Моцарт: радови, анализа и значење

Волфанг Амадеус Мозарт је најважнији класични музичар 18. века и, без сумње, његово дело има све квалитете музичког генија без преседана. Стога је то данас универзална референца.

Добро је познато да је Моцарт био чудо од детета које је са само 5 година већ било способно да свира клавир и компонује. Није изненађујуће његово огромно дело које покрива жанрове разнолике попут симфонија, серенада, опера, концертне арије, мотети, мисе, оркестарски концерти, сонате и камерна музика за разне формати.

Моцартово дело било је уоквирено музичким класицизмом, који се дистанцирао од емотивног и „збуњеног“ стила барока, његовог претходника. Класицизам је карактерисало тражење у музици идеала лепоте заснованог на равнотежи, што се паралелно дешавало у визуелним уметностима 18. века.

Класицизам је желео да се мелодијска линија истиче преко хармоније, односно да буде јасно разумљива, што није То је био случај са барокним стилом, када се мелодија често губила у контрапунктној структури најпопуларнијих композиција. шаренило. Стога је хармонија у класицизму била сугласна, ритмови правилни, а стил ведар.

Управо је овај тренутак у историји био сведок рођења облика соната И. симфонија, и где би концерти достигли широку дифузију. Моцарт се мајсторски развио у овим жанровима и, иако је примењивао стилске критеријуме свог времена, такође је знао како да прекрши нека правила и кроз њега покаже своју генијалност. Упознајмо ове и друге његове највредније и најзначајније композиције:

Симфоније

Симфонија бр. 40

Тхе Симфонија бр. 40 у г-молу, К. 550, била је једна од последњих симфонија које је компоновао Моцарт. Састављен је 1788. године. Иако није сигурно да је Моцарт то могао објавити, истраживачи сугеришу да је то учинио, будући да је гњаважа да га касније прегледате и направите адаптације, које би имале смисла тек након што их имате слушао.

Структуриран је у четири покрета: молто аллегро; анданте-менуетто; аллегро трио И. аллегро ассаи. Оркестарска формација за ову симфонију састоји се од две обое, два кларинета, два фагота, два рога, флауте и прве и друге виолине, виоле, виолончела и контрабаса.

Серенаде

Серенада бр. 13 за гудаче у Г-дуру (Г): Еине Клеине Нацхтмусик

Познатији као Еине Клеине Нацхтмусик или Мала ноћна мелодија, ова серенада је састављена 1787. године. Иако је Моцарт написао пет ставова, остала су само четири: Аллегро, Шетајућа романса, Менуетто Алегретто И. Рондо аллегро. Реч је о коморној музици, чију формацију чине две виолине, виола, виолончело и опциони контрабас.

Клавирске сонате

Поред соната за друге инструменте, Моцарт је компоновао укупно 25 клавирских соната, укључујући 18 соло соната, 6 клавирских соната са четири руке и једну сонату за два клавира. Састављени су између 1774. и 1789. године.

Соната за клавир бр. 16 у Ц-дуру КВ 545

Ова соната је позната као Соната Фациле или Соната Семплице. Састављен је 1788. године. Састоји се од три покрета: Аллегро, Ходање И. Рондо. Има посебност да у првом ставку, када одговара поновном излагању почетне теме у исти кључ, Ц-дур, ради то у Ф-дуру, што је у супротности са превладавајућим критеријумима времена.

Турска марша или соната за клавир бр. 11, у А-дуру, КВ 331 (1783).

Познат је као Турски поход до Соната за клавир бр. 11 у А-дуру, КВ. 331, коју је саставио Мозарт 1783. године. Последњи покрет, тзв Рондо Алла Турца - Аллегро, обично је разлог за бројне верзије у којима су млади пијанисти тестирали своју креативност, попут примера који смо вам оставили у овом одељку. Овом покрету претходи а Грациозно ходање са шест варијација и а Менуетто (менует и трио).

Опере

Моцарт је компоновао укупно 22 опере, укључујући озбиљну оперу, комичну оперу и сингспиел. Потоњи је жанр популарне немачке опере написан на том језику, где се рецитативи обично говоре, арије су мање сложене. Употреба немачког језика била је револуција, од тада се опера увек радила на италијанском језику.

Чаробна фрула

Чаробна фрула То је опера компонована и премијерно изведена 1791. године, а на премијери ју је режирао сам Моцарт, два месеца пре смрти. Заправо је сингспиел у два чина са либретом Немца Емануела Шиканедера.

И либретиста и Моцарт су тада пролазили кроз тешку економску кризу и мислили су да ће је пронаћи Чаробна фрула неко богатство. Овај комад користи многе масонске симболе, јер су његови аутори били део исте ложе. Многи су то схватили као револуционарно дело.

Данас, Чаробна фрула налази се на четвртом месту најважнијих опера у историји, а његова најславнија арија је „Краљица ноћи“, написана за сопран колоратура.

Дон Гиованни

Дон Гиованни, компонована 1787. године, хумористична је драма у два чина, са либретом Лоренца Да Понтеа. Има посебност сажимања у једном делу елемената типичних за озбиљну оперу као и за комичну оперу.

Да би разликовао социјални статус ликова, Мозарт је изговорио рецитативе племенитих ликова праћен оркестром, док су рецитати ликова обичног народа или слуге вршени на цлавецин.

Фигаров брак

Састављено између 1785. и 1786. године, Фигаров брак или Ле ноззе ди Фигаро то је комична опера у четири чина, такође са либретом Лоренца Да Понтеа, који је заснован на драми Ле мариаге де Фигаро оу ла фолле јоурнал Пиерре Аугустин Царон де Беаумарцхаис када имамо информације.

Тада се веровало да комичну оперу Италијани могу изврсно постићи само Италијани. Мозарт се морао борити против ове предрасуде. Успех је, међутим, био одзвањајући.

Мисе

Миса задушница у д-молу, К. 626

Мозарт је ову провизију добио 1791. године од неидентификованог гласника, који му је, без додатних објашњења, дао аванс новца.

Већ болестан, Мозарт је мислио да у тој мистериозној епизоди чита поруку судбине и заправо се бојао да не умре на крају дела, али смрт га је сустигла пред крај. Иако се верује да ју је завршио Салиери, мису је завршио Франз Ксавер Суссмаир, следећи Моцартова упутства о самртној постељи.

Убрзо након што се сазнало да је овај гласник представљао грофа Франца вон Валсегга, музичара средњег признања, који је имао право да посвети ово Рекуием својој дифузној жени и предајте то као своје.

Један од његових најпознатијих одељака је „Лацримоса Диес Илла“, од којих је Мозарт могао да уради само првих осам тактова.

Мотети

Аве Верум Цорпус, КВ618

Аве Верум ЦорпусТо је мотет, односно полифони комад религиозне природе. Иако мотети нису део структуре масе, они се обично певају на свечаним мисама. Ово је случај са Моцартовим делом, компонованим 1791 за фестивал Цорпус Цхристи, и и протумачен током освећења домаћина.

Концертне арије

Белла миа фиамма, аддио

Белла миа фиамма, аддио, је концертна арија коју је 1787. године написао Мозарт за певачицу Јосепху Дусцхек. Концертне арије састојале су се од дуготрајних дела, замишљених за глас и оркестар, где је певач морао да покаже своје умеће.

Уз текст Мицхеле Сарцоне, комад има формацију за сопран, флауту, две обое, два рога и деоницу гудача. Структуриран је у два дела. Први, рецитатив Ходање у е-молу. Други, а Ходање у Ц-дуру и аллегро. Овај комад надахнуо би Лудвинга ван Бетовена да компонује своју познату концертну арију Ах! Перфидиоус.

Два одломка из текста Белла миа фиамма кажу овако:

Мој прелепи пламен, збогом!
Небо није волело да нас усрећује.
(...)

Остани, драга моја! Незрела смрт
Одваја ме, о Боже, од тебе.

Такође видети: Страствени Бетовен: најрепрезентативнија дела, који укључује коментар концертне арије Ах! Перфидиоус.

Кратка биографија Моцарта

Јоханнес Цхрисостомус Волфганг Тхеопхилус (Амадеус) Мозарт рођен је 27. јануара 1756. године у граду Салцбургу. Био је син Леополда Моцарта и Ане Марије Пертл, и имао је сестру по имену Марија Ана, познату као Наннерл.

Његов отац Леополд Мозарт био је одговоран за његово почетно музичко усавршавање. Али поред тога, убрзо је приметио чудесне способности дечака генија, што је очигледно повећало притисак и било од велике економске користи за породицу. Отуда су га неки савремени биографи сматрали експлоататором.

Међутим, други истраживачи сматрају да оно што је урадио Леополд Мозарт није било тако скандалозно као што се тврди. За њих би Леополд Мозарт, професионални музичар са солвентном каријером, урадио исто што и било који глава породице у то време, који је био одговоран за обуку свог сина у компанији породица.

Са само 6 година направио је прву турнеју по европским дворовима у пратњи сестре. Осам година, 1764, објавио је своје прве композиције.

1768. године, са дванаест година, компонује оперу Финт Семплице, а годину дана касније Бастиен и Бастиенне. Моцарт је такође држао часове од личности као што су Јоханн Сцхоберт и Јоханн Цхристиан Бацх.

Је именован Конзертамеистер (концертмајстор) надбискупа Салзбурга Хиеронимуса Цоллореда, за кога је компоновао мисе, концерти и серенаде између 1772. и 1781. године, са кратким прекидом уговорног односа 1777. године.

Преселио се у Беч и тамо је 1782. компоновао Усхићење Серала за цара Јосифа ИИ. Исте године оженио се Цонстанзе Вебер, са којом је имао шесторо деце: Раимунд Леополд (1783); Карл Томас (1784); Јохан Леополд (1786); Терезија (1787); Анна (1789) и Франз Ксавер Волфганг (1791).

По напуштању посла у надбискупији, остатак година радио је као слободни музичар, али то га је оставило финансијски везаног. тешко упркос његовој неоспорној слави и утицају, јер није било толико уносно као рад на суду, а породица је била многобројни.

Његов последњи наступ одиграо се 1791. године са концерт за клавир и оркестар К. 595. Преминуо је 5. децембра 1791. у Бечу у Аустрији.

Иоутубе плејлисте

Припремили смо за вас плејлисту коју можете пратити на друштвеним мрежама по вашем избору. Поред овде истакнутих делова, укључили смо и друге моцартијске драгуље као што су Изврсни Јубилате и још. Нашу листу можете пратити на ЈуТјуб под називом Мозарт аетернус.