Характеристики кубизма в искусстве

Несомненно, кубизм был одним из самых трансгрессивных течений в искусстве на протяжении всего двадцатого века с тех пор, как он нарушил все руководящие принципы, правила и каноны, которые были даны до сих пор. Это был живописный стиль, который возник во Франции в период с 1907 по 1920 год, и его возглавляла группа художников, среди которых выделялись испанцы. Пабло Пикассо, создатель этого нового стиля. Далее, в этом уроке от УЧИТЕЛЯ мы постараемся кратко рассказать о различных характеристики кубизма в искусстве.

Индекс

1. Как возник кубизм?
2. Характеристики кубизма
3. Аналитический кубизм и синтетический кубизм
4. Конец кубизма как художественного движения

Примечательно Пикассо, до того, как создать свою первую кубистическую работу, одну из самых известных в истории искусства Les Demoiselles d'Avignon (Las Señoritas de Avignon) в 1907 году не имел ничего общего с кубизмом, так что это был один из наиболее спорных вопросов, то есть, что именно побудило Пикассо выполнить работу такого Особенности.

Что ж, немного проанализировав исторический контекст того времени, мы видим, как в начале 20 века в Европе стали появляться серии выставок. сильно отличается от остальных европейских цивилизаций, которые не привыкли видеть и были связаны с иберийским искусством, кельтским искусством, африканское искусство… Последний является возможное вдохновение для Пикассо для выполнения своих работОбычно это были религиозные фигуры, тотемы, маски... очень схематичных форм, с очень строгими и резкими линиями. Возможно, он видел в них, что ориентация на этот примитивизм может быть новым способом создания иного и оригинального стиля.

Сезанна, говорят, что он был еще одним из художников, которые способствовали появлению этого нового стиля, поскольку Пикассо в некоторых случаях оставил Конечно, его очень интересовали его работы, работы, в которых, изображая реальность, он сводил ее к очень простым формам и существенный.

В этом другом уроке мы обнаружим взаимосвязь между Пабло Пикассо и кубизм чтобы вы лучше понимали, как этот художник создавал новое искусство.

Изображение: Slideshare

Мы уже начинаем решать актуальный вопрос о характеристики кубизма в искусстве. Первое, что следует прояснить в отношении этого движения, это то, что, как мы уже говорили ранее, это было настоящее столкновение с традициями. прошлое живописное, поскольку Пикассо игнорировал одно из самых преследуемых художников на протяжении всей истории исследования - исследование представляют перспективу, т. е. показывают три измерения на опоре для изображений, например на холсте, с полностью двумерный.

Пикассо с его новым творческим стилем, он запечатлел эти три измерения, но увидел их с единого плана, уступив место "множественная перспективаТо есть то, что Пикассо (и, следовательно, его последователи-кубисты) хотел сделать, так это сделать так, чтобы фигура была видна спереди и сбоку одновременно, что невозможно. Но что делают кубисты, так это в том случае, если это человеческая фигура, они разворачивают лицо и, если смотреть с одной плоскости, рисуют глаз спереди и нос в профиль.

Они также о очень геометрические фигуры, строгий, схематичный, концептуальный, и неважно, какая тема была представлена, будь то пейзаж, человеческие фигуры, музыкальные инструменты, натюрморты... поскольку ко всем относились одинаково.

Чтобы продолжить описание характеристик кубизма в искусстве, нам придется поговорить о двух разных стилях, существовавших в то время. В период кубизма, то есть между 1907 и 1920 годами, должны были иметь место две очень разные фазы: аналитический кубизм (1907-1911) и Синтетический кубизм (1912-1914).

Аналитический кубизм

Он характеризовался попыткой дать те три измерения, о которых мы говорили ранее, но по-своему, с очень резкие геометрические формы и потеря цвета очень однообразные и непрозрачные, переходящие в серый, черный, охристый и коричневый цвета; Это еще одно большое различие, поскольку некоторые из движений, предшествовавших кубизму, были Иными словами, фовизм или импрессионизм характеризовались наличием очень ярких красок в их цветах. картины.

Однако здесь интересовал не цвет, а геометрия форм и различные точки зрения. Некоторые из наиболее представительных работ этого этапа - Портрет в Даниэль-Генри Канвейлер, дилер Пикассо и портрет Амбруаза Воллара.

Синтетический кубизм

Он развился с тех времен, когда кубистические фигуры разложились так, что они почти касались абстрактного, что, действительно, объясняет, почему это было именно так. кубизм одно из первых движений, нуждающихся в письменной части чтобы объяснить, о чем идет речь, поскольку в некоторых случаях было трудно понять, что было представлено.

Пикассо столкнулся с этой ситуацией и с тем, что он никогда не считал себя абстрактным художником вместе с другими художниками, такими как Джордж Брак, Хуан Гри или Фернан Леже, верные последователи его направления, внесли свой вклад в создание этого нового стиля в рамках кубизма, в котором с в техника коллажа, то есть элементами, которые нас окружают в повседневной жизни, будь то вырезки из газет, ноты, кусочки ткани, дерево ...

Они создали несколько более образные формы, хотя и были максимально маленькими, что дало начало композициям. простые и понятные, однако их было легче понять, поскольку было более ясно видно, что они хотели представлять.

Еще одна характерная черта кубизма в искусстве на этом втором этапе - возвращение к цвету, то есть цвета в это время были более яркими. Некоторые из наиболее представительных работ этого периода были Арлекин, Скрипка у стены или же Три музыканта.

Изображение: Slideshare

Кубизм может быть прекращен примерно в 1919 году, потому что с началом Первой мировой войны в 1914 году многие последователи, которых он приобрел с течением времени, начали теряться. на протяжении всего срока его действия, потому что многие художники были призваны на войну и кубизм как таковой парализован (в этот период кубизм относился к вырожденному искусству).

Пикассо был первым, кто искал новые альтернативы в период войны, и, как и многие другие, которые видели свое будущее в других движениях, таких как дадаизм, экспрессионизм, сюрреализм... Итак Только Хуан Грис в послевоенный период Он был тем, кто остался верен своим принципам кубизма и продолжал выполнять работы в этом стиле, хотя и более строгим и простым способом, например Гитара перед морем.

Если вы хотите прочитать больше статей, похожих на Характеристики кубизма в искусстве, рекомендуем вам войти в нашу категорию Сказка.