8 POMEMBNIH del Marka ROTHKA

Mark Rothko (1903-1970) je ena izmed najvidnejše osebnosti skupina slikarjev iz New York School. Vsestranski umetnik, ki je svoje umetniške sloge spreminjal, dokler v 50. letih ni dosegel svojega. Slog, za katerega je značilno, da vključujejo mehke, pravokotne oblike, ki plavajo nad barvnim poljem. Poleg tega je bil Rothko, pod močnim vplivom filozofije in mitologije, zagovornik umetnosti kot načina izražanja idej, zagovornik revolucionarne družbene misli in svobode izražanja.

V tej lekciji s strani unPROFESOR.com vam ponujamo pomembna dela Marka Rothka tako da poznate njegovo kariero in njegov umetniški slog.

Kazalo

1. Mark Rothko Značilnosti
2. Križanje, zelo pomembno delo Marka Rothka
3. Vhod v podzemno železnico (1938)
4. Ojdip, drugo najpomembnejše Rothkovo delo (1944)
5. Počasen vrtinec na robu morja, reprezentativno delo nadrealističnega obdobja (1944)
6. Št. 9 (1947)
7. Štiri sence v rdeči (1958)
8. Kapela Rothko (1965)
9. Brez naslova, črno na sivi (1969)

Rothko svojo kariero začel kot figurativni slikar, slikanje pokrajin, tihožitja, študije figur in portretov, sposobnost kombiniranja ekspresionizem in nadrealizem.

• V iskanju novih oblik izražanja Rothko je šel v slog Zveste barve, slog barvnih polj. Abstrakten slog, ki uporablja svetle barve za zajemanje in posredovanje duhovnosti.
• Njegovo delo je zelo čustveno ki ga zelo prežema Nietzschejeva filozofija, Grška mitologija in njena rusko-judovska kulturna dediščina.
• Poleg tega je ostalo vedno proti vzpostavitvi umetniškega sveta in vedno je zagovarjal svobodo izražanja umetnikov, zavračal je tudi kritike in celo nekatere razprodaje, razstave in provizije.

Med najpomembnejšimi deli izstopa Mark Rothko Križanje (1935), platno je bilo vključeno v razstavo v al Galerie Bonaparte v Parizu novembra 1936.

Delo, ki je veljalo za nostalgičen po italijanski umetnosti iz 14. stoletja, barvita in s tematskimi povezavami z renesančnim slikarstvom, poleg tega pa predstavlja odmeve dela Objokovanje mrtvega Kristusa (1637) Rembrandt. V delu sta dva križa v ospredju in tretji v ozadju.

V tem, tudi figurativnem delu, Rothko pokaže svoje zanimanje za sodobno urbano življenje, ki shematično reproducira značilnosti postaje podzemne železnice. Delo avtorja določen ekspresionistični zrak odraža Rothkove občutke do sodobnega mesta.

Tako Rothko pokaže, kako je New York nečloveško in brezsrčno mesto, nekaj, kar je umetnik mislil in mu je uspelo sporočiti zahvaljujoč shematizaciji, s katero figure predstavljajo.

The Grška mitologija je bil eden izmed ponavljajoče se teme pri delu slikar v zgodnjih štiridesetih letih. Za Rothka, Ojdip bil je žrtev ponosa in strasti, občutkov, ki so bili žezlo uničujoče narave človeka.

Rothko ustvari nekakšno sestavljanko tako, da figure razstavi, da jih sestavi nazaj in tvori en kos ali maso. Delo, v katerem je slikar poskušal predlagati, kako človeštvo združuje tragedija.

To je še eno najbolj izjemno Rothkovo delo, kot je reprezentativni primer od njegoveganadrealistično obdobje. Vpliv Mirovih umetnikov je očiten, čeprav Rothkovo delo predstavlja utišane barve, prosojne figure, vodoravne črte, kote in vrtinčenja, da ustvari živahna slika temne primitivne pokrajine.

To delo je bilo opravljeno med dvorjenjem njegove druge žene, saj se je imel za a romantična scena v katerem Rothko naslika par v mitskem in čarobnem svetu.

To je še ena izmed abstraktna slikarska dela, del enajstih slik, ki jih je slikar leta 1949 predstavil v galeriji Betty Parson. Avtor zapušča predstavljene figure in pokrajine zamegljene oblike ustvarjena iz različnih plasti barve.

Topli rdeči, pomarančni in rumeni se pojavijo ob 9, skupaj s črno piko in modrimi vrtinci. Za Rothka so bile abstraktne oblike organizmi, polni življenjske moči.

To delo je bilo del razstavljene slike slikar v Galerija Sidney Janis leta 1969. Slika, ki ponazarja prehod slikarske palete v rdeče in rjave tone.

Omejena in temna paleta, v kateri pravokotniki predstavljajo način predstavitve prisotnosti ali žganih pijač, način izražanja izraženih številk in ne njihovo odstranjevanje.

To platno je v kampusu katoliške univerze St. Thomas. Kapela Rothko je financiral John in Dominique de Menil ter oddaje štirinajst stenskih slik slikarja.

Nekatere slike so narejene v odtenkih vijolične, kostanjeve in črne in so velike. Rothko je sodeloval z arhitekti in imel skoraj popoln nadzor nad obliko stavbe in notranjostjo.

Zaključujemo pregled najpomembnejših del, o katerih govori Mark Rothko Brez naslova, Črna na sivi (1969). To delo pripada njegovemu najnovejša serija slik, čeprav niso dosegli uspeha, ki si ga je želel.

Je tolmačil Rothko tišina saj je le on lahko razumel njen notranji svet. Črni na sivih na belem platnu, brez temeljnega premaza, omejuje število barv in naredi sliko en kos bolj intimno in osebno.

Če želite prebrati več podobnih člankov Mark Rothko: pomembna dela, priporočamo, da vnesete našo kategorijo Zgodba.

• Cohen-Solal, A (2016), Mark Rothko: Proti svetlobi v kapeli, Paidos
• Baal-Teshuva, J (2009), Rothko, Taschen