Kaj je FARSA

Ko govorimo o farsa mislimo na a manjši dramski podžanr ki je del komedije, zato je zanj značilno zabavno, smešno in vedno s satiričnim ozadjem. Ta vrsta dramskega besedila temelji na resničnosti, vendar gre še korak dlje, ker pretirava z dejstvi, da povzroči smeh in kritiko predstavljenega. V tej lekciji učitelja bomo odkrili kaj je lažno s primeri, analizira Lastnosti te podvrsti, ki je bila v antiki tako uspešna in je tudi danes še naprej zmagovala.

Začnimo z definicijo pojma farsa, da bomo bolje razumeli, s kakšnim dramskim besedilom imamo opravka. Farsa je kratko in satirično besedilo ki predstavlja lahko prepoznavne like v družbi, vendar s pretiranim vedenjem služijo kot kritika njihove zastopanosti v družbi. A burleska in komično besedilo S katerim ni namenjen le zabavi, temveč tudi sprožanju družabnega sporočila iz komedije in humorja.

Etimološko gledano beseda "farsa" izhaja iz latinskega izraza "farcire", kar pomeni "napolniti". In to je, da so bila v antiki ta kratka dramska besedila uporabljena kot

izpolnjevanje intermitov velikih del; format, ki bi ga v Španiji Miguel de Cervantes posnemal, da bi ustvaril svoje slavne "Entremeses".

Čeprav v. Že najdemo farse grško gledališče, resnica je, da je zvrst imela svoje največji sijaj v času renesanse in res je bilo običajno, da so bile te kratke predstave vmesne besede za večje predstave in služile kot dopolnitev funkcije ali "izpolnjevanje".

Številni strokovnjaki za literaturo vidijo v farsi izvor gledališča absurda, dramatični podžanr, značilen za sodobno dobo, ki ima elemente, ki so zelo podobni farsi: pretirani liki, skrajne situacije, družbena kritika itd.

Izvor farse

Zdaj, ko vemo, kaj je šarada, se poglobimo v porekla tega dramski podžanr če želite izvedeti več o njenih koreninah.

Kot smo že navedli, so se prve farse zgodile v klasično gledališče Grčije, prva civilizacija, v kateri so gledališče gojili. Šarade so bile uporabljene za zabavo javnosti v vmesnih prekinitvah velikih del, ko je prišlo do spremembe kulise, likov itd. V teh trenutkih so bile farse zadolžene za zabavo s smehom in norimi situacijami, ki so olajšale tragedije, ki so jih nekoč predstavljali v klasični Grčiji.

Čeprav je bila takrat to še manj pomembna zvrst, je resnica taka v renesansi je takrat, ko se je farsa začela gojiti in definirati, kot jo poznamo danes. V zlati dobi so farse gojile vmesne preglede gledaliških del in vplivale na ustvarjanje španske zvrsti, kot je predjedi in kje Cervantes je izstopal s kratkimi deli.

V XVIII. tudi farsa je močno vplivala Italija in danes obstaja žanr opere, znan kot farsa, ki se nanaša na a komična opera ki s satiričnega in ironičnega vidika obravnava družbena vprašanja.

Da bi bolje razumeli, kaj je farsa, je pomembno, da odkrijemo značilne elemente te dramske podvrsti. Zato bomo spodaj našteli glavne značilnosti farse ki vam bo pomagal hitreje zaznati besedila, ki so del tega podžanra:

• Navdih v resnici. Farse imajo vir navdiha v resnici, v družbi in značajih sedanjega sveta.
• Burleska in satirični ton. Ena izmed značilnosti najbolj znane farse je, da so ta besedila vedno napisana s komičnim tonom, kjer je obilo posmehovanja in satire.
• Družbena kritika. Farse niso napisane samo zato, da bi zabavale, ampak tudi sporočale socialno sporočilo in sprožile kritiko družbe ali sistema.
• Prepoznavni liki. Liki v farsi so vedno liki, ki so del družbe in jih družba zlahka prepozna; Le tako je mogoče doseči kritični ton in gledalci lahko bolje dojamejo sporočilo dela.
• Pretirane interpretacije. Farsa ni naravno ali realistično delo; Gre za zelo klavrno delo, z bizarnim zapletom in z risanimi in grotesknimi liki, ki so zadolženi za zaplet.
• Srečen konec. Biti a komedija podžanr, ima farsa običajno srečen konec, v katerem se liki dobro končajo in kjer se zgodba konča pozitivno.
• Pogovorni jezik. Register jezika, ki se uporablja v farsi, je pogovorni, tako da lahko vsi gledalci zajamejo bistvo predstave in like.

To lekcijo zaključimo s pogovorom o nekaterih primeri lažnih sčasoma. Kot smo že komentirali, je ta podžanr zelo star in pravzaprav že v izvoru gledališča najdemo farsična besedila. Zato je v naši literarni zgodovini veliko primerov farse in glede na čas, v katerem se znajdemo, besedila predstavljajo nekatere značilnosti ali druge.

Primer farse v klasični Grčiji

Farse stare Grčije so le iskale zabavati javnost z ekstravagantnimi interpretacijami in z nekoliko pretirano, skoraj absurdno vrsto komedije. Toda dramatiki so to literarno naravo izkoristili, da so sprostili kritiko vladarjev ali uglednih osebnosti takratne družbe.

Glavni eksponent klasične farse je seveda Aristofan, a klasični pisatelj ki je gojil bolj pesniški jezik, a enako satiričen.

Primeri farse v starem Rimu

Grško farso so našli tudi pri rimskih avtorjih; pravzaprav je Plavt eden izmed pesnikov, ki je najbolj povezan s tem dramatičnim podžanrom. Primer farse iz Plauto je "Los Menecmos", kjer dva dvojčka, ločena ob rojstvu, živita veliko zmede v odraslem življenju, ker ju vsi zmedeta.

Glavna razlika med grškimi in rimskimi farsi je bila v tem, da je bila v Rimu večja težnja k groteska in zato so bile farse veliko bolj zabavne, čeprav z manj uglajenim in manj "poetičnim" jezikom.

Primer farse v srednjem veku

V srednjem veku je takrat, ko je bil razcvet farse, deloma tudi zato, ker Krščanstvo se je odločilo za ustvarjanje oddaj gledališke narave za širjenje božje besede med priljubljeno populacijo. Poleg zgolj verskih predstav je cerkev odgovorna za ustvarjanje bolj prazničnih predstav, kot je na primer karnevali, ki imajo 100% lažni ton.

La Farce avtor Maître Pathelin Je jasen primer farse v srednjem veku, besedilo, ki velja za mojstrovino in sproža močno kritiko takratne pravičnosti.

Primeri farse v renesansi

V tem času je ko se je farsa ponovno pojavila, odkar so literati obrnili pogled na klasiko in odkrili žanr, ki je bil v tistem času neopažen in je bil zdaj obnovljen, da mu je dal nov pridih. Zato je bila renesansa takrat, ko se je začela oblikovati farsa, kakršno poznamo danes.

V Španiji je vpliv farse privedel do ustvarjanja stopnic in predjedi in jasen primer teh del so Stopnice Lope de Rueda in Cervantes hors d'oeuvres. V Italiji je vpliv farse privedel do nastanka vrste dramskega podžanra, znanega kot Commedia dell'Arte. V obeh primerih so imele te stvaritve burleskni ton, v ozadju pa nore situacije in jasno sporočilo družbene kritike.

Drug primer farse v tem obdobju je jasen primer Molière, avtor, ki je napisal čudovita satirična dela, kot je "The Ridiculous Precious".

Primeri farc v XX

Zaključujemo s pregledom primerov farc, ki govorijo o stvaritvah, najbližjih našemu času. V 20. stoletju najdemo velik vpliv te dramatične podvrsti in na primer v Španiji Enrique Jardiel Poncela in njegova "Eloísa je pod mandljem", klasika sodobne farse in jasen precedens za špansko gledališče absurda.

Kot smo že poudarili, mnogi učenjaki menijo, da je navidezna osnova, na kateri temelji sedanji žanr, krščen kot gledališče absurda in ima danes znane avtorje, kot so seveda Samuel Beckett in njegov film "Čakanje na Godota", klasika sodobnega gledališča.