15 карактеристика ренесансе

Ренесанса је била период историје који је започео од краја Црне смрти средином 14. века и трајао до прве половине 16. века. Неки га сматрају почетком модерне ере, а други преамбулом модерности. Ако ишта друго, био је то историјски заокрет ка секуларизацији кроз промоцију мисли научни и хуманистички, процеси који су се искристалисали у тадашњој уметности и књижевности. Али које су биле најважније карактеристике ренесансе?

1. Секуларизација и лаицизација знања

Главна карактеристика ренесансе лежи у тежњи за секуларизацијом друштва. Секуларизацијом се назива трансформација друштва организованог према верској доктрини, у друштво са разноврсним и аутономним интересима у односу на њега.

Секуларизација је са собом донела лаицизацију знања, односно могућност гајења и промоције знања међу цивилним секторима, ван црквеног домена. То је са собом донело већу слободу истраживања и научне и културне производње.

2. Антропоцентризам и хуманизам

Ренесанса се дефинише као антропоцентрични период. То значи да људско биће постаје референтни центар из којег се структурира поредак. социокултурна, потискујући теоцентричну мисао (што не треба схватити као прелаз из верујућег друштва у а агностик или атеиста).

instagram story viewer

Антропоцентризам је заснован на хуманизму, филозофској струји тог периода која је уздигла особине људске природе. Овај хуманизам је проистекао из теолошког хуманизма касног средњег века, који је омогућавао уважавање бића људско биће као Божје омиљено створење, остављајући отворена врата за нову перспективу Ренесанса.

3. Ревалоризација класичне антике

Ренесанса је инспирацију пронашла у класичној антици, односно у проучавању мисли и уметности старе Грчке и Рима. Грчко-римска прошлост, до одређене мере идеализована, постала је мерило. Из тог разлога, овај период је себи дао име Ренесанса и имао је епицентар на италијанском полуострву, жељан да поврати сјај римске ере.

4. Процена рационалне мисли

Ренесансна генерација почиње да доводи у питање средњовековна веровања и тражи рационална објашњења најразличитијих појава. Рационална мисао (научна и филозофска) постаје средство за откривање света, природе и човека.

5. Научна и техничка радозналост

Научна радозналост била је редослед дана у ренесанси. Било је много напретка који су забележени у свим областима, као што су астрономија, анатомија, биологија, ботаника итд. То је такође било време које су обележили важни изуми попут штампарије, што је омогућило ширење мисли међу писменом елитом.

6. Проучавање природе у уметности

Радозналост је била изражена са посебним нагласком на проучавању природе, што је подразумевало уклањање вела мистерије који је умешао средњи век. Уметности су биле дирнуте овим духом, што је резултирало савршенством натурализма, односно принцип имитације природе карактеристичан за западну уметност (од Грчке до КСИКС века укључујући). Конкретно је укључивао следеће аспекте:

Проучавање и анализа дијафанске светлости, захваљујући којој се појавио хиаросцуро.
Проучавање и анализа просторне геометрије, која је фаворизовала нови перспективни модел назван „линеарна“ или „тачка нестајања“.
Детаљно проучавање анатомије.

Можда ће ти се свидети и:

Ренесанса: историја, карактеристике и најважнија дела.
Витрувијски човек Леонарда да Винчија.

7. Уметност као знање и одвајање од заната

Креатори пластичне уметности који су радили на савесном проучавању природе, подстакнути духом времена, схватили су уметност као облик знања. Захваљујући томе, расло је раздвајање уметности и заната, што је кулминирало поновним појављивањем уметниковог потписа, који је престао да се користи током средњег века.

8. Аутономија уметности

Ново раздвајање уметности и заната, наглашавајући промену начина производње (прелазак из синдиката у уметничку радионицу), јесте Претходио је тренутном класификационом систему у средњем веку, који је уметност рангирао према садржају (света уметност / уметност профани).

9. Тражите симетрију, пропорцију и равнотежу

Са класичном антиком као референцом, естетске вредности засноване на симетрији, пропорцији и равнотежи, широко развијени према грчком класичном периоду, постали су примењени модели у уметности и књижевност.

10. Пракса покровитељства

Патронат се назива промоцијом уметничког стваралаштва и економском заштитом уметника. Ова пракса била је врло честа у антици. Израз заправо потиче од Гаја Меценаса, племенитог римског промотора и заштитника песника свог времена, иницијативе која му је у његово време донела велики углед.

Угледајући се на Гаја Меценаса, секуларни сектори Ренесансе (не више само монарси и Црква) посвећен промовисању свих врста уметности у част Богу, граду и њима самима, као што је Флорентинац рекао Руцеллаи. Са ренесансним покровитељством, уметност је такође рођена као економска инвестиција.

Можда ће вас занимати: 9 дела која показују неупоредиву Мицхелангелову генијалност.

11. Успон нежног човека

Са ренесансом се појавио нови идеал особе која се звала „господин-човек“. Мислио је на узорну слику вишеструког и ученог човека, који би требало да има знање из свих области (науке, уметности и хуманистичких наука). Дакле, идеја о специјалисту није постојала, али је вредновано свеобухватно знање.

12. Појава лихварства и савремени банкарски систем

На прелазу из касног средњег века у ренесансу појавила се класа лихвара и каматара и с њима су се појавиле и прве модерне банке. Овај процес започео је у италијанским градовима Фиренци, Венецији и Ђенови. Породица Медичи била је једна од оних који су учествовали у оваквим активностима.

13. Раст градова

Раст градова је већ почео од касног средњег века, када је вишак производње пољопривреда је, заједно са другим факторима, стимулисала трговину и формирање вароши, где тржишта. У ренесанси су градови постигли већи процват и били наметнути као референтни центри. Заправо, на италијанском полуострву, друштвено-политичка организација спроводила се путем полиса, градова-држава који су се међусобно надметали, попут Фиренце, Рима и Напуља.

14. Уметнички и књижевни процват

Ренесанса је, пре свега, била време великог културног процвата под шемама веће композиционе, естетске и, пре свега, тематске слободе. Током овог периода дошло је до великог развоја различитих уметности као што су књижевност, архитектура, скулптура и сликарство. Ово последње је, у ствари, било посебно важно захваљујући појави технике уљаног сликања, која је омогућила да се сликарство осамостали од фиксних носача (зидова), фаворизујући сабирање.

Можда ће вас занимати: Леонардо да Винчи: 12 основних дела.

15. Важнија дела

Није лако набројати најважнија дела ренесансе, јер је то био изузетно плодан период. Међутим, неке су обавезне референце. Испод предлажемо листу аутора и њихова најистакнутија дела.

Сандро Боттицелли (1445-1510): Рођење Венере; Пролеће; Венера и Марс; Поклоњење магима.
Леонардо да Винчи (1452-1519): Мона Лиса или Мона Лиза; Тајна вечера, Богородица од стена; Дама са хермелином; Свети Јован Крститељ.
Рафаел Санзио (1483-1520): Атинска школа; Девичини бракови; Аутопортрет; Сикстинска Мадона.
Донателло (1386-1466):Давид, Гаттамелата; Марија Магдалена; Иродова гозба.
Микеланђело Буонароти (1475-1564): Давид; Свод Сикстинске капеле; Мојсије; Тондо дони; Милост.
Лорензо Гхиберти (1378-1455): Рељефи позива Капија раја филијанског Батистерио.
Филиппо Брунеллесцхи (1377-1446): Купола Санта Марије дел Фјоре.