Надреализам: карактеристике и главни жанрови покрета

1924. године у Паризу је Андре Бретон (1896-1966), француски писац и песник, написао манифест депоис де цут релацоес са Тристаном Царом, вођом покрета Дада, а такође и надреализмом, током многих последњих великих дана авангарда.

Или шта је то или надреализам?

О надреализам је био авангардни уметнички покрет који је започео у Паризу и промовисао истинску естетску обнову. Осим што утиче на свет пластичне уметности, или надреализам такође одјекује, не на биоскоп, књижевност и позориште.

Главни сте уметници форам групе Салвадор Дали, Андре Бретон, Мак Ернст, Рене Магритте и Јоан Миро.

У пореклу надреализма

О Надреализам се појављује у Паризу 1924. године, а иза њега стоји Европа после Првог светског рата, која је била везана за Други светски рат. Порем, због утицаја овог покрета цхегоу, на вердаде, везао сам године наших дана.

Или термо надреализам

Упркос томе што је термо надреализам повезан са Бретоном и његовим манифестом, овај претходни је првобитно био користио Гуиллауме Аполлинаире (1880-1918), француски уметнички критичар и писац, 1917, без пролога да суа пега

Као сисе од Тиресиаса.

Надреалистичка дела и главни уметници

Мак ернст

Мак Ернст (1891, Брухл, Немачка - 1976, Париз, Француска) био је прво два пионира дадаизма и депоа надреализма, издвајајући се кроз сликарство, али и поезију.

Поред Немачке, Ернст је активно учествовао у Првом светском рату, нечему што му није оставило дубоке трагове и на крају утицало на уметника.

Излагање да је Ернст трпео страхоте рата око физерама који се још чешће побунио против друштва и вредности тог времена.

Његов рад карактерише истраживање апсурда, фантастичних сцена и света два сна.

Дуго времена у уметничком животу експериментисао је са разним техникама, попут колажа или фроттаге-а, и био је под великим утицајем уметности индијанских племена.

Салвадор дали

Салвадор Дали (1904-1989, Фигуерес, Шпанија) је најпознатија двојица надреалиста и или сеу номе пассоу који је, као темпо, синоним за покрет.

Стога је око 1937. године, због промене стила, а такође и због Далијевих политичких уверења, Бретон протјерао уметника надреалистичког покрета.

Дали је такође најконтроверзнији у свом раду и познат по утицају света, дос сонхос.

Изражавање своје уметности било је претежно сликањем и скулптуром, али током година његов живот је експериментисао и са другим облицима и техникама.

Његов бренд је осмишљен, без биоскопа, с обзиром на његову сарадњу у два филма са Луисом Буњуелом (1900-1983, директор шпанске кинематографије): Цхиен андалоу (Ум Цао Андалуз) 1929. и Л'Аге д'ор (Идаде до Оуро) 1930.

Поред револуционарног уметника, Дали је у време самопромоције био и геније и прави дом емисије.

Тематски, његове слике окружују три главне теме: универзум и сензације дома, сексуални симболи и идеографске слике.

Већина овог рада састоји се од секвенцијалног представљања сна, нечега што постижем Вежбање ума на уљу или подсвести као део свесног и такође повлачење вашег надахнуће.

За Далија су снови и машта били основни за креативни процес, као и одбрана варијанте аутоматизма, врста параноје.

Овај процес параноје или уметник би морао да крене у халуцинантном стању да би подигао, суспендујући своју рационалност иако тога није био свестан.

Погледајте комплетну анализу слике Салвадор Дали А Персистенциа да Мемориа

Јоан Миро

Јоан Миро (1893, Барселона, Шпанија - 1983, Палма де Маиорца, Шпанија) је двоје најутицајнијих уметника 20. века. Најпознатија уметникова дела су слике, али Миро је такође радио као вајар, дизајнер, керамичар итд.

Као и други уметници, и Миро је пролазио поред њега, био је под утицајем и стварао је свој бренд у разним покретима, покрећући фовизам, депоис косу дадаизам, надреализам и апстракционизам.

У свом уметничком животном практику или аутоматизму у сликарству покушавао је да то учини више од уобичајеног, а такође и да нападне устаљене буржоаске принципе.

Тако његове слике представљају углавном биоморфне форме, полуконтрастне и тематски сао цомпосицоес које подсећају на прелаз између фантазмагоричног света и два сна.

Миро је својим иновативним композицијама утицао на своје савременике и неиспричане уметнике каснијих генерација.

Рене Магритте

Рене Магритте (1898, Лессинес, Белгија - 1967, Брукелас, Белгија) био је белгијски уметник и два више од међународно признати надреализам, упркос чегарској слави једва две године секула КСКС.

Иако су два уметника која су највише повезана са надреализмом, Магриттова дела су прилично удаљена од Далијевог илузионизма и Миро-ових дела под снажним утицајем аутоматизма.

Магриттеу није било толико важно што је дело показало, више овде него што је скривало, нити његове друге намере.

За њега је било важно да представи мистерију, а такође и многе њихове сликовите композиције како би људске фигуре представио лицима. прекривен тецидосом, деикандом или гледаоцем вечно радознао и незадовољан јер никада није у стању да открије шта пролази панос.

Током свог уметничког живота Магритте је неколико пута путовао у истој теми, а користио се и познатим делима претходних уметника, стварајући исту надреалистичку верзију.

О хумор је такође играо важну улогу у Магриттином делу. Ум пример диссо е а А Траицао дас Имагенс, у коме је наргила насликана са изванредним реализмом, да би депои или уметник на дну овог описа ставили „Исто нао е ум цацхимбо“.

На вердаде ће моћи да се расправља - знам да немам маште без речи, да је неверица негативна, сао ум цацхимбо. Они су само апстрактни прикази предмета који је одсутан.

Ассим, на очигледно једноставан начин, Магритте обрига или еспетадор за размишљање, питање. Знам да самог уметника не сматрају сликаром, већ мислиоцем који се изражава кроз слике.

Искористите прилику да истражите тамбем или артиго 10 дела за разумевање Ренеа Магриттеа.

Надреалистички Десенхо

Како сликање или аутоматизација не функционишу добро као у другим облицима уметничког изражавања, друге технике које се користе за постизање ове спонтаности стварања.

Ум дессес примери фои о фроттаге, који се састојао од додавања оловке, на пример, на храпаву површину, стварајући тако облике који не подржавају и од дана када је подигнута на месту.

Декалкоманија

Други пример је декалкоманија, што се у основи може сажети као техника у којој се количина мастила цртала на тканини или папиру која је била пресавијена годишње. Овај поступак резултира узорком мастила који уметници користе за стварање дела.

Користе се и доживљавају други облици уметничког изражавања, увек у покушају да се истражи на максималној креативној слободи.

Карактеристике надреализма

На значај несвесног

Или кажем да је Бретон Есцревеу инспирисан неслободним Фројдом, Интерпретацао дос Сонхос. Дело или интелектуалац ​​истражује идеју да људски ум има скривени ниво, или несвестан, такође позван за већи део времена не у смислу његовог постојања.

Ассим, или надреализам десејава превазићи то свесно ограничење, омогућавајући подсвести да се изрази кроз уметност.

Или аутоматизам

ИЛИ аутоматизам То је постало једна од карактеристика надреализма, а то је одбрана уметничког израза без ограничења или контроле разума.

Да би постигли овај циљ, уметници физерам укључују уметничке креације док су транс и хипнотизовани.

На пракса или аутоматизам састојао се од транспорта или папира, платна или било ког другог начина уметничког изражавања, ум мисао или звук директно из подсвести, сем контролишу естетску или моралну бригу.

Циљ је био да уметничко стваралаштво постане аутоматизовано (оштећење или термо-аутоматизам), као и како дишемо или трепћемо размишљајући. Био је то покушај побуне против утврђених норми, не само уметности, већ и у социјалној сфери.

Или научени од других култура

Уметници надреализма често уграђују слике и предмете са друге културе, нарочито примитивнијих дана.

Овај став је изнад свих антиколонијалних и антирасистичких намера.

Или креативни процес

ИЛИ катадер еккуис То је био креативни процес заснован на игри, а нису различити уметници стварали или заједно стварали песме.

Јер, то је рад и прелазак са једног на другог, а сваки уметник је стекао нови део рада како би постигао коначни резултат.

Други процес алтернативне уметничке конструкције био је о обмлазни троуве (пронађени предмет) изумио је Марцел Дуцхамп (1887-968) који је био француски сликар, вајар и песник и два главна имена дадаизма.

Значај подсвести за надреалисте

Надреалисти верују да је уметничко рођено несвесно биће било аутентичније и моћније од свесног. Такође смо били заинтересовани да истражимо лингуагем два сна која су нам приписала откривена скривена осећања и жеље.

Генерално, идеја је била да буде или спонтаније могућа, нешто што се у писању или писању више откривало или мање лако, више нем колико и сликање, јер сложенија техника не дозвољава толико спонтаност.

Или објет троуве

На поједностављени начин, објет троуве значи употребу свакодневних предмета и слуга За одређену сврху, која ће бити повучена из свог окружења и сврхе, дао сам је ново.

Нема надреализма у овој премиси и наглашеном или додиру апсурда, он даје суперпозицију импровавела и бизарности, попут ове или случај спајања језера с телефоном или случај Мерет Оппенхеим која покрива кицара и цолхер длаком.

Овај облик уметничке конструкције такође поставља свакодневне предмете који то обично нису Наћи ћемо се заједно, и заједно, узрокујући узнемиреност и на овај начин помажући стимулисању или несвестан.

Била је то поштена позиција између породице (или заједничког пронађеног предмета) као импровавела и апсурда (нова намена, ценарио или суперпозиција која је наметала предмет).

Надреализам не Бразил

О Надреализам није нашао много одјека у Бразилу и никада се није материјализовао у организованом покрету. У сваком случају, могуће је именовати неке уметнике који ће се осећати под утицајем радне косе који су помало аутсајдери.

Национална имена која су можда Тенхам приближила више надреализма од Марије Мартинс, Исмаела Нерија и Цицера Диаса.

Као скулптуре Марије Мартинс

Вајарка Мариа Мартинс (1900-1973) живи главним делом и даје живот Сједињеним Државама и Чегу исто интегришу или надреалистички покрет постајући пријатељи са Андреом Бретоном и другим великим именима попут Мака Ернст.

Ос слике Исмаел Нери

Ја о уметник пластике Исмаел Нери (1900-1934) био је царреира но Брасил, али је био под великим утицајем надреализма захваљујући периоду у којем је студирао у Паризу. Уметник вас је контактирао као сјајна имена групе.

Као слике Исмаела Нерија

Као прича слична Исмаелу Нерију или Пернамбуцу Цицеро Диасу (1907), такође је успоставио контакт као надреализам када се преселио у Париз.

Фои 1937. године да је постао пријатељ два главна излагача надреалистичке групе, а та близина је на крају утицала на његов рад.

Цонхеца такође

• Најзаборавније тканине Салвадора Далија
• Инстинктивна дела надреализма
• Ради на разумевању Марцела Дуцхампа и дадаизма
• Дадаизам, сазнајте више о покрету
• Главна дела Јоан Миро за разумевање костима сликара надреалиста
• Најупечатљивије слике Хиеронимуса Босцха
• Ради на познавању Јацксона Поллоцка