Pomen slike Zvezdna noč Van Gogha

Zvezdna noč Gre za sliko, ki jo je leta 1889 naslikal nizozemski umetnik Vincent van Gogh (1853-1890). Zaradi edinstvenega in izvirnega sloga velja za eno najpomembnejših slikarjevih slik, ki je pomenila prelomnico v postimpresionistični umetnosti.

Olje je trenutno v Muzeju moderne umetnosti v New Yorku (MoMA). Prvotni naslov slike je Sterrennacht in je v angleščino prevedeno kot Zvezdna noč.

Analiza okvirja Zvezdna noč

Olje Zvezdna noč Naslikal ga je umetnik Vincent van Gogh med prostovoljno internacijo v psihiatrični bolnišnici Saint Paul de Mausole, zunaj Saint Remyja v Franciji. Vincent van Gogh se odreče impresionističnemu načinu neposrednega opazovanja narave, da zajame oblike in barve najbolj domišljijske in intimne sfere. Njegova osebna interpretacija ustvarja njegov edinstven slog.

Ikonografski opis

Kompozicija je razdeljena na nekakšna dva vodoravna pasova ali odseke: nebesni obok in pokrajina.

Nebesni obok in zvezde

V nebesnem svodu vidimo nočno nebo z enajstimi zvezdami z lastnim haloom, živahno in pretirano. Dve meglični spirali, ki se objameta, ustvarjata občutek gibanja in tekočine, kot v smeri lune. Ta je v zgornjem desnem kotu v upadajočem stanju in izstopa z vrsto rumenih tonov, enako svetlih in živahnih, kot da bi šlo bolj za sonce.

Kopenska pokrajina

Na dnu platna lahko vidimo pokrajino, obremenjeno s hribi in gorami s plitvimi ovinki in mesto, polno hiš, pšeničnih polj in oljčnih nasadov, kar ponovno potrjuje navidezno vodoravnost oboka svetlo modra.

Dva elementa kompozicije prekinita to vodoravnost in skupaj z zvezdnatim nebom pritegneta pozornost gledalca: cerkveni stolp in cipresa. To sta edina elementa, ki usmerjata v nebo. Ti elementi subtilno prekinejo kompozicijo, ohranijo ravnovesje in pogled usmerijo v slikarjevo središče zanimanja: zvezdna noč.

Barve

Porazdelitev bele, rumene, zelene in modre barve, ki jih slikar uporablja na nebu, je veliko bolj živahna kot temni toni, ki se uporabljajo v mestu. Uporaba bele in rumene barve za ustvarjanje efekta spirale usmerja pozornost gledalca na nebo.

Tehnika

Med značilnostmi Van Goghovega dela je treba upoštevati tehniko. Umetnik se je odločil za olje na platnu, vendar je njegovo zdravljenje popolnoma osebno. Pustimo ob strani tako principe prostorske globine kot tudi idejo dodelave, slikar postimpresionist uporablja debelo potezo čopiča, že koncentrično, že valovito, kot da posnema a priljubljena tkanina.

Linije poudarjajo tudi kontrast med nebom in mestom. Mesto je ustvarjeno s kratkimi, kvadratnimi in ravnimi črtami, ki vlivajo vedrino in poudarjajo nasprotovanje blaznih krivulj neba.

Slika je narejena z energičnimi in pastoznimi potezami čopiča, ki tvorijo utore in reliefe. Črte so dinamične, saj se skozi sliko vijejo in valijo, kar ustvarja občutek neprekinjenega gibanja.

Morda vam bo všeč tudi: 16 kul slik Vincenta van Gogha.

Pomen

Mnogi trdijo, da je to Van Goghovo platno izraz njegove čustvenosti. Na najbolj elementarni ravni, Zvezdna noč Predstavlja pogled na Saint-Rémy-de-Provence, do katerega je imel Van Gogh dostop skozi okno azila Saint-Paul-de-Mausole v Arlesu, kjer je bil med letoma 1889 in 1890.

Vendar vsi raziskovalci ne kažejo v to smer. Očitno Zvezdna noč Van Gogha, povezano z okoliščinami v njegovem osebnem življenju, bi bilo povezano tudi z branjem njegovega zgodovinskega časa.

Po mnenju Stephena F. Eisenman v knjigi Kritična zgodovina umetnosti 19. stoletja, predmeti, ki jih Van Gogh predstavlja na platnu, so tudi izraz romantičnega protikapitalističnega imaginarija:

Umazane ciprese, cerkveni zvoniki, kmečka bivališča z osvetljenimi domovi, griči in zvezdami in planeti.

Pravzaprav Eisenman dodaja, da:

Predstava je delno sanje o utopični prihodnosti, ki temelji na namišljeni družbeni celovitosti preprostejše preteklosti.

Raziskovalec Albert Boime očita tudi branje, ki presega zgolj upravičenost osebnega olajšanja. Njegova hipoteza pa se razlikuje od Eisenmanove. V svoji knjigi Zvezdna noč: zgodovina snovi in ​​stvar zgodovineBoime trdi, da je po podrobni študiji kompozicije raje videl slikarja:

...kot realističen in ne kot a jezen ki je pomiril svojo norost na stojalu.

Kam kaže Boime? Po mnenju raziskovalca dela ni mogoče zmanjšati na zgolj olajšanje. Nasprotno, Boime trdi, da je umetnik predano študiral astronomijo in astrologijo, kar se je odrazilo na platnu. Na primer v zvezi z Luno trdi, da smer rogov kaže proti vzhodu, torej da je Van Gogh predstavljal uro blizu zore.

Dejansko so notranji elementi nočnega neba v Zvezdna noč Izčrpno so bili analizirani, zlasti najsvetlejša zvezda v tabeli, ki bi po trenutnih raziskavah ustrezala planetu Venera.

Tako je sredi slikarjeve čustvene nevihte verjetno, da je hotel na platno ujeti astronomski in astrološki zapis svoje usode. Najverjetneje to nebo odpira veliko vprašanje o prihodnosti Van Gogha in tudi o utopiji odrešenja.

Druge slike Vincenta van Gogha

Najbolj znana umetniška dela nizozemskega slikarja so:

• Zvezdnata noč nad Rono (1888)
• Sončnice (1888)
• Portret poštarja Josepha Roulina (1888)
• Avtoportret (1889)
• Avtoportret z aureolom (1888)
• Sejalec (1888)

Univerzitetni profesor, pevec, diplomirani umetnik (omemba kulturne promocije), magister književnosti V primerjavi z osrednjo univerzo v Venezueli in doktoratom iz zgodovine na avtonomni univerzi v Lizboni.