Аналисе да Пинтура А Ултима Цеиа Леонарда Да Винција

Ултима Цеиа је зидна слика Леонарда да Винција између 1494. и 1497. године, која није спремиште самостана Санта Мариа Делле Гразие, у месту Милао у Италији.

Сликовна композиција мери 4,60 пута 8,80 метара и представља нека од најпознатијих дела на свету и најпознатија од уметника, као и нека од најпроученијих и копираних из свих времена.

Анализа слике

Тумачење

У иконографском смислу Последња Цеја представља библијски тренутак у којем Христос дели своје последње референце са ученицима. Или тренутак ухваћен бојом, то ће бити оно у чему ће Христос то завршити потврђујући "хм, мораш да ме доведеш" питаће ученици "Соу еу, Сенхор?".

Ова теорија заснива се на узнемирености коју су, чини се, преузели апостоли који драматичним гестама и изразима показују стрепњу и забринутост.

За разлику од ученика, Христос има пасиван став, као да потврђује свој став као „Томаи, Цомеи; исто е о меу цорпо. " и „Бебеи дај свима; јер је ово меу сангуе ", поис цом ума мао апонта пара о пао е цом а оутра пара о цалик де винхо.

Ова слика је ригорозна и уравнотежена композиција, са гестом или гестом од велике важности, због чињенице да се емоције преносе у нарацији и конструишу.

Овај значај геста у изградњи сликовитог наратива за Леонарда забележен је у две озбиљне књиге апонтамента. Нессеов текст потврђује да је главни циљ сликање, а такође и теже оствариво и портретирање „У намеру људске душе“ кроз два геста и кретања два удова.

Искористите предност за читање тамбема или артига Леонардо да Винчи: темељна дела.

Архитектура служи само као подршка фигурама које су главни фокус композиције. Такође, уместо насликаних архитектонских елемената, фигуре се налажу, додају их приказивању, истичући фигуре и приписујући дубинско сликање.

Централна тачка нестајања у перспективном погледу је Христос који је у средишту слике обликован главним отвором који посматра пејзаж. На овом отвору налази се предњи део који симболично функционише као ореол над Христовом главом.

Техника

За реализацију ове слике Леонардо се није определио за традиционалну технику афресцо маис цомум (од ово темпера на хладном ребоко-у), али претходно сам одлучио да експериментишем са везивом на бази уља на гессу СУВ.

Ова пратња је можда последица жеље да се сликању дају специфични аспекти, са различитим нијансама, играју светло / тамно, као што је то и било његова карактеристика.

Али то је могла бити и школа под утицајем чињенице да сликар није савладао технику свеже, као и слика или уље како би се омогућило сликање у слојевима, а такође и да се преиспита рад у изведена.

Без обзира на ваше разлоге, истина је да се испоставило да је ова пратња била катастрофална за очување слике, али само кратко време након завршетка пројекта да се погорша.

Од тада сам два дана од странице везао за посао са бескомпромисним интервенцијама, пребојавањем и другим оштећењима, попут нессекуларног неуспеха 19, који су војници Наполеоновог терема користили или као референтну као стабилну.

Оу о фато инсталација терем претрпео је озбиљну штету као бомбашки напади 1943. године, што је на крају оставило посао изложеном агресивним природним елементима.

Ассим, удружујемо се са крхком карактеристиком дела да се догађаји могу сматрати чудом да је могуће промишљати га о неком листу.

Занимљивости

Тако су стални рестаураторски захвати да је посао давно ублажен, две секуле, такође довели до чињенице да је направљено нешто скидане боје.

Као пример, располажемо или појединости да је храна доступна за столом представљене у водичима (а не само о вину и паоу као што је то било уобичајено), нечему што је с времена на време постало популарно.

Постоје и неки записи о сагоревању за неке моделе који се користе за представљање фигура. Наводно је Алессандро Цариссимо из Парме служио као узор Христовом.

На исти начин постоје индиције да је дом Ђованија Контеа био модел за Христово лице. Знам да је једини забележени Ђовани Конте био војни човек и радознало је помислити да је смирена и пасивна Исусова фигура насликана на лик војног човека.

Неке од најпознатијих теорија о неким сликарским фигурама, а које су створиле књигу (Дан Бровн) у филму, јесте да би непосредна Христова директна фигура била Марија Мадалена.

На вердаде есса фигура је Сао Јоао Евангелиста, или најмлађи, и или ученик којег је Исус волео и који је увек био ту. страни, и овде је представљена на андрогини начин (фигура недефинисаног пола), карактеристика сликања Леонардо.

Ова физиономија се понавља и на другим уметниковим сликама, као што је приказ Сао Јоао Батисте (изнад слике).

Упркос разним нагађањима и теоријама завере, или тачније, сматраће се да у композицији нема скривених порука. Стога постоје знатижељни и занимљиви детаљи попут тапецарија које красе зидове лажне архитектуре слика које су идентичне замку у Милаоу.

Такође је занимљиво узети у обзир да су апостоли инспирисани многим Леонардовим пријатељима и савременицима који такође посећују двор у Милану.

Ово је такође дело које Леонарду (ово време има више од 40 година) даје славу и славу, депоис неколико година искушавајући и пропадајући, и пре свега, ширећи њихову пажњу и енергију за многе друге интересима.

Цонхеца такође

• Ренасцименто: водич кроз уметнички покрет
• Куадро Мона Лиса Леонарда да Винчија
• Микеланђело: дела да би знао или геније
• Цриацао де Адао де Мицхелангело
• Ренасцименто: све о ренесансној уметности
• Хомем Витрувиано, Леонардо да Винци