Рой Лихтенштейн и его 10 важнейших работ

Рой Лихтенштейн (1923–1997) был двумя великими именами поп-арта. Fazia - часть эстетического проекта Лихтенштейна. возвышение обыденного, или жест пролить свет или изначально не рассматривался.

О, североамериканский художник по пластике использовал множество тканей das suas понтильская техника, или мне хочется, чтобы работы воспроизводились механически. Ты Бен Дэй понтос, поскольку они были чамадо, часто использовались в процессах массовой печати. Особенной чертой художника было детально имитировать внешний вид коммерчески воспроизводимых изображений.

Художественная продукция Роя Лихтенштейна известна людям из массовой культуры и по стилю, похожему на или найденному в историях квадриньо.

Узнайте сейчас о самых освященных произведениях одного из двух величайших экспонентов поп-арта!

1. Ваам!

Выросла в 1963 году, чтобы работать. Ваам! Это прекрасный холст с акриловыми чернилами и маслом, основанный на изображении, опубликованном в прошлом году в журнале в quadrinhos. Все американские мужчины войны

, дает DC Comics. Лихтенштейн прославился тем, что использовал довольно коммерческие изображения, поскольку они представляли нам изображения и объявления, которые через regra достигают широкой публики.

Эта конкретная песа - Ваам! - фику, известную как две иконы поп-арта.

Откройте для себя изображение, которое повлияло на творчество североамериканского художника:

Лихтенштейна интересовали материалы, связанные с любовью или войной, но больше всего они изображались более холодно и бесстрастно. Это случай Ваам!, о боевых действиях.

В схематической части работы мы видим военный самолет, стреляющий холостым выстрелом, а в прямой части мы видим или даже получаем поражение от взрыва. Некоторые делают работу в честь звукоподражания, которое проявляется в ткани.

Ума любопытство: Ваам! это определенным образом связано с жизнью художника. Лихтенштейн служил в армии США во время Второй мировой войны и провел много зенитных учений. Тема войны - и особенно военной авиации - была по этой причине дорогим художником. Ваам! Он принадлежит к серии работ, посвященных Лихтенштейну войне, а также к произведениям, произведенным в период с 1962 по 1964 годы.

Ваам! Впервые он был выставлен в 1963 году в галерее Лео Кастелло (Nova Iorque). С 1966 года работа входит в собрание галереи Тейт Модерн (Лондон).

2. Тонущая девушка

Или холст, масло Тонущая девушка Он был написан в 1963 году с использованием классических условностей вселенной двух quadrinhos (таких как, например, или использование мысли bolha, которая переводится или не является выдумкой главного героя).

Тонущая девушка Я был вдохновлен Беги ради любви, рассказ, опубликованный на четырех страницах DC Comics в 1962 году в журнале Секретная любовь edição 83.

На реальной истории, или имя молодого человека кажется удушающим или основанным на имидже, не поэтому, оно было отредактировано Лихтенштейна, чтобы выключить или полюбить, тем самым придавая известность женщине в соус. Посмотрите на обложку журнала, который послужил источником вдохновения для работы:

Согретые волосы сеу грау инкрустированной мелодрамы, Тонущая девушка Вы даете новаторские ткани из Лихтенштейна. Позже он был художником, чтобы инвестировать в новые работы, изображающие женщин в трагических ситуациях.

Ткань, наиболее характерная для направления поп-арт, изготовлена ​​в технике понтилистов. Тонущая девушка С 1971 года он принадлежит постоянной коллекции Музея современного искусства.

3. О Джефф... Я тоже тебя люблю... Но...

Вышеупомянутая работа, написанная в 1964 году, была вдохновлена ​​историей квадриньо. Или меня не сопровождают бить по ткани или тексту, который появляется в диалоговом окне на изображении.

Главный герой дает работу и изображается в Закрыть Электронный сейф или телефонный звонок со мной, позволяя вам увидеть смесь беспокойства и драмы.

Лихтенштейн сделал своего рода пародию на многие романтические кадриньо, популярные в то время trazerem to tona сентиментальные конфликты, которые или большая публика знала ли я, что они будут разрешены в конце дня журнал.

О Джефф... Я тоже тебя люблю... Но ... Это было очень хорошо известно как две работы, которые объединяют основные характеристики Лихтенштейна. Обратите внимание, например, что я не использую технику Понтильхиста. Изображение было вырезано очень близко к лицу женщины, даже без части головы, а большая да фала была сжата и разрезана прямо в сторону. Эта концентрация усиливает ощущение напряжения и разоблачения или мелодрамы, присутствующей в ситуации.

4. Микки взгляд

Микки взгляд Он был поднят в 1961 году и назывался справочником или детской книгой Пато. Дональд: Вниз и проиграл (1960). На имидже фигурируют едва два персонажа - Дональд Дак и Микки Маус - рыбалка, эммм пирог.

Иллюстрация, которая была взята из двух книг моего новорожденного ребенка, несет в себе оттенок юмора, потому что Пато Дональд сообщает своему другу, что он ловит отличную рыбу, когда, na verdade, или anzol ficou нацепил сам roupa. Микки, я расскажу о ситуации, я засмеялся, прикрыв рот, no fazer barulho, zombando do amigo.

Эскорт Лихтенштейна по воспроизведению обеда из детской книги или обратному созданию оригинального изображения многими считался лицом к искусству. Критик обвиняет художника в «фальсификации» коммерческих изображений, многие из которых являются оригинальными изображениями, которые всегда изменялись, часто получая инъекции юмора и иронии.

Микки взгляд Он принадлежит постоянной коллекции Национальной галереи искусств (Вашингтон).

5. Шедевр

Шедевр Он был задуман в 1962 году и оформлен двумя людьми - домом и женщиной. Ela olha за ткань (к которой у зрителя нет доступа) и подтверждает успешность работы.

Дает фразу dita pela bela loira и ушел в слово, которое даст мне название площади (Шедевр). В то время Брэд - персонаж, который появляется на других полотнах Лихтенштейна. Что касается сопровождения персонажа или художника, он как-то подтвердил в интервью, что Брэд соавский клише и героический, по isso, это был бы идеальный главный герой для поп-арта, который намеревался установить связь с культурой масса.

Шедевр сохранить типичные следы Лихтенштейна: или использование точек Бена Дэя, или использование ярких ядер в присутствии визуального языка, заимствованного из вселенной двух квадриньо.

Верхний холст, и я добавил страницу к последней проданной коллекции североамериканского художника. Шедевр Он был продан в январе 2017 года за 165 тысяч долларов.

6. Попай

Попай Это было написано маслом на холсте no verão 1961 года (как видно на нижней стороне холста), и его важность объясняется тем фактом, что это были первые поп-картины, созданные Лихтенштейном. На этот раз, например, репродукции культовых персонажей, таких как Микки Маус.

Персонаж Попай был «рубадо» из chamada «baixa cultura», чтобы завоевать статус произведения искусства руками североамериканского художника. Позже, позже Лихтенштейн посвятил себя живописи или общему дому, его первое мгновение или художник обратился к вымышленным людям, легко примиряемым всеми.

На ткань acima, Popeye luta с его архинимиго Брутом, эта flertava со своей возлюбленной Оливией Палито. Некоторые критики читают холст или хотят, чтобы художник восстал против художников-абстрактных экспрессионистов. Во-вторых, Брут представляет абстракционистов, а Попай был или синонимом do novo, двумя поп-артистами.

7. Две обнаженные

Эта работа, созданная в 1994 году, входит в серию картин и гравюр наших женщин, созданных Лихтенштейном в 1990-е годы. Интересно отметить, что только зрелая карьера североамериканского художника решила вложить средства в этот дорогостоящий для истории искусства предмет.

Boa part das images foram feitas com inspiração na Historia Романтика для девочек. Мы, quadrinhos, как персонажи, кажемся одетыми, Лихтенштейн увольняет заинтересованных главных героев, превращая изображения в более простые следы и используя свою характерную понтийскую технику.

8. Сэндвич и содовая

Сэндвич и содовая Это был эстамп, созданный в 1964 году, тиражированный тиражом 500 экземпляров.

Отпечатанный на пластике, это первая поп-печать Лихтенштейна и первая, сделанная на другой бумажной поверхности. Gravura acima отличается использованием художником технических новшеств и экспериментальных материалов.

Способ fazer, используемый художником, не работает, но больше связан с коммерческой практикой, чем с пластическим искусством. Снимок экрана Первоначально это был процесс, созданный не в начале XX века для производства этикеток с печатью на товарах народного потребления. На поверхности художника, напечатавшего свое изображение на традиционной бумаге для печати, Речь идет о листе ацетатной семенной лиги, который здесь считался материалом. художественный.

Выбранный для представления образ напрямую связан с повседневной западной культурой. Художник работает в реалистичном стиле и упрощает детализацию двух предметов, уменьшая их цвета до синего и белого. Из легкого чтения или публично воспроизведенного um sanduíche и um Refrigerante, это не дает мне названия работы (Сэндвич и содовая).

С 1996 года две образцовые налоговые льготы. Сэндвич и содовая найти постоянную коллекцию Тейт (Лондон).

9. Мазки

Лихтенштейн продолжал инвестировать в производство гравюр более значительным образом в 1960-х годах. Мазки Это была гравура, выведенная в период с 1965 по 1966 год. В этот период пластический художник исследовал серию работ, которые представляли собой увеличенные мазки. Или причина была изъята из истории в quadrinhos под названием Картина, опубликовано в Странные саспенс-истории (Октябрь 1964 г.):

Мазки Он был основан на Папской технике и был призван спровоцировать приверженцев абстрактного экспрессионизма. Эти традиционные художники говорили, что с помощью тяжелого мазка это было средством непосредственной передачи чувств, Лихтенштейн на то время доказал

«Поскольку настоящие мазки являются são tão предопределенными квантами, как мазки двух анимированных рисунков»

Или название ткани (Мазки) quer dizer, буквально мазки кистью. Художник из Северной Америки презирает это абстракционистское и нелепое стремление или сам факт существования группы, как говорят, коммерциализируется.

10. Девушка с мячом

Девушка с мячом Он был написан в 1961 году, и это картина маслом на холсте, вдохновленная рекламой отеля в горах Поконо в Пенсильвании. Картина Лихтенштейна в настоящее время находится в постоянной коллекции MOMA (Nova Iorque).

Оригинальным изображением, которое послужило вдохновением для североамериканского художника, была фотография, которая закончилась быть раскрашенным, адаптированным для linguagem dos quadrinhos feita с простыми линиями и проиллюстрированным ядрами сильные стороны:

Я знаю все о движении Поп-арт.

Откройте для себя Роя Лихтенштейна

Рой Фокс Лихтенштейн родился 27 октября 1923 года в Нью-Йорке, успешный организатор мероприятий и активный благотворитель из мира культуры. Беатрис Вернер Лихтенштейн вместе с Роем также часто бывает на выставках и концертах (тот же играет на фортепиано) и хочет повлиять на то, что мы поднимаем для вашей вселенной.

Поскольку Рой Лихтенштейн dava sinais do seu интересует средние художественные прически: пинтава, десенхава, скульптуры fazia, пианист, он был частым завсегдатаем джазовых представлений. В 1940 году молодой человек поступает в Государственный университет Escola de Belas Artes да Огайо.

Лихтенштейн три года служил в армии США во время Второй мировой войны.

В 1960-е годы Соединенные Штаты вместе с Энди Уорхолом, Джаспером Джонсом и Джеймсом Розенквистом выступили двумя лидерами движения поп-арт. Он описал поп-арт как «неамериканскую живопись, но настоящую индустриальную».

В течение 13 лет Лихтенштейн был профессором искусства в Государственном Огайо, Государственном университете Нью-Йорка и Университете Рутгерса.

В 1963 году он оставил академическую карьеру, чтобы заняться рисованием на полную ставку. Его произведения были очень вдохновлены историями в квадрино и тинхеме с пародией и иронией в качестве центральных характеристик.

Сеу работа еще больше случилось с точки зрения торговли foi Шедевр, который в январе 2017 года был продан за 165 тысяч долларов.

Художник О фалесеу, 29 сентября 1997 года, семьдесят три года.

Conheça также

• Ромеро Бритто: творчество и биография
• As imperdíveis работы Беатрис Мильхазес
• Работы Энди Уорхола, которые нужно знать!
• Как работы Жана-Мишеля Баския
• Как работы-сырцы, нарисованные женщинами