Песма Цонгрессо Интернационал до Медо, Царлос Друммонд де Андраде

Царлос Друммонд де Андраде, сматран једним од два највећа имена у националној поезији, био је аутор пажљив на борбе и потешкоће свог времена.

Постед ем Сентименто до Мундо (1940), или песма „Цонгрессо Интернационал до Медо“ је најпознатија од својих композиција, симболизујући жалосни портрет времена.

Међународни конгрес Медоа

Привремено нећемо певати или волети,
која се склонила више испод два метроа.
Певаћемо о медо, који вас стерилише у загрљају,
Нећемо певати или мрзети јер то не постоји,
Постоји једва или пола, носсо паи е носсо цомпанхеиро,
или пола сјајно, две сертоес, две мора, две пустиње,
или пола два војника, или пола дана више, или пола дана велико,
певаћемо или пола два дитатора, или пола две демократе,
Певаћемо о медо да морте е о медо де депоис да морте,
депоис умрећемо од меда
а на нашим гробним хумкама рађа се жуто и бојажљиво цвеће.

Анализа и историјски контекст песме

Једући косу из сопственог наслова, можемо видети да композиција нема исти осећај који прелази преко појединаца из унутрашњег света: или средњег.

Да бисмо разумели поруку да се ови стихови морају узети у обзир, видећемо контекст публикације. Или бесплатно Сентименто до Мундо Писана сам у целости Други светски рат, или велики међународни сукоб који се догодио између 1939. и 1945. године.

Ова песма је део Друмондове лирске продукције која се осврће на различита социополитичка питања, размишљајући о односима субјекта и онога што је постојало према господару.

Привремено нећемо певати или волети,
која се склонила више испод два метроа.
Певаћемо о медо, који вас стерилише у загрљају,
Нећемо певати или мрзети јер то не постоји,
Постоји једва или пола, носсо паи е носсо цомпанхеиро,

Од првог стиха смо импресионирани тиме све је у неизвесности, док стојиш, скамењен. Као емоцоес маис фортес, попут љубави и мржње, и везао сам дневне гесте царинхо форама замењене том апсолутном средином, силом која напада све песме заједничког живота.

Мука постаје присутна у сваком тренутку и прати појединце, заостајући више од било ког сентимента или ласа, и промовишући изолацију и нејединство.

У овој ситуацији, уметници и писци суочили су се са кризним тренутком, проверавајући да ли је снага стварања изгледала недовољна пре бруталне сцене насиља, смрт и неизбежни периго.

На овај начин, или еу-лирски, он изјављује да ће певати или значити, поис еле е тудо или да постоји, и ниједна друга тема не би била могућа без значења. Иссо је такође сведочио о сталној и попречној употреби понављања.

или пола сјајно, две сертоес, две мора, две пустиње,
или пола два војника, или пола дана више, или пола дана велико,
певаћемо или пола два дитатора, или пола две демократе,

Или се плашите да су људска бића иза свих места: нас паисагенс, на Натуреза, е нос зграде, везане за свето.

Неповерење и или будност перманент фазем цом да сваки ум постаје усамљенији, бојала сам се да сам исто везала за оне који воле, а бојала сам се и за њих.

Цонтудо, поврх било ког другог, су или два војника и два вође или паника због крвавих битака, као и због одлука и политичких покрета који ће их довести.

Перанте све исто, имамо герацоес интеирас де цидадаос куе естао парализован, попут огромног облака од педесет паираса на врху ваших глава.

Певаћемо о медо да морте е о медо де депоис да морте,
депоис умрећемо од меда
а на нашим гробним хумкама рађа се жуто и бојажљиво цвеће.

Потопљени у атмосферу генерализованог очаја, толико су смртоносни и смртоносни да ће постојати алем дела, тај деикам де вивер.

Или сам узео дисфоричност из песме која није нестала у последњем стиху уз присуство „жутог цвећа“, слике која би се могла протумачити као соларни симбол обнове.

Супротно коси, елас лембрам или крхки и кратки карактер даје живот, позивајући на идеју да ће сва људска бића умрети и на крају „окренути цвет“. А неки део тога ће уживати или време проведено на нашој планети.

Значење и значај песме

Носећи снажну и тешку критичку рефлексију, композицији је дат глас недостатку наде која је напала појединце током 1940-их, као и временима која ће следити.

На вердаде, трауме историјског периода и мазеле које ће деикоу нас појединци на крају овековечити кроз време и остати на носса колективна историја.

Ассим, деценијама касније, настављамо да будемо запрепашћени терором и окрутношћу сукоба у свету или свету. Више је од поетске композиције, о томе је реч изазов малог субјекта који треба да преживи период наглих и насилних промена.

Суочени са пустим стањем стварности и озлоглашени својим осећајем малености и безначајности, јер нема могућег искупљења.

О Царлосу Друммонду де Андрадеу

Царлос Друммонд де Андраде (1902 - 1987), рођен у Итабири у Минас Гераису, био је неизбежни писац који је интегрисао другу генерацију бразилског модернизма.

Ембора је такође производила приче и хронике, или се аутор истакао пре свега на пољу поезије, обележавајући или дефинитивно обележавајући историју наше књижевности.

Као и многи савременици, и Друммонд је бранио поезију ограничених формација или тема, која се користила свакодневним стварима, користећи једноставан и приступачан језик.

Алем де аццептурем ум том цонфессионал, путем којег или еу-лирски могао да изрази своје емоције, ос Његове песме такође откривају велику свест о садашњем тренутку, у погледу друштва и политичари.

Се воце е фа де Друммонд, такође се повери:

• Песме Мелхореса Царлоса Друммонда де Андрадеа
• Песма Е агора, Јосе? Царлос Друммонд де Андраде
• Друммондове песме о амизади
• Песма лица Сете, Царлос Друммонд де Андраде
• Поема Но Меио до Цаминхо, Царлос Друммонд де Андраде