Палеолитска уметност: њено порекло и карактеристике

Вероватно, ако помислимо на праисторијску или палеолитску уметност, прво ће нам пасти на памет тзв. камено сликарство. Али, иако је истина да је то једна од најизненађујућих и најпознатијих уметничких манифестација овог периода, она није ни најобилнија, а још мање једина.

Придружите нам се на овом обиласку палеолитске уметности, прве уметничке манифестације човечанства.

• Повезани чланак: "Да ли постоји уметност објективно боља од друге?"

Какво је порекло палеолитске уметности?

Последњих година, теорија да је Хомо сапиенс није био прво људско биће које је стварало уметност. У светлу најновије стипендије, ова част припада његовом најближем рођаку, неандерталцу, који је живео током средњег палеолита (200.000-35.000 п.н.е.). ц.).

Ове прве неандерталске уметничке манифестације пронађене су у три шпанске пећине: Ла Пасиега, у Кантабрији, Малтавијезо, у Екстремадури и Лос Ардалес, који се налази у Андалузији.

У сва три, на зидовима су пронађени вештачки пигменти, чије је научно датовање око 64.000 година пре нове ере. Ц., односно у време када су неандерталци насељавали Европу.

Полемика је сервирана. Да ли су ови пигменти заиста били намерно, или су само резултат пропадања минерала у пећини? Како год било, чини се да све указује на чињеницу да су неандерталци поседовали очигледан симболички капацитет, оличен у верских и погребних ритуала, што изгледа даје тежину теорији да су и они имали креативност уметнички. С друге стране, пронађени су украси за тело, израђени од шкољки и костију животиње, потврђују хипотезу да је неандерталац заиста био способан да изрази уметнички.

• Можда ће вас занимати: „5 доба историје (и њихове карактеристике)“

Велика експлозија уметности: горњи палеолит

Оно што не доводи у сумњу постојање уметности у последњем периоду палеолита, познатом као горњи палеолит (а. 35.000 – 9.000 пне ц.). У овом периоду савремени човек, Хомо сапиенс, већ се проширио, долазећи из Африке, широм земаљске кугле, па се уметничке манифестације могу наћи у многим деловима планете. Међутим, Европа је место где је остало више палеолитских уметничких остатака.

У односу на камену или паријеталну уметност, географска конкреција је много конкретнија: региони данашња Француска и Кантабријско приморје, са још неким манифестацијама на обали Средоземног мора и Месети централни. Зашто је пећинска уметност толико ограничена? Шта се десило са осталим европским регионима, где је Хомо сапиенс? Зашто је камена уметност концентрисана у поменутим областима?

Вероватно објашњење је опстанак глацијације на северу континента, од којег је поштеђен само медитерански обални појас. У овим регионима, клима је почела да буде прилично умерена, што је наговестило нови период који ће наступити са неолитом. Међутим, овај разлог не објашњава зашто су бројни примерци покретне уметности сачувани у областима удаљеним од умереног појаса, као што су Дунав, Дон и Бајкалско језеро.

У ствари, покретна уметност је много богатија од уметности на стенама, а сведочанства налазимо широм Европе: женске статуе традиционално повезане са култом плодност, оруђе са украсима и гравурама, украси на телу... Много је речено о наводном значењу ових предмета: да ли су имали ритуалну намену или само естетски? О овоме ћемо говорити у другом тренутку.

• Повезани чланак: "Психологија креативности и креативног мишљења"

Камена уметност или паријетална уметност

Рупестре потиче од латинске речи рупија, што значи "камен". То је било прво име дато уметности оличеној на зидовима пећина, иако је тренутно позната и као паријетална уметност, од „зида“. Једна ствар коју морамо имати на уму је да термин рок арт није ограничен само до праисторијске уметности, јер је зидна декорација опстала дуго после краја палеолит. С друге стране, а као што смо већ истакли у претходном делу, не треба мислити да су све манифестације Уметничка дела овог периода су пећинске слике, пошто смо већ видели како је постојала и покретна уметност, тј. преносив.

Др. Марија Изабел Родригес Лопез има величанствен есеј о уметности горњег палеолита. Након студија професора Риполла, Др Родригез излаже пет уметничких техника које су људска бића у том периоду пратила:

• Први од њих је онај познат под чудним именом макарони: дигитални трагови направљени на глиненим површинама.
• Други, гравуре на тврдом материјалу, рађене кременим алатима.
• Трећа техника која се састоји од рељефа.
• Четврта, округла скулптура, чији су максимални експоненти Палеолитска Венера.

• И, коначно, пета техника, која нас се тиче у овом одељку, а која није ништа друго до полихромна, црвена, црна или окер боја из пећина, али која се може наћи и на костима од Животиње.

Велике манифестације паријеталне или камене уметности су оне из Ласкоа, у француској Дордоњи, и оне из Алтамире, у Кантабрији, у Шпанији.. Прве су 1940. године открили неки тинејџери у потрази за изгубљеним псом и убрзо су стекли огромну популарност због задивљујуће натуралности њиховог погубљења.

Више од 2.000 представа старих 20.000 година пронађено је у пећинама Ласцаук. Најзаступљеније су фигуре животиња, посебно коња, мамута, јелена и бизона, које чине најочигледнији лајтмотив палеолитске камене уметности. Сличне представе, иако естетски веома различите, налазимо у Алтамири у Шпанији, где је у 17. У 19. веку случајно су откривене и неке пећине у чијој се Великој соби или Централној соби налази уметничко благо без премца.

Људске представе су касније. Први су обично женског карактера, посебно представе вулве, недвосмисленог симбола плодности. Доста су бројни и хибридни ликови, тј. мушкарци са животињским атрибутима, често идентификовани са племенским тотемима или са шаманским фигурама које изводе ритуал.

У сваком случају, велика већина палеолитског пећинског сликарства је бесмислена. наратив, иако са значајним изузецима, као што је чувени човек кога је напао јелен из пећине Ласцаук. Најобичније је, међутим, да су представе супротстављене и да се не односе једна на другу.

Какву су функцију имали ови праисторијски уметнички прикази?

Осим сведочанстава о пећинама, која су заиста оскудна, уметничке манифестације палеолита које су најзаступљеније су покретне уметности, односно транспортне. Посебно су познати Венера, мале фигурице израђене од разних материјала које представљају женске фигуре са преувеличаних сексуалних атрибута, који су били повезани са култом плодности и Великог богиња.

Стварно значење ових представа, међутим, остаје нејасно. Не само онај од Венера, али и пећинских слика (нарочито загонетних знакова и облика апстрактни облици који често прате животиње), као и орнаменти алата који се користе дневно. Да ли су настали из ритуала? И они су били религиозне природе?

У цитираном раду др. Родригез Лопез неке хипотезе разматрају научници Праисторија, што је, иначе, релативно новија дисциплина. г. х. Луке је теорију уметничког стварања предложио као спонтани импулс украшавања, односно само естетског. Са своје стране, 1906. године, В. Воринџер је лансирао идеју „космичке анксиозности“ као порекла уметности; другим речима, плод духовне потребе.

Године 1903. Саломон Рајнах је објавио своје дело Л'арт ет ла магие, где повезује уметност палеолита са магијом. Према овој теорији, животиње приказане на површинама пећина не би биле ништа друго до призивање онога што је праисторијско људско биће желело: добар лов. На исти начин, елементи попут вулва или женских статуета са преувеличаним полним органима имали би везу са жељом групе за плодношћу и перпетуацијом племена.

Нажалост, мушкарци и жене који су стварали палеолитску уметност нису оставили ништа написано. да нам да наговештај о његовим намерама, пошто би дело још дуго чекало. Стога се морамо помирити са мистеријом. Можда је то, пре него проблем, једна од великих атракција уметничких манифестација праисторијског човека.