5 najpomembnejših DEL Edvarda MUNCHA

Edvard Munch (1863-1944) je norveški slikar in grafik, ki je sprejel občutljivost simbolike in je tudi ena najbolj priznanih in vplivnih osebnosti nova generacija evropskih ekspresionističnih slikarjev, čeprav je ni mogoče označiti znotraj določenega gibanja. Munch je bil zelo ploden umetnik, ki je v svojih delih pokazal svojo obsedenost s smrtjo, kroničnimi boleznimi, spolnostjo in religijo.

Obsesije, ki jih je zajel z intenzivnimi barvami, težnjo k abstrakciji in temno, vznemirjajočo in melanholično temo. Čeprav je nastal v času razcveta secesije, je Munch zapustil vse dekorativno in organsko, da bi z motečega vidika prikazal človeško psihologijo. V tej lekciji s strani unPROFESOR.com vam ponujamo izbor najpomembnejša dela Edvarda Muncha tako da poznate slogovne ključe tega slikarja.

Kazalo

1. Bolna deklica (1885-1907), eno najpomembnejših Munchovih del
2. Noč na svetem oblaku (1890)
3. Krik (1893)
4. Madonna (1894-1895) Edvarda Muncha
5. Pomladno oranje (1918)

Munch je ustvaril izviren in edinstven jezik zaradi svojega nedoločljivega sloga, ki ga ni mogoče vključiti v noben poseben slog. Tako je prosto dialogiral z postimpresionizem, simbolika, secesija in ekspresionizem. Med njegovimi najbolj izjemnimi deli je Bolno dekle.

Bolno dekle je ena izmed Munchova zgodnja dela. Delo, posvečeno njegovi sestri, ki je umrla zaradi tuberkuloze in v katero se vrača tesnoba in žalost ki je ustvaril to zgodnjo izgubo. Slika nam prikazuje deklico, ki sedi na postelji z odstopno gesto in mamo v stiski in puščavi, čeprav je mati že pred leti umrla, prav tako zaradi tuberkuloze.

Poteze s čopičem so grobe, toni pa melanholični in temni ter poudarjajo postavo dekleta z zlatimi in svetlimi toni. Nahaja se v galeriji Tate v Londonu.

»Ne bom več slikal notranjosti z bralci in tkalci. Slikal bom življenje ljudi, ki dihajo, čutijo, trpijo in ljubijo. "

To polje je poklon umetnikovemu očetu umrl prejšnje leto. Delo, ki ga je umetnik naslikal kmalu po prihodu v Pariz in nam razkril vpliv postimpresionistov Van Gogh Y. Toulouse-Lautrec. Tu nam Munch predstavi temno sobo, obsijano z mrakom, ki je prostor, ki ga zasedata le miru in sence.

Ljudje se v delu ne pojavljajo kot v slikarskem poklonu njegovi sestri, ki razkriva hladen odnos, ki je obstajal z njegovim očetom in Munchom, ki je prenašal svojo zapuščenost. Slika je v Narodni galeriji v Oslu.

To je Munch umetniško delo najbolj ikoničen in prepoznaven, najbolj znan v svoji celotni umetniški karieri in o ustvarjanju katerega je pisal:

»Z dvema prijateljicama sem hodil po cesti, potem je sonce zašlo. Naenkrat je nebo postalo krvavo rdeče in začutil sem trepetanje žalosti. Neprijetna bolečina me je tlačila v prsih. Ustavil sem se, naslonil na ograjo, neverjetno utrujen - ognjeni in ognjeni jeziki so se širili po modro-črnem fjordu in nad mestom. Moji prijatelji so hodili, jaz pa sem ostal zadaj, tresoč se od groze in začutil sem neizmeren, neskončen jok narave. "

To delo je inovativno in v njem lahko najdete estetski elementi fovizma, ekspresionizma Y. nadrealizem. Nastavitev mu je predlagal sprehod po cesti s pogledom na mesto Oslo na vhodu ali izhodu iz psihiatrične bolnišnice, kamor je bila sprejeta njegova sestra. Munch je naslikal dve različici in je v muzeju Munch v Oslu.

To Munchevo delo je sodobno Krik, čeprav v tem Madona uporabljajo se mehkejši potezi čopiča in mehkejše barve. V tem okencu munch predstavlja Devico Marijo na nespoštljiv in realističen način, ki jo namesto z običajnim belim ali zlatim prstanom naslika na rdečo nimbo strasti na glavi.

Čeprav je bil njegov oče zelo religiozen, je Munch vse življenje razpravljal o svoji resnični duhovnosti in religioznosti. Spreminjanje naslova v delu Loving Woman ali Woman Loving Madonna je bila prava provokacija. Munch je naredil vsaj pet različic te slike in tudi na njej zajel odnos med ljubeznijo in bolečino. Slika se nahaja v Narodni galeriji v Oslu.

"Tako kot je Leonardo da Vinci preučeval človeško anatomijo in seciral telesa, poskušam secirati duše."

Po bivanju v bolnišnici se je Munch odpovedal zabavam in alkoholu ter se posvetil umetnosti in navdih črpal iz podeželja svoje domovine. Tako so bile njegove slike napolnjene z norveškimi živalmi in pokrajinami, pri čemer so se usmerile v novo smer Munch praznuje življenje in delo, ne pa tesnobe, strahu in bolečine.

Munch v teh delih črpa navdih Franz Marc, mladi ekspresionist, ki je Muncha vzel za referenco. Marc je slikal živali v njihovem naravnem okolju. V teh letih Munch ustvarja simbolistična in ekspresionistična dela, v katerih nedolžnost svojih tem nasprotuje čopič in najbolj zrela paleta slikarja z dolgoletnim mojstrstvom. Slika je v muzeju Munch v Oslu.

Če želite prebrati več podobnih člankov Edvard Munch: Najpomembnejša dela, priporočamo, da vnesete našo kategorijo Zgodba.

• Dutching, Hajo (2017). Edvard Munch. Könemann
• Lucas, Antonio (2015). Munch je več kot le Krik.
• Serrano Ferrández, Elena. (2015) Edvard Munch: pripoved o trpljenju. AMF Journal of Society for Family and Community Medicine.