Филм Мел Мубсон Тхе Пассион оф тхе Цхрист: резиме и анализа

Објављен 2004. год, Страст Христова је филм који је у сценарију и режији америчког глумца и редитеља Мел Гибсона. Овај филм говори о догађајима који су се догодили у последњих 12 сати живота Исуса из Назарета.

Филм визуелно покушава да понуди квазидокументарни поглед на кључну причу у хришћанској традицији.

Није погодно за осетљиве људе, Страст Христова То грубо показује ниво жртве коју је њен главни јунак спреман да поднесе, са циљем да спаси човечанство, чином посвећености и љубави према ближњем.

Резиме филма Страст Христова

Упозорење, овај резиме садржи важне детаље из филма!

Гетсимански врт

Страст Христова Почиње позивањем на Изаију 53, 5 у којој се прориче Месија и његова жртва за човечанство.

Акција започиње у Гетсеманском врту, где се узнемирени Исус моли под пуним месецом. Његови ученици Педро, Хуан и Сантијаго се одмарају. У том тренутку се појављује Сатана и покушава да убеди Исуса да напусти своју мисију. Следеће, змија клизи испод сотонине одеће и прилази Исусу, који му здроби главу.

У међувремену, Јуда Искариотски среће свештенике храма у Јерусалиму, који му дају 30 сребрника у замену за издају Исуса. Јуда води стражаре храма до Гетсеманског врта, где среће Исуса и љуби га у образ. Стражари су ухватили Исуса и претукли га док су га одводили у храм.

У другој сцени, Марија, Исусова мајка и Марија Магдалена налазе се у соби, када се појављује Јован који их обавештава да је Исус ухапшен и одведен у храм.

Исус је осуђен у Синедриону

Једном у храму, првосвештеници, предвођени Кајфом, оптужују Исуса за богохуљење јер се прогласио сином Божјим. Један од свештеника доводи у питање легалност суђења, али је избачен из места. Кајафа пита Исуса да ли је Месија, на шта Исус одговара: „Јесам, и видећете Сина Човечијег како седи с десне стране Божије“. Свештеници оптужују Исуса за богохуљење и присутни га туку и пљују.

Убрзо након тога, Јуда се каје што је издао Исуса, тражи од Кајфе да га пусти и покушава да врати сребрнике, али без успеха. Касније му прилазе нека деца, сатански демони, који га муче. Јуда покушава да побегне од њих док не стигне до подножја дрвета, у близини којег леже остаци камиле. Одмах одлучује да узме конопац и обеси се.

Исус упознаје Понтија Пилата и краља Ирода

Стражари храма доводе претученог Исуса гувернеру Јудеје Понцију Пилату да га он осуди. Угледавши Исуса, Пилат испитује свештенике у каквом је стању. Кајафа и остали свештеници оптужују Исуса да је вођа опасне секте и да забрањује својим следбеницима да плаћају данак цару.

Пилат се састаје сам са Исусом и пита га да ли је он јеврејски краљ. Исус одговара да његово царство није на овом свету и да ће га слушати они који желе да знају истину. Пилат затим пита Исуса „шта је истина?“ и враћа га свештеницима.

Пошто је Исус из Галилеје, Пилат одлучује да га пошаље краљу Ироду, који има овај регион под заповедништвом. Већ у Херодовој палати цар испитује Исуса, али овај ћути. Тада краљ потврђује да је то само будала и наређује да се Исус склони са његових очију.

У следећој сцени Пилате упознаје супругу Клаудију Прокулу и изражава свој страх због ситуације. Касније, римски прокуратор говори свештеницима да ни он ни Херод нису прогласили Исуса кривим за било какав злочин. Гомила је узнемирена и Кајфа доводи у питање Пилатову оданост Цезару.

Тада Пилат даје могућност избора између Исуса и Барабе, убице, тако да један од њих буде пуштен. Гомила позива на пуштање Барабе и на распеће Исуса. Пилат тражи да Исус буде кажњен, упућујући своје војнике да га не убијају.

Исусово бичевање

На суду за мучење, римски војници се смеју док бичевају Исуса мачкама с девет репова. Сатана гледа казну, док носи малог демона као да је беба.

Исусово бичевање траје још неко време. Угледавши тешко рањеног Исуса, војник тражи од осталих да престану јер не желе да га убију. Војници одвезују Исуса и полажу му трнову круну, док га исмевају и настављају да га туку.

Марија добија неколико крпица од Клаудије Прокуле и почиње да брише крв са пода на коме је био Исус кажњена уз помоћ Марије Магдалене, док се ова сјећа тренутка када ју је Исус спасио од бића каменован.

Ецце хомо

Пилат показује Исуса пред гомилом, рањеног и крвавог, и каже „ево човека“, указујући да је добио казну. Гомила наставља да врши притисак на његово погубљење, а Кајфа тврди да га пуштање иде против Цезара.

С обзиром на ово, Пилат наређује да се изврши воља присутних и пере им руке.

Исус носи крст на Калварију

Војници дају крст Исусу, који га мора носити из града на Калварију. Исуса настављају бичевати, док показује а флешбек његовог доласка у Јерусалим, пре пет дана, када су га људи дочекали.

Касније, Исус пада због примљене казне и тежине крста и Марија му прилази и теши га. Убрзо након тога Исус поново пада, па војници траже од човека, Симона Киренског, да му помогне да носи крст. Гомила и војници се ругају Исусу, који поново пада, а жена му прилази и крпом му брише лице.

Пре него што је стигао на Калварију, Исус почиње да пада у несвест. Симон га спречава да поново падне и каже му да су близу и да ће се све ускоро завршити. У другим флешбек Исус је виђен како тражи од својих следбеника да воле своје непријатеље.

Исусово распеће и смрт

По доласку на Калварију, војници су приковали Исуса за крст и разапели га испред Марије, Марије Магдалене, Јована, Кајфе и остатка гомиле која је пратила његово путовање. У а флешбек, Исус дели хлеб са својим ученицима и тражи од њих да се воле и каже им: „Ја сам Пут, Истина и Живот“.

Гесмас, злочинац разапет поред Исуса, виче на њега да се спаси и покаже да је он онај за кога тврди да јесте. Међутим, други осуђеник, Димас, потврђује да обојица заслужују ту казну и да је Исус невин. Тада Димас тражи од Исуса да га се сети кад стигне до његовог царства, на шта Исус одговара: „Кажем вам, овог дана ћете бити са мном у рају“.

Касније умирући Исус гледа према небу и пита Бога зашто га је напустио. На крају, Исус каже: „Оче, у твоје руке предајем свој дух“.

Исус издахне последњи дах и кап падне са неба, док се земљотрес манифестује. Неки војници осигуравају да разапети буду убијени, док други беже.

У међувремену, у јерусалимском храму, вео санцта санцторум подељен је на два дела, сигнализирајући испуњење пророчанства о Месији. Кајафа и остали свештеници плачу кад виде шта се догодило.

Негде неодређено, Сатана вришти у очају због пораза.

Гроб и васкрсење Исусово

Војници спуштају Исусово тело са крста и уклањају трнов венац. Марија га узима у наручје и љуби га у лице. Хуан и Марија Магдалена га прате и сви ћуте.

Нешто касније, отвара се излаз из гробнице у којој се налази Исусово тело. Светлост улази и осветљава огртач који је покривао Исуса на пиједесталу. Коначно, примећен је голи Исус, са траговима ексера у рукама, који иде до излаза из гробнице.

Анализа филма

Страсти Христове је визуелно добро направљен филм, али и прилично контроверзан и донекле ограничен на наративном нивоу. Један од великих проблема филма је тај што се радња углавном фокусира на физичку казну коју Исус прима и мало на импликације његове жртве, у оквиру понуђеног контекста. Другим речима, филм не утврђује зашто је потребно да Исус буде суђен и разапет.

Генерално, Страст Христова садржи кључни тренутак у животу веома важне личности хришћанске верске традиције. Међутим, Мел Гибсон представља врло описну визију страсти, усредсређену више на представљање догађаја него на причу.

На конкретнијем нивоу, најмање две међусобно повезане теме функционишу као покретачи акција у филму: Исусова љубав и жртва и окрутност на коју је био спреман медвед.

Исусова љубав и жртва

Једна од најважнијих тема Страст Христова то је жртвовање као један од највећих израза љубави према ближњем. Мел Гибсон користи Еванђеља да изрази ову идеју. На пример, у једној сцени Исус каже својим ученицима да „нема веће љубави према човеку него да живот свој положи за своје пријатеље“ (Јован 15:13).

Исто тако, када Исус треба да стигне на Калварију са крстом иза себе, у а флешбек цитати из Јеванђеља по Матеју (5, 43-46):

„Чули сте да се каже да треба да волимо оне који нас воле и мрзе непријатеље. Али кажем вам: Волите своје непријатеље и молите се за оне који вас осуђују, јер ако волите само оне који вас воле, каква је награда у томе?

Порука је јасна: морамо волети чак и оне који нам наносе штету. Ова љубав и љубав коју налази у Богу је оно што Исусу омогућава да стекне снагу која му је потребна да изврши свој задатак.

Сирова визија страсти

Страст Христова већи део свог трајања проводи на портрету последњих, мучних и бруталних тренутака Исусовог живота. У основи, оно што Мел Гибсон тражи је да покаже суровост ситуације, избегавајући да се тема жртвовања Исуса третира на мекан начин, као у многим другим уметничким интерпретацијама. Његов циљ је јасан: приказати све могуће детаље Исусове жртве.

Дакле, Исус никада не одмара када га ухвате јерузалемски храмови, бар до тренутка његове смрти на крсту. Жеља да се већи део филма развије после физичке казне којој је подвргнут Исусов лик ослабљује развој многих других ликова.

Такође, у неким тренуцима посматрање казне коју Исус трпи постаје помало тешко. Тхе горе (крв) се користи као још један лик у причи, иако изгледа да не постоји оправдање за понуђену количину крви и патње, барем у оквиру нарације филм.

Главни утицаји

Није изненађење Страст Христова имају за главну основу библијске текстове, посебно четири Јеванђеља. Међутим, Мел Гибсон користи и небиблијске ресурсе за изградњу света и ликова филма.

Болна страст Господа нашега Исуса Христа

Један од највећих утицаја Страст Христова налази се у казивању различитих визија монахиње аугустинке Ане Каталине Емерик (1774-1824), коју је писао писац и песник Цлеменс Брентано (1778-1842), описано у књизи Болна страст Господа нашега Исуса Христа.

Мел Гибсон користи Болна страст током филма да конструишу разне сцене и радње различитих ликова. На пример, у филму, када се појављује пред Исусом у Гетсеманском врту, Сатана га испитује:

„Да ли заиста мислите да један човек може поднети тежину свих грехова? Ниједан човек не може да носи ову тежину. Кажем ти. Сувише је тежак. Спашавање њихових душа има врло високу цену. Нико. Никад. "

У својим визијама Еммерицк спомиње да се Сотона обрадовао кад је видео Исуса како пати и покушава да га мучи, говорећи: „Јеси ли спреман да преузмеш и овај грех на себе? Да ли сте спремни да претрпите њихову казну? Да ли сте спремни да претрпите све ове грехе? "

Још један пример утицаја Болна страст у филму се примећује у вези између Понтија Пилатоса и његове супруге Клаудије Прокуле. У Јеванђељима само Матејево јеванђеље (27:19) кратко помиње Клаудију Прокулу. Према Еммериковим визијама, Клаудије моли Понтија Пилата да ослободи Исуса и не осуђује га, на шта Пилат пристаје, обећавајући да ће Исуса прогласити невиним. То се такође дешава у филму, где оба лика показују јасну емпатију према Исусу.

Станице Виа Долороса

Ослањајући се на последње сате Исусовог живота, већи део приче представљене у Страст Христова Одвија се кроз неколико станица које чине Виа Долороса. Овај пут, смештен на улицама Јерусалима, састоји се од низа канонских извештаја и Апокрифи о суђењу, осуди, смрти и васкрсењу Исусовом у различитим деловима града Јерусалим.

У филму су представљене сцене са њихових станица, од тренутка када је Исус био пред Понцијем Пилатом да му се суди, па све до његовог погреба. Међу најважнијим станицама су оне које представљају бичевање Исуса и крижни пут или крстни пут.

Четврта, пета и шеста станица Виа Долороса користе се у филму као а контраст између мржње или несклоности коју мноштво има према Исусу, с љубављу и емпатијом неких ликова. Током ових станица Исус упознаје своју мајку Марију, Симона из Кирене, која му помаже да носи крст, и Веронику, младу мајку која чисти лице.

Кинематографија и визуелни језик

На нивоу кинематографије, задатак је извео искусни амерички сниматељ Цалеб Десцханел, који је радио као сниматељ у Патриота (2000), филм у коме је Мел Гибсон имала главну улогу глумца. Дешанелов рад донео му је номинацију за Оскара у категорији најбоље кинематографије.

Стил који користе Мел Гибсон и Десцханел у Страст Христова одлучује се за визуелизацију средине која претендује да је реална или натуралистичка. Истовремено се користе многе успорене секвенце које су, према речима режисера, намењене стварању слика и радњи које личе на нешто од слика.

Један од главних циљева био је представити Исусово бичевање на груб начин који се ретко приказује у уметничким делима. Сам Десцханел, у интервјуу за Амерички кинематограф (Амерички кинематограф) коментарише да се религијска уметност углавном ограничава на приказивање бичастог Исуса на врло „чист“ начин.

Уметници који су инспирисали језик и визуелни стил филма укључују Цараваггио (1571-1610), Тхеодоре Герицаулт (1791-1824) и Мицхелангело (1475-1564).

У случају уметника Цараваггио и Герицаулт, Десцханел је инспирисан стилом који су користили на својим сликама, у смислу осветљења и композиције. На пример, у сценама које се одвијају ноћу, осветљење се користи на основу светлосне технике ових уметника.

Овај избор се није заснивао толико на копирању одређеног дела, већ на репродукцији особина које слике ових уметника откривају, посебно у изразу лица ликова. Тако би се направила супротност између казне коју Исус трпи и онога што се примећује пред непосредним сведоцима.

Што се тиче Микеланђела, чувеног дела Ла Пиета (Ла Пиедад) се користи као референца у једној од сцена, када Марија држи Исусово тело у наручју.

Сазнајте више о Страст Христова у уметности: дела и значења.

Коришћени главни авиони и осветљење

Када се режира филм, и особа задужена за општу режију и особа која снима кинематографију, доносе одлуке осмишљене да саопште оно што желе да кажу у сваком кадру.

Мел Гибсон и Десцханел углавном се одлучују за употребу крупних планова и крупних планова, настојећи да изолује ликове, са намером да успостави интимни однос са публика. Општи и средњи кадрови се користе у мањој мери и са намером да контекстуализују радњу.

Није случајно што је већина сочива коришћених за хватање слика била изнад 40 мм (чак и 600 мм) у анаморфни формат који се широко користи за кадрирање портрета због ниског нивоа изобличења пропорција предмета.

Треба напоменути да Мел Гибсон одлучује да „покаже“, а не „каже“. Већина онога што се дешава посматра се на делу, а ликови ретко говоре публици шта се дешава. Управо визуелни језик, равни, оквири и углови коментаришу радњу.

У одељку за осветљење, филм покушава да одржи природни или реални ниво, са намером да публика осећа да посматра прави, квазидокументарни догађај. На пример, у сценама у којима је Исус бичеван, носи крст и разапет, Десцханел се опредељује не употребљавајући дифузоре, па светлост ствара врло дефинисане сенке, као што се природно дешава током дан.

У случају флешбекови Исусови, тонови су обично топли, а светлост нежна. То доводи до тога да публика препозна да је то, с једне стране, сећање или догађај који се догодио у прошлости и, с друге стране, показују карактер Исуса као бића племенита и смирена.

У сценама које се дешавају ноћу на отвореном користе се плави тонови, уз помоћ електричног осветљења. Сам Дешанел о томе каже да „никада није употребљено толико светлости да се створи толико мрака“.

И осветљење и употреба кратких снимака, као и чињеница да су користили језике тог времена, примери су нивоа уроњености који су Мел Гибсон и Десцханел настојали да постигну.

Главни ликови

Исус из Назарета

Филм представља Исусов лик и божански и људски. Редитељ не конструише идеализацију Исуса као стоичке или непроменљиве фигуре. Напротив, приказује га као човека који трпи бол, духовни и физички од прве сцене филма, пун велике љубави према ближњима.

Захваљујући наступу Јима Цавиезела, који је у стању да изрази многе емоције једноставно Кроз његов поглед, ово Исусово тумачење у језику његовог тела показује мноштво тога емоције. Могуће је уочити бол, радост и тугу због одговорности коју он мора да преузме као Месија. Исус се смеје, плаче, моли Бога за снагу, грли мајку и љуби је у чело, узнемирен је, пати, дели се са својим ученицима, суочава се без страха са онима који га оптужују, међу многим другима ствари.

Филм не приказује пасивног Исуса, који је у милости и немилости онога што од њега чине. Бичевање које трпи препрека је коју мора проћи као јунак приче, не одустајући и савладавајући искушење да избегне казну.

У овом случају, способност подношења не само грехова света, већ и те казне, делом се приписује божанству. Исусов лик и идеја велике љубави коју има према човечанству коју редитељ предлаже својом причом и Акције.

Исус не тражи патњу, али је спреман да је поднесе и зна шта она значи. Овако тријумфује јунак филма.

Сатана

Сотонина фигура је лик андрогиног бића, хладног погледа, претећег и чврстог израза, који изазива ударац сваки пут када се прикаже на екрану. Међу његовим атрибутима је и манипулисање и способност да у одређеној мери утиче на поступке других ликова.

Сотонин визуелни избор, представљен са извесном естетском „лепотом“, био је намеран од стране режисера. За Мел Гибсона, традиционални начин на који је Сатана представљен, у уметности уопште, није начин на који он сматра да се манифестује у свету. Због тога је, према Гибсону, лик дизајниран у филму да представља више атрактивно и симетрично биће, него неку рогату немани.

Овог лика глумила је италијанска глумица Росалинда Целентано, која јој, као што је Јим Цавиезел урадио са Исусом, кроз његов поглед нуди дубину. У већини својих интервенција чини се да Сатана очигледно контролише своје гесте крећући се кроз узбуркану гомилу и мучећи неколико људи ликова.

Марија, Исусова мајка

Марију представља Емилиа-Маиа-Нинел Моргенстерн. Унутар филма, Марија, Исусова мајка, лик је који бележи део осетљивости и љубави који као да недостају свету филма. Даље, упркос ситуацији у којој се нашла, лик Марије није жртва.

Мел Гибсон покушава са овим ликом који публика поистовећује са унутрашњим болом, другачијим од оног који пати од Исуса. Редитељ користи архетип мајчине љубави да би се супротставио мржњи коју показују други ликови. За Марију на крсту није само спаситељ човечанства, већ је он и њен син.

Понтије Пилат и Клаудије Прокула

Понтије Пилат, кога заступа Христо Наумов Шопов, римски је прокуратор у Јерусалиму, познат по епизоди у којој пере руке након што је осудио Исуса да буде разапет. Овај лик је усред унутрашње битке, јер он сматра Исуса невиним, али страхује за своју ситуацију, с обзиром на могуће последице његовог неосудјивања.

Велики део Пилатове мотивације, међутим, показује се у његовој несклоности према првосвештеницима, барем на начин на који је то приказано у филму. У неколико наврата Пилат и Кајафа сукобљавају се око питања моћи и одлуке да Исуса ослободе или осуде.

Његова супруга Клаудија Прокула покушава да убеди Пилата да не осуђује Исуса због визија које је имала о њему. Једном стигне на кратко у интеракцију са Маријом, показујући јој своју емпатију према ономе што се дешава.

Кајафа, првосвештеник

Маттиа Сбрагиа представља Каиафу. Заједно са Сатаном, Кајфа, првосвештеник храма у Јерусалиму, један је од антагониста филма. Кајафа жели да види Исуса како га убијају због богохуљења и води остале свештенике, и гомилу уопште, у њиховој тежњи да постигну тај циљ. Овај лик је један од једнодимензионалних у филму. Његова једина намера је да сконча Исуса и о њему се не зна много тога.

Главне контроверзе Христове страсти

Употреба прекомерног графичког насиља

Можда највећа контроверза око Л.страст Христова то је количина насиља, крви и сировости коју филм излаже. То је довело до тога да је у многим земљама класификовано као неприкладно за малолетнике. На пример, оцењено је „Р“ у Сједињеним Државама, „Ц“ у Мексику и „+18“ у Шпанији.

Мел Гибсон губи мало времена пре него што покаже бруталност са којом се лик мора суочити. Редитељ је тада потврдио да филм не нуди неоправдано насиље и да је то био начин да се покаже шта је Исус морало да се догоди, што, према његовим речима, готово никада није илустровано када се прича о страсти Исуса Христа прича на другачији начин медија.

Само бичевање Исуса траје скоро 15 минута. Овоме се додаје и батина коју је претрпео откако је заробљен, као и читав свој пролаз кроз Виа Долороса, до распећа.

Међутим, у наративу филма нема разлога који одређује да ли је Исусов лик заслужио врсту физичке казне коју трпи. Из тог разлога, многи критичари су филм оценили као „тортура порнографија”, Стил типичан за хорор биоскоп.

Могући знаци антисемитизма

Страст Христова уплео се у још једну полемику око начина на који је Мел Гибсон у филму приказивала Јевреје. Једноставним речима, антисемитизам се односи на непријатељски третман и дискриминацију према Јеврејима, заснован на предрасудама и стереотипима.

Филм привлачи велику већину ликова јудејског народа као гомилу која желите само да видите како Исус пати и умире због осећаја да то угрожава ваша уверења и / или моћ политичко-верске.

У конкретном случају верских вођа, јеврејски првосвештеници желе да виде Исуса пониженог и разапетог, а да нису спремни да преговарају о средњем решењу.

На пример, у једној сцени Кајафа директно изазива Пилата и наводи да ослобађање човека који себе назива краљем вређа Цезара, љутито тражећи Исусово распеће.

Супротно томе, чак и ако су римски војници ликови који такође уживају у наношењу казне Исусу, вође и представници Рима који имају контакт са Исусом представљени су као ликови са емпатијом и сукобом унутрашње.

Неке занимљивости филма Страдања Христова

• Страст Христова то је филм „Р“ (пунолетни) са највећом зарадом у Сједињеним Државама свих времена, укупне вредности 370.782.930 милиона долара.
• Постоји верзија пререзати (монтиран) филма, са око пет минута мање, покренут пре полемике о количини графичког насиља коју има оригинална верзија. Међутим, ова верзија није била превише успешна.
• Такође, часопис је каталогизирао филм Ентертаинмент Веекли 2006. године као најконтроверзнији филм свих времена.
• Одлука Мел Гибсона да одабере глумицу која ће играти Сатану заснивала се на приказивању филма Сатана „привлачан“ (примамљив) и андроган, удаљавајући се од слике традиционалног рогатог чудовишта.
• на Страст Христова, Мел Гибсон је одабрао употребу латинског и арамејског језика као језика којима говори већина ликова како би повећао уроњеност публике и аутентичност филма.

О Мел Гибсон-у

Мел Цолмцилле Герард Гибсон је амерички глумац и редитељ рођен 1956. године. Као глумац, Мел Гибсон био је део веома популарних акционих франшиза, посебно током 1980-их и 1990-их, укључујући серију Побеснели макс И Смртоносно оружје (Смртоносно оружје).

Што се тиче његове редитељске каријере, Мел Гибсон карактерише приповедачке приче са епском нијансом, засноване на стварним догађајима или са одређеним степеном историчности. Уметнички, његови филмови намеравају да се визуелно контекстуализују са неком верношћу, одбацујући непотребне украсне елементе.

Међу његовим најпознатијим редитељским филмовима су Храбро срце (Храбро срце), Апокалипто, Нож тестере гребен (Човеку) и наравно, Мука Христова (Страст Христова).

Технички лист

• Година: 2004
• Правац: Мел Гибсон
• Главна улога: Јим Цавиезел (Исус), Маиа Моргенстерн (Мари), Христо Схопов (Понтиус Пилате), Маттиа Сбрагиа (Кајафа), Росалинда Челентано (Сатана), Моника Белучи (Марија Магдалена), Лука Лионелло (Јуда Исцариот)
• Скрипта: Бенедикт Фицџералд и Мел Гибсон
• Производња: Бруце Давеи, Мел Гибсон, Степхен МцЕвеети и Ензо Систи
• Музика: Јохн дебнеи
• Кинематографија: Цалеб Десцханел
• Едитион: Јохн Вригхт, Стеве Мирковицх (обрезана верзија)