Њен филм: резиме, анализа и ликови

Њеној, такође познат као Њеној, је филм који је написао и режирао Спајк Јонзе.

Филм меша научну фантастику са романтичним жанром и објављен је 2013. године. У њему глуми Јоакуин Пхоеник, који глуми човека који ће се развести и поново проналази љубав у оперативном систему.

Овај филм, између осталих тема, истражује сложеност односа и усамљеност у будућем времену у којем се машине све више хуманизују. Изолација у време хиперповезивања.

Да видимо, даље, различите рефлексије које нам овај филм оставља кроз анализу.

Резиме филма

Теодор је човек који је посвећен писању љубавних писама која су непознати људи наручили да пошаљу својим најмилијима. Он је усамљена особа која је усред развода.

Убрзо, да би искоренио своју ситуацију, стиче оперативни систем који је, чини се, решење за његов тужни живот. Теодор одлучује да је ова вештачка интелигенција женског гласа, који носи име Саманта.

Мало по мало протагониста успоставља пријатељски однос са својим оперативним системом и започиње однос сличан односу два човека.

Ово пријатељство убрзава процес развода главне јунакиње, која се с носталгијом присећа времена проведеног са Кетрин и како јој је помогло да развије каријеру као писац.

Оног дана када Кетрин и Теодор одлуче да потпишу папире за развод, он признаје да је у вези са оперативним системом. Кетрин га оптужује да не зна како да се носи са осећањима, а главни јунак остаје тужан и рефлектирајући.

Од овог тренутка, Тхеодоре доводи у питање своју везу са Самантом, али Ами, пријатељица која има другу везу са оперативним системом, позива га да буде срећан на начин који он одабере. После неколико дана, Теодор одлучује да својој вези са својим оперативним системом пружи још једну шансу и проводи одмор са Самантхом.

Током свог боравка, Самантха признаје да је упознала други оперативни систем. Али њена веза са главним јунаком се касније искривљује када Самантха, по повратку са путовања, призна да је заљубљена у више људи и такође да је њен однос са другим оперативним системом еволуирао више.

Напокон, Самантха на крају напушта Тхеодоре-а и пише захвалницу својој бившој супрузи Цатхерине.

Анализа филма

Филм представља футуристички свет у којем су односи међу људима прекинути.

Појединци, попут главног јунака, нису способни да реше своје потешкоће или да их изразе осећања према другима, па прибегавају оперативним системима, у којима оличавају идеал непостојећи. Као резултат, филм приказује људе саме и изоловане од света око себе попут Теодора.

Један од разлога због којих овај филм чини сјајним није само прича коју прича, већ и то како, кроз елементе аудиовизуелног језика, добија потпуно значење.

Крхкост људских односа

Главна тема филма врти се око односа са другима и како ликови који се појављују нису у стању да успоставе везу са другима.

Тхеодоре је писац љубавних писама посвећених писању онима који се не усуђују или не знају како да изразе своја осећања према породици, пријатељима или љубавницима.

У друштву које подиже Њеној, Тхеодоре је писац љубавних писама који је посвећен писању за оне који нису способни да изразе своја осећања према породици, пријатељима или љубавницима и за то требају други они.

Ова чињеница није присутна само код клијената главног јунака. Теодор такође није суочен са поступком развода. Често се носталгично присећа односа са супругом.

Видимо човека који се не суочава са својим проблемима, нити са својим емоцијама и који у Саманти, у машини, проналази начин да пројектује оно што очекује или треба од особе.

На крају се стварају његова осећања према оперативном систему јер се одвија процес идеализације другог, као у љубави. Ова „заљубљеност“ је такође фрустрирана на крају филма, јер Самантха тежи да еволуира, као што се то дешава са људима.

Као позадинску тему, филм нуди прилику да размисли о капацитету технологије која нас изолује. Чињеница која настаје као последица не интеракције са другим лицем у лице или, једноставно, путем писма. Људи приступају оперативном систему који могу да конфигуришу по свом укусу. Ова чињеница узрокује изолацију од стварног света.

Теодор се осећа усамљено и још је више изолован од света и људи око себе. То се не одражава само у историји, већ је присутно у кинематографији кроз фотографију и композицију.

Фотографија и композиција: од среће до меланхолије

Ако погледамо фотографско питање и жанр филма, Њеној сасвим је нетипично. Генерално се очекује да футуристички филм има хроматски узорак у којем обилују хладни тонови у поређењу са топлим, такође да је плава боја присутна у већини сцена.

Овај филм одступа од све традиције и представља свет пун топлих тонова, пастела и црвених боја. Потоњи превладавају у било којој сцени и воде нас у романтичнију него футуристичку атмосферу.

Топле боје у филму присутне су посебно у сценама у којима се Теодор са супругом присећа прошлости, ова палета боја дочарава срећно време.

Пригушене боје у гардероби главног јунака појављују се пре стицања оперативног система, у сценама у којима се Теодор осећа усамљено.

Од тренутка када се Самантха појави, главни јунак носи црвену боју која се појављује са страснијим значењем. То може указивати на то да је Теодор пронашао „некога“ усред своје личне кризе и изненада се појављује његова жеља да даје или прима љубав.

У најтужнијим или меланхоличним сценама хладне боје су такође присутне око лика. Који је изолован од света око себе захваљујући употреби црвене боје у његовом ормару.

Претежна употреба крупних планова у Њеној доприноси стварању интимне дистанце са извођачем и олакшава гледаочеву емпатију према лику.

Плитка дубина поља је такође од велике важности. На тај начин, лик остаје удаљен од света око себе, изазивајући овај осећај усамљености и изолације.

Тумачење Јоакуин Пхоеник-а

Како нам љубавна веза може бити веродостојна, између Самантхе и Теодора, ако у свакој сцени видимо само једног мушкарца?

У том смислу, осим кинематографске технике која доприноси том описивању Раније би се тумачење Јоакуина Пхоеника могло сматрати једним од кључева успеха ова прича.

У овој улози, Феникс се истиче својом способношћу да рекреира ову атмосферу пуну меланхолије, која можда настаје кроз слике које ствара у својој глави. Захваљујући њима успева да гледаоца пребаци на ову „емотивну сцену“.

Без ове атмосфере, његови поступци и његове речи, посебно монологи када разговарају са Самантом, били би бесмислени.

Филмска музика: музика, говор и тишина

Осјећај усамљености лика, меланхолија која филм прогони готово у потпуности, употпуњен је захваљујући звучној подлози.

У том смислу, у елементима звучне подлоге овог филма можемо нагласити важност музике, речи и, посебно, тишине.

У музици доминирају жице и клавирски комади који савршено реконструишу осећања која Јонзе намерава да пренесе филмом. Музика није елемент позадине, она ствара расположење. Истичу се теме попут „Песма на плажи“ бенда Арцаде Фире и Овен Паллет.

Реч доприноси спором ритму покрета камере да нас уведе у ову Теодорову усамљеност и меланхолију. У том смислу, важно је нагласити глас над ликом. Такође је неопходно упознати лика који се никада физички не појављује на екрану, Самантха.

Коначно, тишина је врло присутна у неким сценама у којима лице тумача све говори, а такође помаже у одржавању овог спорог темпа у приповедању.

Карактери

Тхеодоре Твомбли (Јоакуин Пхоеник)

То је обичан човек који се осећа усамљено у свету препуном људи. Суочава се са раздвајањем и уроњен је у нешто што изгледа као егзистенцијална криза. Убрзо је стекао Самантху, оперативни систем са женским гласом, због којег ће се суочити са својим свакодневним животом и у који ће се на крају заљубити.

Самантха (глас Сцарлетт Јоханссон)

Самантха је револуционарни оперативни систем (ОС1), који се појављује само у филму идентификованом гласом. То је интуитивни систем који има људске особине и постаје сјајни саветник главног јунака.

Катарина (Руни Мара)

Она је списатељица и Теодорова супруга са којом је делио живот у прошлости. Међутим, Кетрин жели да се разведе од супруга, иако он покушава да то избегне.

Ами (Ами Адамс)

Ејми је имала везу са Теодором током студентских година, након чега су постали добри пријатељи. Удата је за Чарлса од којег се коначно и одваја. Касније, млада жена одржава везу са оперативним системом.

Паул (Цхрис Пратт)

Са Теодором ради као писац љубавног писма. Једног дана предложи свом партнеру да изађе са њиховим партнерима.

Аудиовизуелне референце које подсећају на Њеној

Ова научнофантастична прича открива однос човека и машине, љубавну везу. Нешто ново, а то је већ истражено у другим филмовима и серијама. Ево неколико примера ових прича:

• 2001: свемирска одисеја (Станлеи Кубрицк, 1968): путовање кроз историју човечанства кроз свемирску мисију коју предводи вештачка интелигенција.
• Нож тркач (Ридлеи Сцотт, 1982): у блиској будућности детектив је у мисији да пронађе опасне андроиде који се представљају као људи да би уништио свог творца.
• Терминатор (Јамес Цамерон, 1984): еволуција машина представља апокалиптичну ситуацију која угрожава континуитет људских бића на планети.
• Робоцоп (Паул Верхоевен, 1987): рањени полицајац трансформисан је у неуништива робота који још увек има своје памћење и има планове за освету.
• Двестогодишњица (Цхрис Цолумс, 1999): робот набавља породица за основне задатке, али мало по мало доживљава емоције.
• АИ. Вештачка интелигенција (Стевен Спиелберг, 2001): поставља могућност да су машине спремне да воле и имају осећања. Нешто што их је разликовало од људи.
• Ја робот (Алек Проиас, 2004): 2035. године роботи и људи коегзистирају у хармонији захваљујући законима робота који не дозвољавају да наштете људима. Једног дана, један од андроида је оптужен за убиство.
• Ек- Мацхина (Алек Гарланд, 2015): стварање вештачке интелигенције способне за расуђивање подиже која је граница између машине и човека, шта нас разликује, шта нас дефинише.
• Црна серија Огледало (Цхарлие Броокер, 2011-): у неким од својих епизода покрива моћ коју технологије имају у свету.
• Реал Хуманс Сериес (Ларс Лундстром, 2014-): хуботи су андроиди људског изгледа које породице стичу за обављање различитих задатака. Неки их означавају као узурпаторе, али роботи су спремни да се боре за своја права. У њему се покрећу питања попут идентитета.
• Вестворлд Сериес (Јонатхан Нолан и Лиса Јои, 2016-): андроиди су део тематског парка, где су посетиоци спремни да ризикују.

Приколица