15 филмова инспирисаних психоанализом
Психоанализа Сигмунда Фројда Био је то један од најутицајнијих феномена у историји психологије. Међутим, њени утицаји иду много даље и током деценија су се огледали у свим видовима уметничког изражавања.
Биоскоп инспирисан психоанализом је добар пример овога: језик седме уметности савршен је за снимање моћних слика природе налик на снове које остају урезане на мрежњачи. Због тога филмови инспирисани психоанализом они су добар начин да се види како се симбологија може користити на нове начине за изражавање психолошких феномена.
Најбољи биоскоп заснован на психоанализи
У наставку можете видети избор филмова под утицајем психоанализе који, на овај или онај начин, одражавају идеје и веровања Фреуд а његови следбеници о несвесном.
1. опасан метод
Више од примера биоскопа инспирисан Фројдовим делом, он је директно део филмови о психоанализи и почетак психодинамичке струје. У њему се појављују и Сигмунд Фројд и Карл Г. јунг деле светла пажње са Сабином Шпилрајн (Кира Најтли), пацијенткињом која је касније завршила да ради као терапеут.
Овај филм показује како су теорије о несвесном уму постале популарне и извезене у остатак западног света.
2. андалузијски пас
Један од класика европске кинематографије, од стране шпанског редитеља Луиса Буњуела. Иако није баш филм о психоанализи, јер је прекратак да би се сматрао играним филмом, ово дело одише надреализмом на све стране и користи атмосферу из снова за стварање моћних слика. Фројдови утицаји на ову слику су неспорни, на пример, у тренутку када се представља да сече око, што имплицира да се чини корак ка ономе што лежи изван изгледа и конвенција.
3. црни лабуд
Прича о жртве које се морају поднети да би се постигло савршенство и последице које то оставља на ментално здравље. Натали Портман игра балетску играчицу која, да би остварила свој животни циљ, мора да се трансформише у црног лабуда, остављајући иза себе своју невиност и крхкост. Овај напор ће учинити да се осећа све више и више одвојено од стварности коју је научила да тумачи задржавајући дискретан профил.
4. преживљавање живота
Занимљива комедија у режији Јана Шванкмајера о ожењеном човеку који има двоструки живот у својим сновима, са којим надреализам слободно лута његовим оквирима. Сцене настале од монтажа са деловима фотографија чине га визуелно веома импресивним делом.
5. гумица глава
Као и практично у свим филмовима Дејвида Линча, и у овом делу нема објективног заплета. Међутим, постоје компоненте у којима је утицај психоанализе јасно уочљив: присуство моралног терета везаног за инвалидно и деформисано дете, опресивно окружење и све врсте идеја које се на двосмислен начин изражавају кроз ванредне догађаје.
6. срамота
Фројдовска психоанализа је увек стављала велики нагласак на сексуалност, до тачке у којој она заузима централну улогу у Фројдовој теорији психолошког развоја. У Сраму који прича о човеку који каналише своје фрустрације кроз сексуални однос, ова идеја одјекује у позадини током целог снимка.
7. маркиз
У овом филму редитеља француског синеасте Хенрија Кшонеа испричана је прича о заточењу маркиза де Сада у Бастиљи. И секс и надреализам су објашњавали фантазије и снове, као и неке значајне количине дрског хумора рукују се у причи која, како би се испричала, користи костиме које је дизајнирао илустратор Роланд Топор.
8. видеодроме
Један од кључних филмова биоскопа Дејвида Кроненберга. Ово говори о улози екрана као медија кроз који пројектују сопствене фантазије који из фројдовске теорије остају скривени у несвесном и на суптилне начине израњају у покушају да задовоље примарне потребе.
Веза између технологије и људског тела је замагљена, што имплицира да чак оно што се чини као резултат рационалности заправо је производ сила дубоко ирационалан.
9. наука о сну
Протагониста овог филма покушава да побегне од своје стварности склонивши се у своје снове, универзум у коме је готово све могуће и који ће вам омогућити да се понашате као да немате одговорности и имиџа у јавности о коме треба да се бринете.
10. Цанине
Процес акултурације и социјализације има важну улогу у психоанализи, будући да поред обезбеди образовање и средства за преживљавање, породица долази руку под руку са серијом оф норме које су у супротности са основним нагонима.
Цанино је експеримент изведен у фикцији у коме се показује шта би се догодило када би систем од значења и модел заштите је био потпуно фокусиран на породицу, без узимања у обзир ништа друго. Тачније, прича о неким младим људима који су од малих ногу васпитавани да не излазе ван граница кућне баште.
- Повезани чланак: "Теорија несвесног Сигмунда Фројда (и нове теорије)"
11. Кртица
Ел Топо је сигурно најпознатије аудиовизуелно дело Алехандра Јодоровског, и наравно јесте под великим утицајем тема које се обично обрађују из психоаналитичке концепције уму. Конкретно, у овом филму насилно изражена сексуалност.
12. Плави сомот
Упркос чињеници да се за филм Дејвида Линча чини прилично конвенционалним, ово дело је под снажним утицајем ониризам који је карактерисао прве облике психоанализе. У ствари, редитељ овог дела је већ неколико пута рекао да су његова дела (или бар део њих) ту да се слободно тумаче.
13. Борилачки клуб
Као један од најпознатијих филмова касних 90-их, једна од карактеристика овог дела која се највише прожима је његова иконографија и сиров начин преношења порука. Међутим, нешто што често измиче у вези са овим филмом је чињеница да је Тајлер Дурден, упркос томе што је приказан као оно што протагониста жели да буде, заправо само оличава неурозе и рањивости протагониста, човек усред кризе идентитета који измишља активистички и протестни изговор да се умеша у деструктивне радње јер пати од свих врста несигурности.
14. Таке Схелтер
Ово је један од најновијих филмова инспирисаних психоанализом. Говори о оцу породице који, у страху да не трпи последице природне катастрофе, почиње да планира изградњу бункера у исто време када почиње да види знакове катастрофе свуда због неразумевања својих рођака и комшије. Неуротичност главног јунака је изражена веома детаљно.
15. Мој Винипег
Лажни документарни филм о Винипегу, граду у којем живи редитељ ове представе (Гај Медин). Премиса је једноставна, али варљива: овај филм је вежба надреализма која гледаоце оставља без текста и у којој Тешко је рећи шта је стварно, а шта сан.