Konceptna umetnost - Definicija in značilnosti
The konceptualna umetnost Je še ena umetniška manifestacija, ki sodi v sodobno dobo, saj sega v sredino 60. let, z njim vzpostavil nov način razumevanja umetnosti, ki je daleč od tradicionalnih umetniških načel, do katerih smo bili navajeni. Nato bomo v tej lekciji UČITELJA odkrili opredelitev in značilnosti konceptualne umetnosti tako da razumete, kaj je znano kot konceptualna umetnost, kakšen je njen izvor, kako se izraža z nekaterimi izjemnejšimi primeri.
V konceptualna umetnost ideja, koncept, informacija kar imate, več kot samo umetniško uresničevanje. Se pravi, tu je bistveno, da bolj kot ne čisto formalnim damo prednost prevladi konceptualnih temeljev, nekoliko abstraktna oblika.
Na ta način bi lahko konceptualno umetnost opredelili kot način izražanja, katerega cilj je odpraviti katero koli optični impulz v korist intelektualnega procesa, kjer je javnost povabljena, da ga deli z umetnikom.
Tema je čim bolj raznolika in s tem tudi tisto, kar vem namerava izprašati, pričati, kritizirati, raziskovati, obsojati resničnost
na podlagi našega političnega, gospodarskega ali družbenega okolja, izvedite razmislek na podlagi izkušnje ali misli umetnika, torej kaj nam želi povedati po opazovanju gradbišče.V veliki večini se zatekajo k temu satira, ironija ali polemika išče, kot smo že povedali, branje in odsev umetniškega koncepta, ki ga imamo pred seboj.
Eden glavnih ciljev konceptualnih umetnikov je bil izziv spremeniti in dati druga stališča v umetnosti razen premišljevanja o lepoti, kakovosti materiala, iz katerega je bil narejen... popolnoma dvomim v pravi pomen tega, kar je bilo do zdaj razumljeno kot umetnost, saj so branili dejstvo, da ustvarjajo umetnost, ne da bi bilo treba posredovati opazovanje predmeta, ki je bil lep, zelo subjektiven koncept tudi zato, kajti kaj vse je lahko nekaj lepega za druge nasprotno.
Slika: Emaze
Kot smo že omenili, je bila konceptualna umetnost umetniško gibanje, ki se je odvijalo sredi šestdesetih let kot trditev, ki je nasprotovala formalizmu.
Njegov izvor pa je dobro izslediti med leti 1910 -1920, ko je francoski umetnik in Dadaist Marcel Duchamp je razvil novo tehniko za umetniška dela, ki naj bi prikazala obstoječe predmete, ko so prišli iz tovarne (pripravljen), ki je bila umetniška, če jo je umetnik izbral, veljala za umetnost.
In tako se je zgodilo z enim njegovih prvih najbolj znanih del "Vodnjak"Kar ni bilo nič drugega kot pisoar, ki ga je preusmeril za 90 ° v njegov običajni položaj in podpisal kot" R. Mutt «. To je bila prava revolucija za tiste trenutke, ker nihče ni mogel stati v glavi kot posvetni predmet Lahko bi bila umetnost, samo da bi jo vzeli iz običajnega konteksta in jo postavili v novo, na primer v galerijo ali muzej.
Eden prvih umetnikov in primerov konceptualne umetnosti je deloEn in trije stoli”Joseph Kosuth ki ga je ustvaril leta 1965 in je bil sestavljen iz lesenega zložljivega stola na eni strani, fotografije istega stol in na drugi strani fotografsko povečanje definicije besede stol iz slovar. S tem je bil namen gledalca razmisliti, v katerem od treh medijev je bila najdena resnična identiteta predmeta.
Leta 1961 ameriški umetnik Robert Rauschenberg je v pariško galerijo Iris Clert poslal telegram, v katerega je priložil a avtoportret z napisom v katerem je pisalo "to je avtoportret Iris Clert, ker tako pravim"Biti del razstave avtoportretov, ki je bila takrat na ogled.
Res je, da danes obstaja veliko del, ki sestavljajo to gibanje, vendar jih je zelo malo dovolj, da so lahko razstavljena v muzeju.