Златно доба: шта је и ко су његови најважнији аутори

Изнова и изнова призивана као најсјајнија позорница шпанске уметности и књижевности, под називом Златно доба наставља да звони у нашим ушима као јединствен тренутак у историји Спаин. Имена као што су Мигел де Сервантес, Лопе де Вега, Калдерон де ла Барка или Франсиско де Кеведо утврђена су као велики експоненти шпанске књижевности из 16. и 17. века.

Шта је тачно било Златно доба? Колико година покрива? Ко су били њени велики протагонисти? Да ли је тачно да је шпанска монархија која га је родила била царство које је већ у јасном паду?

У овом чланку говоримо о једној од најпознатијих и најсјајнијих фаза хиспанске књижевности.

Шта је Златно доба и одакле потиче тај термин?

Фаза у којој су шпанска уметност и писмо стекли сјај који никада раније није виђен познат је као Златно доба. Уопштено гледано, сматра се да је овај период сјаја почео објављивањем кастиљанска граматика Антонио де Небрија (1492) и завршава се смрћу великог Калдерона де ла Барке, која се догодила 1681. године.

Међутим, његове границе нису увек јасне, па чак и варирају у зависности од стручњака који га анализира. Дакле, за друге ауторе датум завршетка не би био ништа друго до 1659, година у којој је Уговор о Пиринеја и тиме закључио шпанску хегемонију у Европи у корист других народа, као што је Француска од Луиса КСИВ.

С друге стране, име Златно доба није увек било „канонско”. Према књижевном критичару Хуану Мануелу Розасу (1936-1896), термин се први пут појавио 1736. године; Алонсо Вердуго се на то позвао у свом говору о пријему у РАЕ, у јасном паралелизму са Златно доба људског бића (у коме је мирно живео са боговима), у којој је већ певао Хесиод послови и дани и да се сам Дон Кихот опоравља у Сервантесовом роману.

Златно доба које се, дакле, односи на време сјаја. Чини се да је од тада та идеја почела да се шири (следеће године смо пронашли концепт Центури оф Злато у трећем поглављу Поетике Игнасија де Лузана), да би се на крају учврстило крајем 18. века. Године 1804, просвећени писац Цасиано Пеллицер (1775-1806) укључио је Калдерона у име, до тада искљученог из Златног доба, а већ у КСКС, дешава се укључивање Луиса де Гонгоре у генерацију песника од 27, потпуно фасциниран лепотом и иновативношћу коју је поезија.

• Повезани чланак: "8 грана хуманистичких наука (и шта свака од њих проучава)"

Син "декадентне Шпаније"

Један од великих клишеа који окружују шпанско златно доба је идеја да је оно резултат хиспанске монархије у потпуном паду. Ово није тачно из разних разлога; прво, јер се, истина, почетак златног доба дешава управо упоредо са успоном шпанске монархије (управо са првом Аустријом, Карлосом В), и наставио се током 16. века са личностима које су биле истакнуте у шпанској историји као што је Фелипе ИИ. С друге стране, Хју А. Хуидобро је демонстрирао у својој тези Одбрамбена стратегија царства у време Фелипеа ИИИ (2017) да је мит о владавини Фелипеа ИИИ као полазна тачка за велики пад управо то, мит. У ствари, и према њиховом истраживању, Прави пад шпанског царства није наступио много касније, дубоко у осамнаестом веку.

Истина је, међутим, да Златно доба (које заправо обухвата много више од једног века) мора бити уоквирено у контексту тешкоћа и друштвених и економских сукоба. Није реч о „декаденцији“ у смислу који се традиционално даје, али је тачно да је Шпанија у 17. веку ( де Кеведо и Лопе де Вега, између осталих) је Шпанија погођена изузетно високим фискалним притиском и која представља оштре економске и друштвеним.

На врху друштвене пирамиде, два привилегована сталежа настављају да врше политичку доминацију, племство и Цркве, власници већине земљишта, али који, с друге стране, чине само минималан проценат Популација. Највећи део становништва чине занатлије, буржуји, адвокати и пре свега сељаци. То је веома неравноправно и биполаризовано друштво, у коме су, поред тога, верске разлике и од порекло: на једној страни су стари хришћани, они који могу доказати неколико генерација породице Хришћанин; с друге, потомци преобраћених Јевреја или муслимана.

Основни производни систем је још увек пољопривреда мало или нимало прилагођена импресивном порасту становништва који се догодио у шеснаестом веку. С друге стране, огромна војна предузећа Хабзбурговаца крваре државну касу, све до Почетком 17. века избила је економска криза која се материјализовала девалвацијом валуте и претераним повећањем фискалног притиска.. То је Шпанија која рађа златни век уметности и писма: монархију која је још увек „славна” на војном и политичком плану, али у чијем је Унутра се спрема велика криза коју, с друге стране, многи историчари не виде као нешто изоловано, већ као део опште регресије која се дешава у Европа.

• Можда ће вас занимати: „5 доба историје (и њихове карактеристике)“

Између ренесансе и барока

У дугом веку и по колико је трајало златно доба латиноамеричке уметности и писма, стручњаци разликују два основна периода: ренесансна фаза и барокна сцена, којој би се могла додати и трећа, маниристичка. Као што се често дешава, границе различитих фаза нису уопште јасне. Неки аутори, попут Хосеа Антонија Миравала (1911-1986), смештају барок златног доба у 17. век (до Калдеронове смрти), док други, као нпр. Анхел дел Рио (1901-1962), проширују њихово постојање и лоцирају њихов почетак око 1580. године, краја века који се, с друге стране, поклапа са маниристичким изразом у Артс.

Нема сумње у важну улогу коју је полуострвна ренесанса имала у рађању овог златног доба хиспанске културе. У том смислу, Неопходно је размотрити преовлађујући утицај универзитета као што су они у Саламанци и Алкала де Хенарес, као и поезија Гарсиласа де ла Веге (1501-1536), истинског промотера ренесансне поезије у хиспанској круни.

Међутим, главни протагонисти златног доба неговали су на известан начин „супротан“ ренесансним идеалима врсту књижевности; књижевност коју су неки аутори желели да виде као „антикласичну”, због супротстављања узвишеном идеализму ренесансе. 17. век је век барока, време јаких контраста и оштре друштвене критике, у којем, Иако су митолошке и пастирске теме још увек у моди, у њима се често трага за новим значењем. То је век пикарског романа (чији почетак налазимо у лазарилло де тормес, анонимног аутора и објављене у претходном веку), или популарне драме („нова комедија“), чији је велики експонент Феликс Лопе де Вега (1562-1635).

Прелазак векова и нови барокни дух наглашавају критички дух књижевности. 1605. јавља се Генијални господин Дон Кихот од Ла Манче, Мигела де Сервантеса, критичара друштва исто тако „генијалног“ као и његов протагониста, и који је постао толико популаран да је 1614. Алонсо Фернандез де Авеланеда отворено копирао тај лик. Побеснели Сервантес одговара другим делом свог Кихота, који је објављен 1615. и за многе је далеко бољи од првог.

Реализам је кључно дело за разумевање уметности и књижевности барокног света. Већ смо коментарисали како Сервантес врши сецирање друштва и његових беда у свом Кихоту (и, иначе, оштру критику витешких романа и њихових идеализам), као и авантуре Лазара и Гузмана де Алфарачеа, двојице „лутника“ стигматизованих бедом и недостатком прилика карактеристичних за то време. Тако књижевност златног доба постаје средство за обликовање околне стварности, сведочанство о светла и сенке које тај екстравагантни и помпезни барок претпоставља и, у исто време, разочаран и контрадикторно.

Велики књижевни жанрови у златном добу

Традиција је поистовећивала Златно доба скоро искључиво са латиноамеричким словима. Иако је истина да се ово златно доба проширило и на друге уметничке манифестације, попут сликарства и архитектуре, у област књижевности у којој је овај период сјаја стекао највећу славу и управо на ову област ћемо се фокусирати у нашем опису.

1. Поезија

Гарсиласо де ла Вега и његови ренесансни сонети су барјак поезије из прве половине 16. века.. Касније, како су се криза и нестабилност монархије погоршавале, поезија је уступила место постепеном напуштању ове идеализације коју је ренесанса подразумевала. Многе теме се и даље одржавају (пре свега оне извучене из класичне митологије) и неке од књижевне теме опстају, мада се додају неке нове врло карактеристичне за барок, као нпр он Мементо Мори и Ванитас.

Уопштено говорећи, можемо говорити о две наизглед непомирљиве струје, које заступају две најугледнији песници златног доба и који су, ако је веровати легенди, такође непомирљив. Разговарамо, наравно, о Луис де Гонгора (1561-1627) и Франсиско де Кеведо (1580-1645).

Први је подржао тренд који се назива култеранисмо или гонгорисмо, који карактерише употреба језика замршен, разрађен и претеран, као што се може видети у једном од његових најпознатијих дела, Бајци о Полифему и Галатеји (1612). Кеведо је, са своје стране, приказао поезију пуну критике и подсмеха, засновану на помало натегнутој асоцијацији идеја, али много ближој и разумљивој широј јавности; концептуалну струју.

2. Роман

Мигел де Сервантес Сааведра (1547-1616) један је од најзначајнијих аутора, не само шпанског златног доба, већ и универзалне књижевности.. Његово Кихот превазишао је границе и сматра се ремек-делом писма. Сервантесово дело се креће између два века и два света; Док га неки аутори укључују у маниризам (стил последњих деценија 16. века), други му приписују прво ренесансни стил, а касније барок.

Било како било могу, Генијални господин Дон Кихот од Ла Манче За многе је то први модерни роман у историји. Разматрања на страну (пошто се о овој тачки доста расправљало), истина је да шпански наратив има пре и после са појаву Сервантиновог романа, будући да представља суштинско одступање од стила романа који је тада био у моди, романи о витештва. Не само удаљавање; Дон Кихот је аутентична критика ове врсте наратива, као и величанствена друштвена сатира.

С друге стране, већ смо коментарисали важност тога у свету прожетом социјалним разликама и економски, добијају пикарске романе, аутентични одраз беде класа ниже. Пикарски роман користи ресурсе скитнице, великог изопћеника ове Шпаније пуне контраста, да направи сочну сатиру барокног друштва. Већ поменутом Лазарилу морамо додати трагач Франсиска де Кеведа (1580-1645) и Гузман де Алфараче, од Матеа Алемана (1547-1614).

• Можда ће вас занимати: „12 најважнијих врста књижевности (са примерима)“

3. Позориште

Непотребно рећи; Златно доба је велики век позоришта. Оно што је почело у 16. веку као забавна емисија у торовима (прави торови за животиње, отуда и назив који су касније стекли простори за позориште), настављен у 17. веку са тако значајним именима као што је Феликс Лопе де Вега, који је ову забаву уздигао у категорију културе.

Лопе де Вега је велики позоришни обновитељ наше књижевности. Не само да је раскинуо са класичним схватањима простора и времена, већ је своје ликове натерао да говоре народним језиком, далеко од култа који је владао у свету књижевности. Тако је, захваљујући драмском писцу (за кога се процењује да је написао око 400 драма), шпанско позориште достигло нивое изврсности никада раније.

У Лопеовом обимном делу (у коме се истичу дела као што су Фуентеовехуна и Ел цабаллеро де Олмедо) налазимо лајтмотив тог времена; ствар части. Многе његове драме врте се око укаљаног питања части које се мора осветити. Ову тему прикупљају многи други аутори, као што је Калдерон де ла Барка у свом чувеном градоначелник оф заламеа. А управо овом последњем дугујемо и филозофско позориште, више усмерено на морална и филозофска питања него на забаву, чији је највећи експонент познати Живот је сан. Калдероновом смрћу, Златно доба латиноамеричких писама завршило се.