Периоды в истории греческого искусства

В греческое искусство С самого начала он в основном характеризовался идеальной красотой, поэтому человеческое тело было основной причиной для ее создания. Для них понятие красоты было эквивалентом «идеальная пропорция между частями и целым”. Далее, в этом уроке от УЧИТЕЛЯ мы увидим только то, что относится к разным периоды в истории греческого искусства чтобы вы знали, что происходило в Древней Греции, с некоторыми из наиболее значимых примеров.

Периоды до этого, то есть первые этапы, которые произошли в Греции, были геометрический период (1000 г. С. - 700 а. C.) и востоковедный период что идет с века VII a. С. до начала 6 века до нашей эры. С. Оба периода были частично охвачены так называемым периодом Темные времена (между 1200 г. С. и 1100 а. C.), названный из-за отсутствия существующих источников, чтобы реконструировать историческую реальность того момента, в котором это происходит. крах микенской культуры, поэтому до нас дошло так мало художественных достижений, что они заслуживают только того, чтобы их упомянул.

Уже в эпоха архаики (610-480 гг. С.), Греция начала постепенно выходить из средневековья с появлением первых чисто греческих архитектурных зданий и скульптур. На архитектураВ этот период можно сказать, что храмы были полны деревенского и архаичного стиля, в них широко использовались дорический ордер и известняк в качестве строительного материала. Среди наиболее представительных храмов этого периода - Храм Посейдона в Пестуме.

В скульптуре человеческая фигура всегда будет преобладать в натуральную величину или даже больше, иногда достигая трех метров. С одной стороны, мы находим обнаженные мужские фигуры, известный как кураи, (подношение молодых спортсменов к спортивным играм, которые приносили в храмы в знак благодарности), в которых превозносится их физическая красота, а с другой стороны предлагая женские фигуры в этом случае одет.

Оба будут иметь общие характеристики, такие как иератизм, замкнутые композиции и виды с единой точки зрения - спереди. Среди важнейших кураев выделяется Анависсос за хорошее состояние сохранности.

В классический период охватывает с 480 года н. э. С. до 323 г. C. со смертью Александра Македонского. На основе архитектура самое символическое здание - не что иное, как Парфенон, который расположен на Афинском Акрополе, построенном в честь его покровительницы Афины. На протяжении всего времени он использовался как церковь, мечеть и пороховой склад, пока в 1687 году не был взорван турками и разграблен англичанами.

На скульптураЭто будет этап, на котором произойдет совершенство и классическая кульминация, олицетворяющая не только физическую красоту, но и духовную красоту в равновесии, что и известно под названием "софрозин”.

Крупнейшие авторы V в. До н. Э. С. Они были:

• Вуайерист; его самая значительная работа Дискобол. На нем изображен молодой спортсмен, бросающий шайбу на пике усилий. Мы должны сказать, что, хотя это и относится к стадии классицизма, есть некоторые архаичные черты, такие как выражение лица, которое не реагирует на этот момент таких усилий.
• Поликлейтос; создатель канон семи глав, который заключался в том, что для создания и сохранения идеальных пропорций скульптура должна была иметь размер головы семь раз на туловище. Среди его наиболее значительных работ у нас есть Дорифор, из которых следует отметить достигнутые контрпост- поза, в которой грудь и плечи вращаются в направлении, противоположном направлению бедер и ног.
• Фидий; считал скульптор богов. Что касается освобожденной скульптуры, есть фигура Паллада Афина Парфенос, который теоретически был найден в одной из частей Парфенона, и чья техника была хризоэлефантиновой, то есть сделанной из слоновой кости и золота.

Важнейшие скульпторы 4 века до нашей эры. С. Они есть:

• Пракситель; чья самая выдающаяся особенность - то, что известно как праксителийская кривая, который является своего рода более подчеркнутым противовесом, и его можно увидеть в одной из его соответствующих работ, Гермес и ребенок Диониса.
• Scopas; будет одним из скульпторов, которые лучше всего отражают пафос, то есть те чувства, которые ломаются снаружи, видны в их Менада, женщина, которая, кажется, дико танцует, изгибается, намекая на движение и волнение.
• Лисипп; который оказался портретистом, работавшим на Александра Великого, был создателем еще одного из самых известно, в данном случае о восьми головах, которые еще больше стилизуют тела и, таким образом, отражаются в одном из его самых известен, Апоксимен.

Эллинистический период включает в этом случае с 336 г. С. до 146 г. C. когда Греция попадает под власть римлян.

На архитектураупадок в этот период полиса заставляет личные памятники приобретать все большее значение, такие как Мавзолей в Галикарнасе, надгробный памятник в честь Мавзоло.

Что касается эллинистической скульптуры, то она будет представлена ​​различными школами, то есть в областях, в которых будут даны ее собственные характеристики, а именно:

• Родосская школа; характеризуется влиянием канона Лисипо и показом произведений, полных жестокости и пафоса. Среди его наиболее значительных работ мы отмечаем Победа Самофракии.
• Пергамская школа; что среди его наиболее актуальных работ мы выделяем барельефы пергамского алтаря, где присутствует тема Гигантомахии, о горельефах.
• Александрийская школа; который отличается уличной и вульгарной тематикой, где есть крошечные глиняные фигурки, известные как Тангра и вместе с ними они представляют действия повседневной жизни.
• Аттика школа; это школа, в которой очень присутствуют классические формы, и для них мы должны упомянуть Бельведерский торс из мрамора.