Conceitual Art: o que é, исторический контекст, художники, произведения

Эмборальное искусство стало распространяться в середине шестидесятых (у эмборы десять есть предшественники десятилетия). ранее) художниками, заинтересованными в создании работ, способных стимулировать диалог и требовать размышлений, провоцировать или общественные.

Несе жанр от разведения до идеи (или концепции) важнее, чем до внешнего вида работы.

Или что такое тщеславное искусство?

На самом деле искусство тщеславия к идее (ou, as or own nome say, или Conceito) является наиболее важным аспектом работы. Несе жанр искусства, Идея преобладает над формой и, к казни и красоте, são tidas как второстепенные элементы.

"art não é о красоте"

Джозеф Кошут

Existem разные проявления тщеславного искусства. Концептуальное искусство может быть, например, перформансом (больше связанным с театром), где собственное тело художника может использоваться в качестве опоры. То же самое происходит с боди-артом.

Каковы основные характеристики тщеславного искусства?

Вызов объектуализму

В общем, можно утверждать, что тщеславные художники бросают вызов идее объектности.

«Мы хотим, чтобы работа была для нас важна, мы не можем заниматься декоративным искусством или просто визуальным развлечением».

Джозеф Кошут

Этот особый вид искусства не имеет значения для техники, исполнения или осязаемого, осязаемого или важного объекта здесь и способствует размышлениям, стимулированию или задаче публики.

Вопрос или система

Художники, практикующие тщеславное искусство são против чисто созерцательной оценки традиционное искусство, или то, что они намерены поднять обсуждение идей, обсудить вопрос о том, что такое искусство, особенно вопрос или система, ниспровергнуть его.

Есть движение без ощущения вопрос или бумага в учреждениях: какова функция галерейного пространства, музея? Что такое рыночная функция? Критиковать?

О важности участия общественности

Часто тщеславное искусство создается из метафор, которые зрители или зрители не могут расшифровать. Работа призывает публику действовать на других устройствах, повышая потребность во взаимодействии, интерактивном опыте, размышлении, побуждая Ольхар продлен.

Ощущение ауры произведения искусства теряет свою ценность, вызывая пространство для размышлений, требующее активной позы, которая устанавливается во время разведения.

5 Примеры зазнайских работ

Паранголеот Helio Oiticica

С точки зрения бразильского тщеславного искусства, нельзя не упомянуть творчество. паранголепользователя Helio Oiticica. Художник также известен тем, что создал серию сенсорных инсталляций, скорее, для его постановки, чем для того, чтобы иметь большее влияние на паранголе.

Работа состоит из слоев разных материалов (серии текстур и разных цветов), которые окружают тело участника, обеспечивая интересную визуальную эстетику при движении.

Ao sair do espaço preso do quadro, дает живопись на холсте, интерактивному искусству как или паранголе Это способствует созданию пальто и лазерных мгновений как для выжигания или одевания, так и для выжигания, чтобы присутствовать на опыте.

Антропофагическая слизьЛигия Кларк

Лигия Кларк, рожденная в 1973 году, получила классные комнаты в Сорбонне и представляла собой любопытное социальное взаимодействие. Ни в один момент производства, участник (ученик), считающийся не chão, окружен линиями, которые проходят через второй рот, которые, в свою очередь, в конечном итоге образуют сеть или ограниченное тело. Есть ритуал разрушения образовавшейся ткани.

Или процесс, который нужно повторить несколько раз, состоит из самых важных представлений для бразильского искусства. Антропофагическая слизь Это побуждает зрителя и участников переосмыслить антропофагию двух бразильских индейцев и двух художников-модернистов.

Чтобы узнать другие работы художника, прочтите: Лигия Кларк: главные работы современной художницы.

я забылСильдо Мейрелеш

Сильдо Мейрелеш, еще один бразильский художник, креол я забыл, важная тщеславная работа, разработанная между 1987 и 1989 годами. Произведение терпит неудачу в процессе европейской колонизации, подвергая критике и побуждая зрителя задуматься об этом периоде истории.

Это не его проект, мы видим тенду, покрытую нотами (динхейро), в то время как мы не только наблюдаем ossos de boi, представляющих нелюбимое коренное население. В звуковом термосе мы можем слышать изнутри шум мотоцикла.

Uma e Três CadeirasДжозеф Кошут

Пожалуй, самая цитируемая работа с точки зрения современного искусства seja Uma e Três Cadeiras, работы североамериканского художника Джозефа Кошута. Инсталляция была создана, когда художнику исполнилось двадцать лет, и считалась после времен листа еще одним произведением тщеславного искусства.

В монтаже мы видим три изображения: кадейру в центре, сбоку, фотографию той же кадейры и на прямой стороне вербет словаря путем фазендо-отсылки к слову кадейра. Esses three Conceitos fazem или зритель, чтобы размышлять о том, что является произведением искусства и / или ролью репрезентации.

Система убежденийот Джона Лэтэма

Выросший в 1959 году художник-парикмахер, родившийся в Замбии, Джон Латам, работа Система убеждений Работа с идеей построения и разрушения физической свободы.

Как и многие другие существа, Лэтэм размещает книги в неожиданных местах, делая их бесполезными с помощью чернил или даже деформируя их.

Символично, что книги рассматриваются художником не только как источник знаний и хранилище информации, но и как источник ошибок и доказательство прошлого. Книги также рассматриваются как метафора западных знаний.

Когда появилось тщеславное искусство?

Или то, что мы понимаем как тщеславное искусство teve início em Ссать 1960-хЕсть еще художники-новаторы, такие как француз Марсель Дюшан, который создал свой знаменитый уринол в готовых работах.

Или уринол многие критики считают прообразом тщеславных работ. Ele teria be или initial pontapé das peças готово, ist é, предметы повседневного обихода, которые были преобразованы в художественные материалы в рамках движения, освященного с 1913 года.

Em termos sociais, тщеславное искусство nasceu num период допроса В различных сферах: как социальных, так и идеологических, а также художественных.

Революционно по-своему, мы понимаем радикальность тщеславного искусства и пойдем за кулисы истории искусства. Достаточно заметить, что até o seculo XIX было немыслимо говорить об искусстве, не думая об объекте (ткани, скульптуре), было немыслимо существовать произведение искусства с физической опорой.

Главные исполнители тщеславия

Иностранные художники

• Джозеф Кошут (1945)
• Йозеф Бойс (1921-1986)
• Лоуренс Вайнер (1942)
• Пьеро Мандзони (1933-1963)
• Ева Гессе (1936-1970)

Бразильские художники

• Хелио Оитичика (1937-1980) (один из первых двух художников, которые открыли тщеславное искусство в Бразилии в начале 1960-х)
• Лигия Кларк (1920-1988)
• Сильдо Мейрелеш (1948)
• Анна Мария Майолино (1942)

Conheça также

• В конце концов, или что такое искусство?
• Готово: тщеславие и произведения искусства
• Лигия Кларк и ее основные работы
• Художественная инсталляция
• Художественные представления для понимания или жанра