6 најважнијих ДЕЛА Ђорђа де ЧИРИКА

Гиоргио де Цхирицо (1888–1978) је једно од великих имена у поновном оживљавању класицистички покрет која се појавила у Европи двадесетих година 20. века. Детињство у Грчкој и италијанско наслеђе довели су до огромне носталгије за класично инспирисаним сликама његовог детињства. Тако је почео да ради следећи кључеве ефемерног покрета, оног Метафизичко сликарство, заједно са такође сликаром Царлом Царраом. Надреалисти су његова дела добро прихватили, сматрајући их претечом надреализма. Његова конзервативнија личност довела га је до класичнијег стила: ренесансне и барокне уметности.

У овој лекцији са унПРОФЕСОР.цом нудимо вам избор програма најважнија дела Ђорђа де Кирика тако да можете открити његове најистакнутије стилске карактеристике.

Индекс

1. Гиоргио де Цхирицо Карактеристике
2. Енигма јесењег поподнева (1910), једно од Цхирицових дела
3. Дечији мозак (1914)
4. Гаре Монтпарнассе: Меланхолија одласка (1914)
5. Уклете музе (1916)
6. Велики метафизички ентеријер (1917)
7. Аутопортрет (око 1922)

Пре него што упознам најистакнутија дела Ђорђа де Кирица, ево прегледа стила овог сликара:

• Де Цхирицо карактерише стварање уклети и неконвенционални градски пејзажи, сновити пејзажи, пуни симбола. Иновативни приступ који подсећа на рад позоришног сценографа.
• Јасан стил и у којима је укус за детаље.
• А. богате боје, са прецизним волуменима и са референце до ренесансна и барокна уметност.
• Инспирисан је филозофијом Ф. Ниетзсцхе (1844-1900).

Загонетка јесењег поподнева То је прва из серије „Плаза де ла циудад метафисица“, која је уједно и она која је отворила серију дела са сценама загонетна и тиха древних градова. Ово платно је прво насловљено речју „енигма", користећи ову реч као начин повезивања стварног и нестварног, будући да је Де Цхирицо изјавио да је насликао ову слику након што је осетио откривење на Пиазза Санта Цроце из Флоренце Тренутак када ми се учинило да први пут видим свет.

Тако представља празан квадрат на коме се појављује класична фасада, дуге сенке и дубоке боје и статуа. Чини се да се једро у даљини односи на луку Пиреј у Грчкој.

Ово је још једно дело Гиоргио де Цхирицо-а које је највише импресионирало надреални Андре Бретон, који је дело набавио чим га је видео и открио како је неко већ снимио сцене снова у којима је несвесни био главни јунак.

Де Цхирицо је Бретону открио то човек који је представљао био је његов отац, мада је идентификован и као портрет бога Диониса.

Ово дело, сматрано као архитектонско ремек-дело, не представља одређено место, већ је само позоришна поставка са нестварном позадином. Дело у којем је сликар користио разне тачке нестајања, дубоке боје и издужене сенке заласка сунца.

Слика такође садржи уобичајене елементе у његовим композицијама, попут воза или сахат-куле. На овој слици се посебно појављују као референца на његов следећи одлазак у италијанску војску у Првом светском рату. Тхе возови Они се на његовим платнима тумаче и као симболи живота и енергије младости.

Ово је још једно од најважнијих дела Ђорђа де Цхирица, а његов садржај је уједно и један од најчешћих мотива у његовим делима. Уметник увек гледа даље од изгледа и покушава да подигне метафизичке аспекте стварности, бавећи се проблемима као што су сећање, истина и митологија. На овом платну Де Цхирицо приказује сцену у којој се може препознати Цастелло Естенсе, у Феррару, граду у којем је живео 1917. године. Дворац се види у позадини слике и можете видети како се Де Цхирицо не држи скале и чини се да су сви елементи минијатурни модели смештени у мртву природу.

Постоји око 18 копија ове исте слике коју је уметник направио до почетка 1910-их. и покушајте да их продате, уз освету критичарима који су му одбацили дела године. Ова слика послужила је као инспирација за слику аутора Силвиа Платх (1932-1963), амерички песник и романописац.

Ово је још један од метафизички ентеријери који припада серији платна које је уметник насликао у Ферари. Као и у другим радовима из серије, дело изгледа као соба пуна врло разноликих предмета, као и урамљених слика. Сцена инспирисана његовим шетњама кроз градске аркаде и у којој се такође појављује храна, нешто уобичајено на сликама овог доба и чини се да се односи на гастроинтестиналне проблеме који Имао сам.

Де Цхирицо је такође направио бројне аутопортрете, посебно током 1920-их. Неке слике на којима Манирски стил 16. века. Пример како је, како су године пролазиле, сликар постајао конзервативнији и инспирацију је тражио у старијим техникама. На овом аутопортрету приказан је као нека врста класичног попрсја.

Ако желите да прочитате још чланака сличних Гиоргио де Цхирицо: најважнија дела, препоручујемо вам да уђете у нашу категорију Прича.

• Робинсон, К. (2017), Свет Гиоргио де Цхирицо, Едиционес Инвисиблес
• ВВАА, (2008), Век Цхирица: Метафизика и архитектура, Скира