиозные выражения, так что мы не можем говорить о полной независимости еще много столетий. вперед.

Театр инсценирует человеческие истории и чувства через актеров.. Они расположены перед публикой и взаимодействуют друг с другом, представляя рассматриваемую историю посредством диалогов. Самое главное — это текст, который актеры запоминают и произносят наизусть, но необходимо учитывать и другие элементы, такие как сценография и режиссура спектакля.

Режиссер необходим, потому что на него ложится вес репрезентации. Он тот, кто решает все детали, от актеров, которые будут играть каждую роль, до того, как они должны быть сыграны. Иногда хорошая пьеса с хорошими актерами проваливается из-за плохой режиссуры или наоборот.

С другой стороны, декорации — еще один важный элемент театральных произведений, поскольку именно они воссоздают момент, в котором разворачивается история. Таким образом, это будет ссылка, которую публика будет иметь, когда погружается в то, что им рассказывают актеры. Декорации не обязательно должны быть эффектными и витиеватыми, как это было принято в спектаклях 19 и начала 20 веков; Иногда с четырьмя элементами, расположенными в ключевых позициях, можно прекрасно передать одно и то же сообщение.

Театр может включать, конечно, музыку и танец. Фактически, есть театральный поджанр, называемый музыкальным театром, где актеры также танцуют и поют. Вот несколько примеров музыкального театра, добившегося большого успеха в последние десятилетия. Отверженныепо одноименному роману Виктора Гюго. жир или Король Лев, последний вдохновлен мультфильмом Диснея.

• Вас может заинтересовать: «Есть ли искусство объективно лучше другого?»

2. танец

Танец — это выражение эмоций, мыслей и историй посредством движений тела, которые исполняются под музыку или перкуссию. В отличие от театра, здесь не нужны слова для выражения идей; все передается через тело.

Традиционно танец был частью театрального представления; фактически только в 19 веке эти два понятия начали разделяться. В эпоху Возрождения, например, произведения обычно были «тотальными произведениями», в которых они декламировали, пели и танцевали. Возьмем, к примеру, знаменитый Орфей Клаудио Монтеверди (1567-1643), которая считается, кстати, первой сохранившейся оперой в истории.

Таким образом, в 19 веке различные исполнительские искусства начали разделяться, что привело к появлению собственно театр и танец как автономное проявление, воплощенное в балетах, таких как Щелкунчик и Спящая красавица Петра Ильича Чайковского (1840-1893). Со своей стороны, музыка уже начала сольное путешествие в 18 веке с появлением концертов. Однако опера по-прежнему будет тесно связана как с музыкой, так и с театром.

В настоящее время существует множество танцевальных поджанров: от классического до так называемого современного танца, через джаз-дэнс или народный танец.

• Связанная статья: «Что такое 7 изящных искусств? Краткое изложение его характеристик"

3. Музыка

Это исполнительское искусство передает опыт аудитории почти исключительно через слух, либо с помощью инструментов, либо с помощью человеческого голоса. Таким образом, посредством звуков, ритмов, тишины и гармонии можно создать слуховую атмосферу.

Как мы уже указывали, музыка не стала полностью отделяться от других искусств до тех пор, пока XVII-XVIII вв., когда создаются основные музыкальные формы: концерт, соната, симфония и др. Именно тогда исполнительское искусство становится «специализированным», и публика перестает ходить на «тотальные» спектакли, сочетающие в себе театр, танец и музыку.

Однако в нашем сегодняшнем мире еще сохранились остатки этого «тотального зрелища»; Мы уже отмечали существование музыкального театра и оперы, которые были бы основными жанрами в этом смысле.

Другое исполнительское искусство

Помимо этой, скажем так, «традиционной» классификации, есть художественные выражения, которые сопротивляются помещению в определенную категорию. Так обстоит дело, например, с сценические проявления, такие как цирк или марионетки.

С другой стороны, в трех больших группах также есть поливалентные выражения, основанные на различных элементах. Мы уже говорили об опере и музыкальном театре (Куда мы их классифицируем? В театре или в музыке? А может потанцевать?). Но есть и другие спектакли, такие как пантомима, которые теоретически должны быть в рамках театральной группы, но в них отсутствует основной элемент: текст. Кроме, мимы широко используют движения тела для самовыражения; часто с музыкой. Можем ли мы тогда поговорить о танце?

Как мы видим, и как всегда, когда мы говорим об искусстве, классификации слишком общие. Во всяком человеческом самовыражении мы находим множество элементов, которые смешиваются и возвращаются друг к другу; потому что искусство есть нечто живое и динамичное и не поддается простой классификации.