8 RENESANČNIH umetnikov in njihova najbolj reprezentativna DELA
Ena najbolj ikoničnih podob renesanse je vitruvijev človekpritegnila Leonardo da Vinci. Predstavitev človeškega telesa po matematičnih razsežnostih, ki prekinja mračnjaštvo srednjega veka in predstavlja zmagoslovje znanosti nad vraževerjem. The renesanse V Evropi je nastal v petnajstem in šestnajstem stoletju in predstavljal preporod klasičnih vrednot in idealov, pri čemer je človek postal merilo vseh stvari. A antropocentrizem pušča srednjeveški teocentrizem na drugem mestu, ki krepi svobodo misli.
V tej lekciji unPROFESOR.com vam pokažemo, kaj so Renesančni umetniki in njihova najbolj reprezentativna dela.
Indeks
- Kaj je renesansa in njene stopnje
- Fra Angelico, ena izmed osebnosti prve stopnje renesanse
- Filippo Brunelleschi, pionir renesančne arhitekture
- Masaccio, uvajalec znanstvene perspektive v slikarstvu
- Leonardo da Vinci, največji renesančni umetnik
- Sandro Botticelli, veliki italijanski slikar Quattrocento
- Michelangelo, še en izmed velikih genijev Cinquecenta
- Raphael Sanzio, ena od velikih osebnosti renesanse
- Tiziano Vecellio, veliki slikar beneške šole
Kaj je renesansa in njene stopnje.
The Renesančni umetniki Slavili so življenje in naravo, za seboj pustili temo in napolnili slike in portrete s svetlobo. Nekateri umetniki, ki so čutili ogromno radovednost za umetnost in znanost, so se obračali, da bi dobili obvladajo različne discipline, med drugim od slikarstva do astronomije, anatomije, arhitekture, kiparstva ali filozofije.
trenutek velika odkritja kot so tiskarski stroj, velika potovanja in nove trgovske poti, poleg tega pa je razkrila heliocentrično teorijo, ki je postavila Sonce v središče vesolja.
V tistem času od velik intelektualni in umetniški razcvet, so umetniki, znanstveniki in intelektualci našli podporo nove osebe: mecenov. Tako so plemiči, aristokrati in kralji financirali delo umetnikov, ki so polnili palače in dvorce z umetninami.
The renesanse imeti dve stopnji.
Quattrocento
Oder, ki se razteza skozi vse petnajsto stoletje in na katerem se vračajo vrednote in ideali klasične grške in rimske antike. Umetniki niso več anonimni in humanizem sega na vsa področja umetnosti. Firence so zibelka Quattrocenta. Med najbolj reprezentativne umetnike Quattrocenta so:
- Filippo Brunelleschi (1377-1446)
- Donatello (1386-1466)
- Paolo Ucello (1397-1475)
- Masaccio (1401-1428)
- Fra Angelico (1410-1452)
- Piero della Francesca (1416-1492)
- Giovanni Bellini (1430-1516)
- Andrea Mantegna (1431-1506)
- Sandro Botticelli (1445-1510)
- Domenico Ghirlandaio (1448-1494)
- Leonardo da Vinci (1452-1519)
- Piero di Cosimo (1462-1522)
Cinquecento
V tem času, v italijanskem 16. stoletju, se je v celoti razvil humanistični antropocentrizem, ki črpa navdih iz klasične antike. Sedež Cinquecento je Rim, saj so papeži veliki zavetniki tega časa. Njegov vpliv se je razširil po vsej Evropi. Med glavnimi umetniki Cinquecenta izstopajo:
- Pietro Perugino (1446–1524)
- Pietro Torrigiano (1472–1528)
- Pontormus (1499–1556)
- Michelangelo Buonarrotti (1475–1564)
- Giorgione (1477–1510)
- Raphael Sanzio (1483–1520)
Fra Angelico, ena izmed osebnosti prve stopnje renesanse.
Fra Angelico je eden najvidnejših slikarjev Firenške šole 15. stoletja. Slikar, ki kljub renesansi ohranja določen formalizem gotik. Njegovo delo je duhovno, njegovi motivi so religiozni, vendar z bolj realističnimi elementi, z uporabo perspektive in barve za dodajanje izraznosti. Med njegovimi deli izstopajo oznanilo, in Devica ponižnosti.
Filippo Brunelleschi, pionir renesančne arhitekture.
Bruneslleschi (1377-1446) je še en izmed najbolj izjemnih renesančnih umetnikov. Bil je italijanski renesančni arhitekt, kipar in zlatar, znan po svoji ikonični kupoli Firenška katedrala Santa Maria del Fiore (Duomo) (1420-1436), poleg tega, da je izumil stožčasto perspektivo. Perspektiva, ki je bila v renesančnem slikarstvu ključna za doseganje bolj resnične vizije predmetov.
Masaccio, uvajalec znanstvene perspektive v slikarstvu.
Masaccio (1401-1428) je bil eden izmed najbolj izjemnih slikarjev Quattrocento ki je prvi uporabil zakone znanstvene perspektive v slikarstvu.
Slikar, ki je predstavil tridimenzionalnost v svojem delu Triptih San Juvenal, njegovo prvo delo. Druga pomembna dela Masaccia so Trojice (Bazilika Santa Maria Novella v Firencah), Izgon Adama in Eve iz zemeljskega raja in Plačilo poklona (obe v kapeli Brancacci), oz Devica z Detetom in sveta Ana (Galerija Uffizi).
Leonardo da Vinci, največji renesančni umetnik.
Leonardo da Vinci To je ena izmed najbolj reprezentativnih umetnikov o tem, kaj je pomenilo biti a renesančni človek. Umetnik, ki je delal za velike mecene in je izstopal kot slikar, kipar, arhitekt, pa tudi kot velik izumitelj in inženir. Tako je pustil skice naprav, kot so helikopter, padalo ali tanki.
V svojem času je dosegel veliko slavo kot slikar, ki je izstopal med svojimi deli Gospa z hermelinom (1489), Zadnja večerja (1498), v refektoriju Santa Maria delle Grazie v Milanu; Mona Lisa (1503), pristna pop ikona, Ldo Device skal ali Vitruvijev človek.
Pravi genij, ki vzbuja občudovanje in zanimanje številnih učenjakov, ki še vedno poskušajo razvozlati ključe, ki jih je umetnik pustil skrite v mnogih svojih delih.
Sandro Botticelli, veliki slikar italijanskega Quattrocenta.
Boticelli (1445-1510) se šteje za eden od velikih slikarjev the Italijanski Quattrocento. Izpopolnjeval se je v delavnici Filippa Lippija, pri čemer je imela za pokrovitelje družino Medici, za katero je delal leta.
Eden njegovih velikih prispevkov je odločitev za izvedbo velika dela in stavi na mitološke teme daleč od religioznih.
Njegov slog beži od naturalizma in ustvarja dela, v katerih izraža svoje ideale lepote. Njegove madone in mitološke boginje se odzivajo na kanon občutljive, eterične in prefinjene ženske lepote. Med njegovimi velikimi deli izstopajo Rojstvo Venere (1484) in Pomlad (1480).
Michelangelo, še en izmed velikih genijev Cinquecenta.
Michelangelo Buonarrotti (1475–1564), bolj znan kot Michelangelo, je še en pomemben renesančni umetnik. Izstopal je tudi v več kot eni umetniški disciplini, kot a velik kipar, slikar in arhitekt, poleg tega pa piše poezijo. Popoln umetnik, ki je deloval v Firencah in Rimu, mestih, kjer je svoj talent postavil v službo pokroviteljem, kot so Medici ali papeži.
Njegove skulpture so bile zelo hvaljene zaradi navdiha v klasično grško-rimsko kiparstvo, ki jo prekaša po svoji tehniki in spretnosti ter njenem perfekcionizmu. Umetnik, ki je uspel v vse svoje skulpture in slike vtisniti silo in energijo, ki je presegla delo in oddaja močan čustveni naboj. Med njegovimi deli izstopajo David (1502 in 1504), hiperrealističen kip iz belega marmorja in visok več kot 4 metre; Grobnica Julija II. kjer je njegov slavni mojzesov kip (1515) in LVatikanska Pietà (1498 in 1499).
V slikarstvu je njegova mojstrovina Obok Sikstinske kapele (1508-1512), v arhitekturi pa pročelje San Lorenzo, obnova Laurentianove knjižnice in zasnova bazilike San Pedro.
Rafael Sanzio, ena od velikih osebnosti renesanse.
Raphael (1483-1520) je bil tudi eden izmed velika imena renesanse. Začelo se je v Peruginovi delavnici, vpliv njegovega učitelja na dela kot npr Zaroka Device.
Še en njegov velik vpliv je bil Leonardo Da Vinci, ki je sledil shemi piramidna struktura ki ga je uporabljal poleg uporabe chiaroscura. Med njegova najbolj izjemna dela so Atenska šola.
Tiziano Vecellio, veliki slikar beneške šole.
Tizian (c. 1488-1576) je a Slikar beneške šole ki se je izobraževal v delavnici Giovannija Bellinija, ki je postal ena od velikih osebnosti renesančnega slikarstva.
Tizian je bil odličen mojster v različnih žanrih, izstopa kot krajinski umetnik, portretist in slikar religioznih in mitoloških slik. Zanj sta značilni njegova tehnika ohlapnih potez s čopičem in uporaba barve.
Med njegovimi najpomembnejšimi deli: Venera Urbinska (Galerija Uffizi), cesar Karel V. s psom (Museo del Prado) in Marijino vnebovzetje (cerkev Santa Maria Gloriosa dei Frari).
Če želite prebrati več člankov, podobnih Renesančni umetniki in njihova dela, priporočamo, da vnesete našo kategorijo Zgodovina.
Bibliografija
- AGUDELO GUTIÉRREZ, Gabriel Jaime, et al. Renesančni neoplatonizem in duhovnost: estetski pristop k Michelangelovemu delu. 2018. Magistrsko delo. Šola za teologijo, filozofijo in humanistiko.
- ARGAN, Giulio Carlo. Renesansa in barok II. Akal Editions, 1987.
- ARGULLOL, Rafael. Quattrocento: umetnost in kultura italijanske renesanse. Uvodnik Montesinos, 1982.
- AULETTA, Estela AI; RUS, Alejo. Umetnost v kontekstu renesančnega humanizma. 2016.
- BAXANDALL, Michael. Slikarstvo in vsakdanje življenje v renesansi: umetnost in izkušnja v Quattrocentu. Izdaje Ampersand, 2017.
- BURCKHARDT, Jakob. Kultura renesanse v Italiji. Akal Editions, 2004.
- Castelli, Patricia. Estetika renesanse. Antonio Machado Books, 2015.
- CASTEX, Žan. Renesansa, barok in klasicizem. Akal Editions, 1994.
- COLOMER, Eusebi. obnovitvena gibanja. Humanizem in renesansa. Akal Editions, 1997.
- DE OCA-NAVAS, Elvia Montes. Leonardo da Vinci, veliki renesančni umetnik. Čebelnjak, 2017, št. 67/68, str. 19-30.
- GARCIA, Carmen Morte. Lik umetnika v renesansi. V Umetnik, mit in resničnost. Ustanova "Ferdinand Katoliški", 2019. str. 55-82.
- GARIN, Eugenio, et al. Kulturna revolucija renesanse. 1981.
- HALE, John Rigby. Renesančna Evropa (1480-1520). XXI stoletje španskih založnikov, 2016.
- HOLLINGSWORTH, Mary. Umetniško pokroviteljstvo v renesančni Italiji. Izdaje AKAL, 2002.
- PAOLETTI, John T.; RADKE, Gary M. Umetnost v renesančni Italiji. Izdaje AKAL, 2003.
- TOMASINI, Maria Cecilia. Stroji Leonarda da Vincija. Znanost in tehnologija, 2012, str. 27-36.
- WACKERNAGEL, Martin. Umetniški medij v renesančnih Firencah. Akal Editions, 1997.