Education, study and knowledge

Nadrealizem: značilnosti in glavne zvrsti gibanja

Leta 1924 je v Parizu André Breton (1896-1966), francoski pisatelj in pesnik, napisal manifest depois de cut relações s Tristanom Tzaro, vodjo gibanja Dada, in tudi nadrealizmom, veliko zadnjih velikih dni avantgarde.

Nadrealistični manifest - André Breton - 1924
Nadrealistični manifest (1924), André Breton
Imagem: različica Viola (Kršitev) - olje na platnu, 1934 - René Magritte, MoMa, NY

Ali kaj je to ali nadrealizem?

O nadrealizem je bilo avantgardno umetniško gibanje, ki se je začelo v Parizu in spodbujalo resnično estetsko prenovo. Poleg tega, da vpliva na svet plastične umetnosti ali odmeva tudi nadrealizem, ne kino, literatura in gledališče.

Ste glavni umetniki skupine foram Salvador Dalí, André Breton, Max Ernst, René Magritte in Joan Miró.

Ob izvoru nadrealizma

O Nadrealizem se pojavi v Parizu leta 1924, za njim pa stoji Evropa po prvi svetovni vojni, ki je bila vezana na drugo svetovno vojno. Porém, zaradi vpliva tega chegou gibanja, na verdade, sem vezal leta naših dni.

Ali termo nadrealizem

Kljub temu, da je bil termo nadrealizem povezan z Bretonom in njegovim manifestom, je bil ta prejšnji prvotno uporablja Guillaume Apollinaire (1880-1918), francoski likovni kritik in pisatelj, em 1917, brez prologa da sua pege

instagram story viewer
Kot pnevmatike Tirésias.

Nadrealistična dela in glavni umetniki

Max ernst

Les Hommes n'en sauront rien - olje na platnu, 1923 - Max Ernst, Tate
Les Hommes n'en sauront rien (Vi domači ne veste ničesar) - olje na platnu, 1923 - Max Ernst, Tate, Združeno kraljestvo

Max Ernst (1891, Brühl, Nemčija - 1976, Pariz, Francija) je bil prvi pionir dadaizma in depoja nadrealizma, ki je izstopal skozi slikarstvo, pa tudi poezijo.

Poleg Nemčije je Ernst aktivno sodeloval v prvi svetovni vojni, kar je pustilo globoke sledi, ki mu niso bile dom in sčasoma vplivale na umetnika.

Devica, ki je pred tremi pričami lupila otroka Kristusa: Andre Breton, Paul Eluard in slikar (1926)
Virgem Abençoada Punishing ali Menino Jesus Perante Três Testemunhas: Andre Breton, Paul Eluard in o Painter - olje na platnu, 1926 - Max Ernst, Muzej Ludwig, Köln, Alemanha

Izjava, da je Ernst trpel zaradi grozot vojnega fizerama in da se je še pogosteje uprl takratni družbi in vrednotam.

Za njegovo delo je značilno raziskovanje absurdnih, fantazijskih prizorov in sveta dveh sanj.

V letih svojega umetniškega življenja je eksperimentiral z različnimi tehnikami, kot sta kolaž ali frottage, in nanj je močno vplivala umetnost indijanskih plemen.

Salvador Dali

Vztrajnost spomina
Vztrajnost spomina (A persistência da memória) -
olje na platnu, 1931 - Salvador Dalí, MoMa, NY

Salvador Dalí (1904-1989, Figueres, Španija) je najslavnejša dva nadrealista in / ali seu nome passou, ki je kot tempo sinonim za gibanje.

Zato je okoli leta 1937 zaradi spremembe sloga in tudi zaradi Dalíjevih političnih prepričanj Breton na koncu izgnal umetnika nadrealističnega gibanja.

Dalí je tudi najbolj sporen v svojem delu in razvpit po vplivu sveta, dos sonhos.

Izrazil je svojo umetnost predvsem s slikarstvom in kiparstvom, vendar je njegovo življenje skozi leta doživljalo tudi druge oblike in tehnike.

Njegova blagovna znamka je bila zasnovana, tudi brez kinematografije, saj je sodelovala v dveh filmih z Luisom Buñuelom (1900-1983, režiser španske kinematografije): Chien andalou (Um Cão Andaluz) leta 1929 in L'Age d'or (V Idade do Ouro) leta 1930.

Žirafa
Žirafa v Chamasu - olje na lesu, 1937 - Salvador Dalí, Kunstmuseum Basel, Basileia, Suiça

Poleg revolucionarnega umetnika je bil Dalí v času samopromocije tudi genij in pravi dom predstave.

Tematsko se njegove slike nanašajo na tri glavne teme: vesolje in občutke doma, spolne simbole in ideografske podobe.

Večino tega dela sestavlja zaporedna predstavitev sanj, nekaj, kar dosežem Vadite svoj um na olje ali podzavest kot del zavesti in tudi vlečite svoje navdih.

Za Dalíja so bile sanje in domišljija temeljne za ustvarjalni proces, pa tudi zagovarjanje različice avtomatizma, neke vrste paranoje.

Ta proces paranoje ali umetnik bi se moral dvigniti v halucinacijsko stanje in začasno ustaviti svojo racionalnost, čeprav se tega ne bi zavedal.

Oglejte si celotno analizo slike Salvadorja Dalíja A Persistência da Memória

Joan Miro

O Caçador (Paisagem Catalã) - olje na platnu, 1924 - Joan Miró, MoMa, NY
O Caçador (Pokrajina Catalã) - olje na platnu, 1924 - Joan Miró, MoMa, NY

Joan Miró (1893, Barcelona, ​​Španija - 1983, Palma de Maiorca, Španija) je dva najvplivnejša umetnika 20. stoletja. Najbolj znana umetnikova dela so slike, Miró pa je delal tudi kot kipar, oblikovalec, keramik itd.

Tako kot drugi umetniki je tudi Miró šel mimo, nanj je vplival in ustvaril svojo blagovno znamko v različnih gibih, saj je začel lasje fovizem, depoični dadaizem, nadrealizem in abstrakcionizem.

V svojem umetniškem življenjskem praktiku ali avtomatizmu v slikarstvu je skušal omogočiti več kot običajno in napasti ustaljena meščanska načela.

Joan Miró - Harlekinov karneval, 1924. Umetnostna galerija Albright-Knox
Karneval d'Arlequin (Karneval v Arlequimu) - olje na platnu, 1925 - Joan Miró,
Umetniška galerija Albright-Knox, Buffalo, ZDA

Tako njegove slike predstavljajo večinoma biomorfne oblike, napol kontrastne in tematsko são composições, ki spominjajo na prehod med fantazmagoričnim svetom in dvema sanjama.

Miró je s svojimi inovativnimi skladbami vplival na svoje sodobnike in neizmerne umetnike poznejših generacij.

René Magritte

Les amants (zaljubljenci) - olje na platnu, 1928 - René Magritte, MoMa, NY
Les amants (Ljubitelji) - olje na platnu, 1928 - René Magritte, MoMa, NY

René Magritte (1898, Lessines, Belgija - 1967, Bruxelas, Belgija) je bil belgijski umetnik in dva več kot mednarodno priznani nadrealizem, kljub čegarski slavi komaj dve leti sekula XX.

Kljub temu, da sta dva umetnika, ki sta najbolj povezana z nadrealizmom, so Magrittova dela precej daleč od Dalíjevega iluzionizma in Mirójeva močno pod vplivom avtomatizma.

Za Magritte ni bilo tako pomembno, da je delo tu pokazalo, bolj kot ne, niti njegove druge namene.

Zanj je bilo pomembno, da predstavi skrivnost in tudi številne njihove slikovne kompozicije, da človeške figure predstavi z obrazi. pokrit s tecidos, deixando ali gledalcem večno radoveden in nezadovoljen, ker nikoli ne more razkriti, kaj se dogaja panoram.

V svojem umetniškem življenju je Magritte večkrat potoval v isti temi in uporabljal tudi znana dela prejšnjih umetnikov ter ustvaril isto nadrealistično različico.

Ceci N'est Pas une Pipe (A Traição das Imagens) - olje na platnu, 1929 - René Magritte, LACMA, LA
Ceci N'est Pas une Pipe (A Traição das Imagens) - olje na platnu, 1929 - René Magritte, LACMA, LA

Tudi humor je imel pomembno vlogo pri Magrittejevem delu. Um primer disso é a A Traição das Imagens, v katerem je bila nargila naslikana z izjemnim realizmom, da bi jo depoji ali umetnik postavil na dno tega opisa "Isto não é um cachimbo".

Na verdade se bo lahko prepiral - vem, da nem imagem nem besedo, to neverico kot negativ, são um cachimbo. So le abstraktne predstavitve predmeta, ki je odsoten.

Assim, na na videz preprost način, Magritte obriga ali espetador, da razmišlja, sprašuje. Vem, da umetnik sam ne velja za slikarja, ampak za misleca, ki se izraža s podobami.

Izkoristite priložnost za raziskovanje tambéma ali artiga 10 del za razumevanje Renéja Magritteja.

Nadrealistični Desenho

L'Évadé
Primer frottage - L'Évadé (Ali begunec) 1926 - Max Ernst

Ker slikanje ali avtomatizacija ne deluje tako dobro kot pri drugih oblikah umetniškega izražanja, tudi druge tehnike, s katerimi se doseže ta spontanost ustvarjanja.

Um desses primeri foi o frottage, ki je bil sestavljen iz podajanja svinčnika, na primer na hrapavo površino, s čimer so nastale nepodporne oblike in od dneva, ko je bil vzgojen na mestu.

Dekalkomanija

Drug primer je dekalkomanija, ki jo v bistvu lahko povzamemo kot tehniko, pri kateri je bila črnilo črnila na krpo ali papir, ki je bila na leto zložena. Rezultat tega postopka je vzorec črnila, ki ga umetniki uporabljajo za ustvarjanje dela.

Druge oblike umetniškega izražanja se uporabljajo in doživljajo, vedno v poskusu raziskovanja v največji možni ustvarjalni svobodi.

Primer Cadavreja Odlična umetnika Yves Tanguy, Joan Miró, Max Morise in Man Ray.
Primer umetniškega umetnika Cadavre Yves Tanguy,
Joan Miró, Max Morise in Man Ray.

Značilnosti nadrealizma

Na pomen nezavednega

Le Guéridon dans l'atelier
Le Guéridon dans l'atelier (Nedestudijska miza na podstavku) - olje na platnu, 1922 - André Masson, Tate, Združeno kraljestvo

Ali pa trdim, da je Breton Escreveu navdihnil, da ni osvobojen Freuda, Interpretação dos Sonhos. Delo ali intelektualec raziskuje idejo, da ima človeški um skrit nivo, oz nezavesten, prav tako večji del časa pozval, ne glede na njegov obstoj.

Assim ali nadrealizem desejava preseči to zavestno omejitev, ki podzavesti omogoča izražanje skozi umetnost.

Ali avtomatizem

ALI avtomatizem Postal je ena od značilnosti nadrealizma, to je obramba umetniškega izražanja brez omejitev ali nadzora razuma.

Da bi dosegli ta cilj, umetniki med trans in hipnotizacijo fizeramo, vključno z umetniškimi stvaritvami.

"La mer se upokoji" (O mar se recolhe, 1941) André Masson,
Primer avtomatizacije ni objavljen - La mer se upokoji (Ali pa se morje umakne) 1941 - André Masson

V praksi ali avtomatizmu je šlo za prevoz papirja, blaga ali katerega koli drugega načina umetniškega izražanja, hm misel ali zvok neposredno iz podzavesti, sem nadzoruje estetsko ali moralno skrb.

Cilj je bil, da umetniško ustvarjanje postane samodejno (poškodba ali termo-avtomatizem), pa tudi kako dihamo ali utripamo, kaj mislimo. Šlo je za poskus upora proti ustaljenim normam, ne samo umetnosti, ampak tudi na družbenem področju.

Ali pa se učil od drugih kultur

Umetniki nadrealizma pogosto vključujejo slike in predmete iz druge kulture, zlasti bolj primitivni dnevi.

Ta odnos je poln vseh protikolonialnih in protirasističnih namenov.

Ali pa ustvarjalni postopek

ALI kader izvrstna Šlo je za ustvarjalni proces, ki je temeljil na igri, niso pa različni umetniki skupaj ustvarjali ali ustvarjali pesmi.

Za to delo prehaja od enega do drugega in vsak umetnik je pridobil novo delo, da bi dosegel končni rezultat.

Téléphone - Homard (Telefone-lagosta) - kovina, gesso, pijanec, smola in papir, 1936 - Salvador Dalí, MoMa, NY
Primer objet trouvé - Téléphone-Homard (Telefone-lagosta) - kovina, gesso, pijan, smola in papir, 1936 - Salvador Dalí, MoMa, NY

Drugi postopek alternativne umetniške gradnje je bil o obcurek trouvé (najden predmet), ki ga je izumil Marcel Duchamp (1887-968), francoski slikar, kipar in pesnik, in dve glavni imeni dadaizma.

Pomen podzavesti za nadrealiste

Nadrealisti menijo, da je bilo umetnikovo rojeno podzavestno bitje bolj pristno in močno kot zavestno. Zanimalo nas je tudi raziskovanje linguagema dveh sanj, ki sta nam pripisali zasluge, razkrile skrite občutke in želje.

Na splošno je bila ideja, da bi bila ali bolj spontano mogoča, nekaj, kar se v pisanju ali pisanju bolj razkrije ali manj enostavno, bolj nem kot slikanje, ker biti bolj zapletena tehnika ne dopušča toliko spontanost.

Ali pa objet trouvé

Na poenostavljen način objet trouvé pomeni uporabo vsakdanjih predmetov in služabnikov Za določen namen, ki se bo umaknil iz svojega okolja in namena, sem ga dal novo.

Noben nadrealizem tej predpostavki in poudarjeni ali dotik absurdnosti daje superpozicijo improvavela in bizarnosti, kakršna je ali primer priključitve jezera na telefon ali ne primer Meret Oppenheim, ki pokriva xícara in coher z lasmi.

Predmet Meret Oppenheim Pariz, 1936
Primer objet trouvé - Predmet (Predmet) 1936 - Meret Oppenheim
(1913-1985, švicarski umetnik plastike in fotograf), MoMa, NY

Ta oblika umetniške gradnje postavlja tudi vsakdanje predmete, ki običajno niso bomo skupaj našli in skupaj povzročali motnje in na napačen način pomagali spodbuditi oz nezavesten.

To je bilo pravično stališče med družino (ali skupnim najdenim predmetom) kot improvavel in absurd (nov namen, cenario ali superpozicija, ki je bila predmetu nujna).

Nadrealizem ne Brazilija

O Nadrealizem v Braziliji ni našel veliko odmeva in nikoli se ni uresničilo organizirano gibanje. V vsakem primeru je mogoče imenovati nekatere umetnike, ki bodo čutili vpliv delovnih las, ki so malo tujci.

Na nacionalni ravni veste, da se je morda tenham približal bolj nadrealizmu, ki temelji na Mariji Martins, Ismaelu Neryju in Cíceru Diasu.

Kot skulpture Marije Martins

Kiparka Maria Martins (1900-1973) živi večji del, daje življenje ZDA in Chegou isto a integrirati ali nadrealistično gibanje postati prijatelj z Andréjem Bretonom in drugimi velikimi imeni, kot je Max Ernst.

Maria Martins
À Procura da Luz, skulptura Maria Martins

Os slike Ismael Nery

Umetnik plastike Já o Ismael Nery (1900-1934) je živel v Braziliji, vendar je bil nadrealizem precej pod vplivom obdobja, v katerem je študiral v Parizu. Umetnik vas je kontaktiral kot imenitna imena skupine.

Ismael nery
Avtoportret (1930), avtor Ismael Nery

Kot slike Ismaela Neryja

Kot zgodba, podobna zgodbi Ismaela Neryja ali Pernambuca Cícero Dias (1907), je ob preselitvi v Pariz stik vzel tudi kot nadrealizem.

Foi leta 1937, da je postal prijatelj dveh glavnih razstavljavcev nadrealistične skupine, in ta bližina je na koncu vplivala na njegovo delo.

Ciceronovi dnevi
Freska Jedra in oblike (1991), Cícero Dias

Conheça tudi

  • Najbolj nepozabne tkanine Salvadorja Dalíja
  • Nagonska dela nadrealizma
  • Deluje za razumevanje Marcela Duchampa in dadaizma
  • Dadaizem, izvedeti več o gibanju
  • Glavna dela Joan Miró, da bi razumela kostum nadrealističnega slikarja
  • Najbolj impresivne slike Hieronymusa Boscha
  • Dela, da bi poznal Jacksona Pollocka
Renascimento: vse o renesančni umetnosti

Renascimento: vse o renesančni umetnosti

O Obnova zgodovinskega obdobja Evrope, ki je nasledila Srednjo Ido, ki se je začelo v 14. stoletj...

Preberi več

18 pomembnih umetniških del v zadnjem letu

18 pomembnih umetniških del v zadnjem letu

Kot umetniška dela so človeške manifestacije, ki želijo z ustvarjanjem umetniškega izdelka posred...

Preberi več

13 glavnih renesančnih del za odkrivanje obdobja

13 glavnih renesančnih del za odkrivanje obdobja

Ponovno rojstvo je bilo čas, ko so se starogrško-rimske vrednote začele ponovno pojavljati v Evro...

Preberi več

instagram viewer