Vermeer: ​​najpomembnejša dela

Med najpomembnejšimi deli Johannesa Vermeerja je eno najbolj skrivnostnih in sugestivnih del univerzalnega slikarstva, ikona » "Mlada ženska z bisernim uhanom" (1665), med drugim izpostavlja tudi "Kristus v hiši Marte in Marije" (1654-56), "Zvodnik" (1656) in "Glasbena lekcija" (1662-1665). drugi. Tukaj vam povemo zgodbo za temi odličnimi Vermeerjevimi deli.

Johannes Vermeer (1632-1675) je bil nizozemski baročni slikar, ki je poleg Rembrandta veljal za eno najpomembnejših osebnosti Nizozemska zlata doba, čeprav mu pripisujejo le 34 slik. Njegova skrb za svetlobne in optične učinke, uporaba kamere obscure oziroma njegovo nagnjenje k upodabljanje vsakdanjega življenja in notranjosti srednjega razreda je nekaj najvidnejših značilnosti njegovo delo.

V tej lekciji UČITELJA predstavljamo štiri od Vermeerjeva najpomembnejša dela tako lahko občudujete mojstrstvo tega velikega nizozemskega baročnega slikarja.

Kazalo

1. Dekle z bisernim uhanom, Vermeerjevo najpomembnejše delo
instagram story viewer
2. Kristus v hiši Marte in Marije, eno prvih Vermeerjevih del
3. Zvodnik (1656)
4. Glasbeni pouk (1662-1665)

To delo je znano tudi kot Mona Lisa s severa. Slika, ki je vzbudila radovednost velikega števila učenjakov tako zaradi občudovanja vredne uporabe svetlobe kot tudi zaradi subjekta in protagonista portreta.

Delo je žanrsko tronie (obraz v nizozemščini), zelo priljubljen žanr v nizozemski zlati dobi. Tronie sklicevati se na majhni portreti v katerem slikar razkazuje svoje virtuoznost pri upodabljanju likov s pretirano ekspresivnostjo ali ekstravagantnimi detajli. V filmu »Dekle z bisernim uhanom« Vermeer upodablja sedečo mlado žensko, ki gleda gledalca z živahnim in intenzivne, razprte ustnice in najbolj eksotična oblačila: modro-rumeni turban in velik zlat uhan. biser.

Figura protagonistke je najbolj zagonetna, ne da bi vedeli, kdo v resnici je. Menijo, da je morda najstarejša hči slikarja ali njegovega mecena, vendar je dejstvo, da so jo slikarji Vermeerjevih sodobnikov imeli za tronie daje misliti, da ne bi bil resnična oseba, ali kot se pojavi v istoimenskem romanu avtorja Tracy Chevalier, Dekle iz biserov bi lahko bila ena od slikarjevih služkinj, anonimno dekle, kot je bilo običajno v tem žanru.

Vermeer bi na tej sliki pokazal svoje veliko obvladovanje svetlobe tako na obrazu kot obleki dekleta. Tesen in hkrati skrivnosten lik, ki je ikona koncepta lepote v svetu. baročna umetnost, ne da bi se odrekel uvajanju tistih detajlov razkošja in bogastva, ki so bili tako zelo po okusu meščanstva tistega časa: sijaj biserov na ušesni mečici (študije Trenutne študije poudarjajo, da je biser optična iluzija, ki jo povzroči nekaj potez belega tona, da ustvari občutek odseva bluze ali turban).

Mojstrovina, ki prikazuje vsakdanji trenutek in obvladovanje naravne svetlobe ter renesančnih tehnik, kot je chiaroscuro. Spodbujamo vas, da z drugo lekcijo izveste več o tem Vermeerjevem delu Dekle z bisernim uhanom: pomen in analiza.

V tem delu slikarka predstavlja a scena svetopisemski notranjost, v kateri za Kristusa skrbita sestri Marta in Marija v sobi v svoji hiši. Marta mu ponudi nekaj kruha, medtem ko Marija sede k Jezusovim nogam in posluša njegovo besedo. Intimna notranjost, ki ujame vsakdanji trenutek s toplo svetlobo in umirjenim tonom.

Učenjaki poudarjajo, da bi Vermeer prikazal na tej sliki tako bolj aktiven katoliški življenjski slog kot bolj kontemplativen stil protestantizma. V teh letih je prišlo do spora med protestanti in katoličani in Vermeer, ki se je nedavno spreobrnil v katoličanstvo, je ujel ti dve verski težnji, poosebljeni v obeh sestrah.

Poleg svetopisemskih prizorov se je Vermeer zgledoval tudi po bolj vsakdanje zgodbe in predstavljal trenutke, kot so zbrani v tem delu. Tako se domneva, da nam The Pimp pokaže a prizor v bordelu. Prikazuje mlado žensko, oblečeno v svetlo rumeno, obkroženo z dvema moškima in žensko, ki stoji na eni strani in nagajivo opazuje prizor.

Ženska v rumenem prejme zlatnik od enega od moških, medtem ko se dotika njenih prsi. Ta moški se pojavi z obrazom, skritim za robom klobuka. Druga številka, nekateri menijo, da je Vermeer sam, stoji ob strani in se smehlja gledalcu, medtem ko v rokah drži pijačo in glasbilo.

Spet se znajdemo pred a notranja scena, vsakdanji trenutek med damo in gospodom. Žena sedi na deviški in prejemati glasbene ure od učitelja. Moški ima rahlo odprta usta, kot bi pel na glasbo, ki jo dekle igra. Domneva se, da nam Vermeer tako sugerira ljubezenski odnos med obema likoma in se tako združuje ljubezen in glasba.

To je eden od skupne teme nizozemske baročne umetnosti, ki je tudi delo, v katerem nam Vermeer pokaže svoje obvladovanje svetlobe tako, da z različnimi svetlobnimi in senčnimi učinki predstavlja predmete, ki so se že pojavljali na njegovih slikah. Preproga, vrč, nekatera glasbila, ploščice in okna so stalnica njegovih slik.

Ko ste izvedeli o teh štirih pomembnih Vermeerjevih delih, vas spodbujamo, da nadaljujete z odkrivanjem tega obdobja s to lekcijo na Predstavniki baročnega slikarstva.

Če želite prebrati več podobnih člankov Vermeer: ​​najpomembnejša dela, priporočamo, da vstopite v našo kategorijo Zgodovina.

• BLADE, Rafael. Vermeerjeva notranjost, zgodovina in življenje, 2011, št. 525, str. 81-83.
• BROOK, Timotej; ORDOÑEZ DIVÍ, Victoria, Vermeerjev klobuk. Tusquets Editores SA, 2019.
• FISCER LAMELAS, Guillermo, Umetnost in družbeni razredi; Vermeer in Meunier. Revista de Clasehistoria, 2011, št. 11, str. 10.
• STEADMAN, Filip. Vermeer in camera obscura. 2011.