Диего Ривера: 5 основних стенских слика мексичког генија

Диего Ривера (1886-1957) био је један од најпознатијих мексичких сликара, посебно запамћен по бриљантној каријери коју је развио у покрету мексички мурализам, заједно са Јосеом Цлементеом Орозцом и Давидом Алфаром Сикуеиросом.

Међутим, иако многи знају његово име, не знају сви његова основна дела. У овом чланку ћемо знати његова најзначајнија дела и разлоге за њихов значај.

Стварање

Звани мурал Стварање Припремљен је 1922. године по налогу тадашњег секретара за образовање Мексика Јосеа Васцонцелоса. Емблематичан је јер је први мурал који је уметник развио. Инспирисан је естетским елементима преузетим из његових искустава на путовању у Техуантепец.

Средиште композиције је полазна тачка, одакле човек излази из оригиналне „ћелије“ раширених руку. Плави полукруг делује као симбол енергије или креативног принципа који зрачи на све крајеве слике.

Са сваке стране су по две сцене. Она лево је алегорија музика, који носи овчју кожу и фрулу. Уз ову фигуру, прате га и алегорије о

певање, са црвеном хаљином; тхе комедија, који носи плетенице, и плес, који стоји са подигнутим рукама. Поред тога, појављују се теолошке врлине, надати се, добротворне сврхе и вера.

На десном панелу, алегорија басна; ко носи плаво и златно; тхе традиција, који носи гримизну хаљину; тхе еротска поезија и трагедија, последња са лицем прекривеним маском; поред ових алегорија појављују се персонификације главних врлина: разборитост; тхе Правда, континенција и снаге. У ногама сваке групе мушкарац (десно) и жена (лево) седе и голи.

Ривериана Цхапел Муралс

Диего Ривера је такође био задужен за уређење различитих простора Аутономног универзитета Цхапинго, чија је група посебно истакао декорацију такозване капеле Ривериана, у јасној алузији на Сикстинску капелу Мигуела Ангел.

У овој представи. Ривера је применио неколико принципа проучених током боравка у Италији, где је имао прилику да сазна о делу великих мајстора. Унутар капеле Ривера алудира на дуалност природе и науке.

Тако у овом делу изводи оно што зналци дела песмом називају животним циклусима. Десни бочни панели су прослава природе, представљајући женски принцип повезан са плодношћу. У међувремену, леви панели призивају историјску снагу, рад, борбе и револуције, симболично повезане са мушким родом.

У центру, трудна жена стоји на њеној десној страни. Овај панел се зове Плодна земља. У женској трудноћи, Ривера симболизује једини тренутак у људском животу када женско и мушко коегзистирају у једном телу. У њој се такође конвергирају сила природе и деловање историје.

Трудница је окружена са четири елемента, а истовремено се појављују елементи науке и технологије попут брана за производњу електричне енергије и других. Његова тадашња супруга Гуадалупе Марин била је сликарски узор.

Еп о мексичком народу

Ово дело је један од најмонументалнијих дела Диега Ривере. То је неизмерна група фрески која заузима све зидове степеништа Националне палате Мексико. Његово извршење започело је 1929, а завршило 1935. Наручио га је и Јосе Васцонцелос.

Одељак са десне стране представља претхисанску историју Мексика; централни одељак представља процес освајања и колонизације, док трећи одељак представља формулацију марксистичке идеологије на почетку 20. века.

Такође видети 5 кључева за разумевање важности мексичког мурализма.

Управљајући човек свемира

Овај мурал, познат и као Човек на раскршћу, један је од најконтроверзнијих фресака Диега Ривере. Разлог томе је што је, пре свега, створен и изведен за Роцкефеллер Центер, у Сједињеним Државама, земљи у којој је Ривера уживала неко признање.

Међутим, Ривера је у мурал уврстио лице Лењина, што је виђено као непоштовање и изазов, због чега су наредили да се дело уништи. Годинама касније, 1934, Ривера ће поновити пројекат у Палацио де Беллас Артес у Мексику.

То је фигуративни развој у три одељка. У центру, радник контролише свемир кроз машину и производњу. На левој страни је капиталистичко друштво и његова војска. Десно, радници Црвеног трга, руске војске и главни идеолози или вође совјетске револуције: Карл Маркс, Фридерих Енгелс, Владимир Лењин и Леон Троцки.

За Риверу је универзум тамо представљен онако како га он замишља: идеологија, наука, револуција, сви елементи у сукобу кроз класну борбу.

Такође видети Анализа фреске Контролни човек универзума.

Сан о поподневу у Аламеда Централ

Овај мурал Диега Ривере одговорио је на иницијативу мексичког архитекте Царлос Обрегон Сантацилиа. Тренутно се налази у музеју Диего Ривера, иако је првобитно био у хотелу Ел Прадо.

У овом муралу, Диего Ривера приказује се као дете док се шетао Аламедом Централ у Мексико Ситију. Током свог путовања прати га више од стотину основних ликова у мексичкој историји.

Композицијом у средишту доминира Цатрина или Цалавера Гарбанцера, визуелна креација познатог уметника и цртача Јосеа Гуадалупе Посада, који се појављује с десне стране. Лево, поред Ла Цатрине, појављује се Фрида Кахло, тадашња Риверина супруга.

Док лева страна призива ликове историјских покрета доминације са којима се Мексико суочио (освајање, колонизација, независност, империјализам и интервенционизам), десна страна евоцира вође народних борби и револуције.

Можда ће ти се свидети и:

• Фрида Кахло: биографија, слике, стил и фразе.
• Ла Цатрина, Јосе Гуадалупе Посада.

О Диегу Ривери

Диего Ривера рођен је у Мексику 1886. године. Сликарство је учио од 1896. године код пејзажа Јосе Мариа Веласца. 1907. године добио је финансијску подршку државе за студије у Шпанији. Путовао је у Париз 1909. године, где се заручио са сликарком Ангелином Белофф.

За разлику од својих колега Орозца и Сикуеироса, Ривера није био директно умешан у Мексичку револуцију, као што је избила 1910. године, након његовог одласка у Европу. Њихов однос ће бити, пре, идеолошки.

Године 1921. у Мексико га је позвао секретар за образовање Јосе Васцонцелос. Тако је 1922. године насликао фреску Стварање. Заједно са Давидом Алфаром Сикуеиросом и Јосеом Цлементеом Орозцом, Диего Ривера је био суоснивач Синдиката де Револуционарни сликари, вајари и графичари, и развијају програм мурализма Мексички.

Ривера се такође посветио проучавању пред хиспанске уметности, једном од својих извора инспирације, и постао важан колекционар.

Био је ожењен Гуадалупе Мартин са којом је добио две ћерке Лупе и Рутх. Затим се оженио Фридом Кахло и, након њене смрти, Емом Хуртадо. Био је члан Комунистичке партије Мексика до протеривања 1929.

Радио је разна дела у Сједињеним Државама, од којих је један био познати мурал Управљајући човек свемира, намењен излагању у Роцкефеллер Центер. Фреска је уништена јер је представљала лице Лењина. Ривера осликава нову верзију овог фреске по повратку у Мексико, као и своје чувено дело Сан о поподневу у Аламеда Централ (1948).

1950. илустровао је књигу поезије Генерал синг аутор Пабло Неруда. Такође је добио Националну награду за науке и уметност у Мексику.

Коначно, Ривера је умро у Мексико Ситију 1957. године.

Остала важна дела Диега Ривере

• Портрет портрета Адолфа Бест Маугарда, 1913. Уље на платну.
• Улаз у рудник, 1923. Хладан.
• Фестивал цвећа, 1925. Уље на платну.
• Плес Техуантепец, 1928. Уље на платну.
• Запата, аграрни вођа, 1931. Хладан.
• Израда фреске, приказ зграде града, 1931. Фреска.
• Детроитска индустрија, 1933. Хладан.
• Носач цвећа, 1935. Темпера и уље на масониту.
• Параамеричка јединица, 1940. Фреска.
• Портрет Натасха Заколкова Гелман, 1943. Уље на платну.
• Акт са Ганетима, 1944. Уље на масониту.