15 лучших работ Донателло (Donato di Niccolò di Betto Bardi)

Ренессанс был переходным периодом между Средневековьем и первыми шагами Нового времени.. На этом этапе скульптура переживала расцвет, взяв за основу и модель древние произведения и их мифологию. Он использовал все виды материалов, в том числе мрамор, дерево и бронзу, главные элементы скульптуры эпохи Возрождения.

Среди скульпторов-пионеров эпохи Возрождения мы находим Донато ди Бетто Барди, известного во всем мире как Донателло, который родился во Флоренции, Италия, в 1386 году. С самого раннего возраста Донателло начал работать в мире строительства и украшения. И ему не понадобится много времени, чтобы стать легендой.

• Рекомендуем прочитать: «80 лучших фраз Микеланджело (Микеланджело Буонарроти)»

Кем был Донателло?

С самого раннего возраста Донателло начал работать в мире строительства и украшения. Позже его творческая карьера была разделена на три этапа: первый этап длился до 1425 года и имел большое влияние готики, но также имел классическое и реалистическое направление. Второй период - с 1425 по 1443 год, где он использовал некоторые модели и скульптурные принципы классической античности. На третьем этапе Донателло уделяет больше внимания реализму и драматургии.

Донателло был человеком, который не придавал значения финансовым вопросамПонятно, что этот художник оставил деньги, заработанные своими работами, в своей мастерской, чтобы его помощники могли иметь их в свое распоряжение, когда захотят. Поэтому считается, что в старости он жил в бедности. Последние годы жизни он провел в постели из-за болезни, которая его полностью парализовала, и слепоты, которая становилась все хуже и хуже. Он умер 13 декабря 1466 года в том же городе, где родился.

Лучшие работы Донателло

Этот художник отличался сильным новаторством в монументальной скульптуре. и при выполнении глубоких рельефов в минимальной плоскости, что называется stiacciato или уплощенный рельеф и считается одним из его великих вкладов в искусство.

Возможно, сначала Донателло можно было спутать с другими великими скульпторами римского периода, но как он Прошли годы, и имя начало формироваться и порождать динамичные работы и футуристические фигуры, почти достигающие экспрессионизм.

Поэтому ниже вы узнаете лучшие работы, сделанные этим великим творческим художником.

1. Конный памятник Кондотьеро Гаттамелата

Это скульптура, которая в свое время произвела фурор. поскольку он представляет собой конный мотив, который не использовался со времен Древнего Рима, становясь совершенно отличным от существующих. Он сделан из бронзы и имеет размер 340 на 390 сантиметров и опирается на основание 7,80 на 4,10 метра.

Донателло был вдохновлен на выполнение этой великолепной работы в скульптуре лошадей, расположенной в церкви Сан-Маркос в Венеции, хотя многие ценители При этом они ошибочно уверяют, что источником вдохновения послужила конная скульптура Марко Аурелио, которая находится на площади Пласа-дель-Кампидольо в Рим.

Он был посвящен Эразму Нарнийскому, более известному как «Гаттамелата», Кондоттьеро из Светлейшей Республики Венеции. Он расположен на площади Пласа-дель-Санто в Падуе, Италия., и характеризуется победоносной безмятежностью всадника, который восседает на лошади и величественно марширует с тростью в руке.

2. Давид дель Барджелло

Он считается одним из лучших произведений Донателло, за что его знают во всем мире. Это полная фигура царя Давида. Изготовлен из бронзы и олицетворяет торжество разума над грубой силой, выражая победу Давида над гигантом Голиафом.

В этой скульптуре художник применяет пластические ценности эпохи Возрождения, такие как баланс, симметрия, пропорции, трезвость и возвышение человеческой наготы. Он расположен в Национальном музее дель Барджелло во Флоренции, Италия.

3. Благовещение Кавальканти

Это первая работа, принесшая Донателло известность. Это рельеф из песчаника с полихромными участками и золотыми аппликациями, работа, которая выражает сцена, в которой ангел Гавриил объявляет Марии, что она избрана Богом быть матерью своего единственного сына, которого назовут Иисусом. Донателло мастерски увековечил этот диалог, поместив персонажей с откровенными, тонкими лицами и противоположными движениями.

4. Юдифь и Олоферн

Сделанный из бронзы, он построен таким образом, что его можно увидеть с любой точки. Символизирует свободу и торжество слабого над сильным.. Эта работа была заказана Медичи, очень могущественной и влиятельной семьей эпохи Возрождения. где выделялись папы: Лев X, Климент VII, Пий IV и Лев XI, а также королевы Каталины и Мария де Медичи.

В этой пьесе Джудит отрезает голову своему врагу, и Донателло очень красноречиво описывает его. В настоящее время он проживает в Зале лилий Палаццо Веккьо, Флоренция, Италия.

5. Кающаяся Мария Магдалина

В этом произведении Донателло выходит за рамки классического натуралистического стиля и приближается к барокко. Здесь мы видим Марию Магдалину с исхудавшей, рваной и старой внешностью, что очень необычно для того, что мы привыкли видеть у этой женщины, которая является последовательницей Иисуса. С этой фигурой художник выражает желание души жить чистейшей любовью и презрение к человеческим законам, особенно к идеалу красоты. Он сделан из полихромного дерева и находится в Museo dell´ Opera del Duomo во Флоренции.

6. Праздник Ирода

Он был изготовлен из бронзы по заказу Сиенского собора за купель для крещения. В этой работе техника stiacciato. В нем участвовали несколько художников, и Донателло сделал сцену, где Саломея просит царя Ирода иметь голову Иоанна Крестителя..

Использование линейной перспективы дает ощущение пространственной глубины. Вы можете увидеть комнату за пиршеством и еще одну подальше, где вы можете увидеть момент, когда голову приносят на серебряном подносе.

7. Сан-Маркос

Эта скульптура отличается реалистичностью в деталях., что наглядно показывает мастерство художника. У Сан-Маркоса левое колено более согнуто, его туловище немного искривлено, и он имеет больший вес на правой ноге. Он представляет собой своего рода занавес, который отличает его от средневековых произведений.

Святой представляет очень реалистичную льняную драпировку в честь гильдии, нанявшей художника. Узор спиннеров представлен в виде мудрого проповедника, вырезанного в классицистических техниках и готических памятных вещах.

8. Распятие Святого Креста

Это полихромный кусок дерева размером 168 x 173 см, который подвергся резкой критике, поскольку Иисус выглядел очень крестьянским благодаря реализму, достигнутому Донателло, поскольку в нем больше внимания уделяется человеческим страданиям. Во Христе выделяются агония, раздираемые тела и частично открытые глаза, которых требовал орден францисканцев, нанявший художника.

9. Кантория

Это произведение из мрамора размером 3,48 х 5,70 сантиметра. Это прямоугольное строение с балконами или хорами, где изображения певцов появляются рельефно. Это произведение принадлежит ко второму периоду Донателло, названному «Поэтико-классика».

10. Святой Иоанн Богослов

Скульптура Донателло увлеклась его вкусами, отошла от правдоподобного, склоняясь к нереальности и абстракции. Святой Иоанн Богослов представляет собой произведение из мрамора и представляет собой сидящего человека с длинными бородами, плечами. арочные, с одеждой, в которой наблюдаются эффекты светотени, большие и выразительные руки, где одна из Они держит книгу, которая считается Священной Библией.

11. Алтарь святого

Эта бронзовая скульптура это было сделано в технике потерянного воска. Это произведение, в котором Донателло экспериментировал с большей свободой. Это ниша, где Дева Мария и Святые стоят на пьедестале, украшенном рельефом и заключенном в скинию, увенчанную балдахином со сводом.

12. Задумчивый пророк

Это скульптура из белого мрамора с линиями, подчеркивающими величие Донателло. Неизвестно, с каким характером отождествляется эта работа., хотя считается, что он напоминает Сан-Марко (работа, ранее выполненная скульптором). У него типичный глубокий задумчивый жест, когда правая рука помещается, как если бы она тянула за бороду.

13. Жертвоприношение Исаака

Эта работа состоит из двух фигур, размещенных таким образом, что они занимают одинаковое пространство в своей нише. Представляет Авраама, когда он приносит в жертву своего сына Исаака.. Ее правая нога опирается на бревно, рукой она приставляет нож к шее сына, а другой держит волосы. Для него характерны кручение и анатомия тела.

14. Сан-Джорджио

Это произведение, также известное как «Святой Георгий спасает принцессу», выполнено из мрамора и выполнено в стиле барельефа Стиаччато. это одна из самых представительных скульптур художника эпохи Возрождения. У них сходящиеся линии, создающие своего рода вариации светотени.

15. Атис-Лав

Это бронзовая скульптура, которая представляет ребенка, который, кажется, начинает танец с поднятыми вверх руками и покачиванием плеч. Отношение жизнерадостное и жизнерадостное, с отражением языческой культуры. У него есть крылья, как у Эроса, а также задняя часть и пол в воздухе, напоминающие Атиса.