Романичко сликарство: опште карактеристике

Тхе Романичка уметност Могло би се рећи да је то први међународни уметнички стил западне културе који представља духовно уједињену Европу, без обзира на политичке поделе. Ова уметничка једнообразност хронолошки се дешава од почетка 10. века до 13. века. Даље, у овој лекцији од НАСТАВНИКА видећемо шта је опште карактеристике романичког сликарства како бисте боље познавали овај уметнички покрет који је исклесан у Европи.

Индекс

1. Романичко сликарство: место примене
2. Најважније карактеристике романичког сликарства
3. Опште карактеристике романичког сликарства
4. Романичко сликарство у Шпанији
5. Романичко сликарство у Европи

Почињемо са опште карактеристике романичког сликарства говорећи о местима на којима је примењена ова врста сликовне уметности. Романичко сликарство, попут скулптуре, подређено је архитектонском оквиру и то ће се углавном одразити на зидови, апсиде И. сводови цркава, мада ћемо у рукописима и на паноима видети и романичко сликарство.

У вези рукописи и минијатурних књига, романичко сликарство добија велику важност, дајући могућност украшавања целе странице или изолованих делова, као што је на пример у тзв. Књига тестамената, који је сачуван у катедрали у Овиеду и могао би се сматрати једним од најбољих примера романичке минијатуре у Шпанији. Главни циљ био је украшавање књига, без икакве дидактичке намере.

У Шпанији је такође врло карактеристично пронаћи ову врсту слика на броду који се обично јављају на фронтовима и боковима олтарских столова. Распоред ових фронтова је такав да се у централном делу појављују Пантократор, Богородица или неки светац, а затим се на обе стране налазе разне сцене одвојене пругама. Као важан пример за истицање испред Авије датиран у КСИИИ век.

Даље ћемо анализирати опште карактеристике романичког сликарства, узимајући у обзир технику и иконографију ове врсте уметности.

Иконографија романичког сликарства

Теме о којима се говори увек ће бити библијске, односно Апокалипса (последња књига Новог завета) и посебно Величанство Доминис или Пантократор. Друга тема била је тема Тетраморфа, која представља четворицу еванђелиста праћени одговарајућим симболима: Свети Лука (бик), Свети Марко (лав), Свети Јован (орао) и Свети Матео (анђео).

Техника

Најчешће коришћена техника је фреска Што се тиче зидног сликања унутрашњости цркава и апсида, ретуширање је рађено техником темпере у којој је јаје коришћено као везиво. Ова техника је такође коришћена за украшавање фронта олтара.

Неки кажу да јединственост романичког сликарства потиче од византијског мозаика и Мозарапска минијатура, чији је главни допринос стилизација, хијератизам и силуета фигуре.

Између његових формалне одлике можемо одредити следеће:

• Људска фигура ће се свести на шеме, како би се ухватила одређена идеја.
• Дебела линија цртања која оцртава фигуре црном или црвеном бојом.
• Употреба тачкастих боја, без мешања.
• Представљање хијератских фигура, односно без кретања.
• Недостатак дубине, односно без перспективе.
• Компоноване композиције, то значи да ће се многе фигуре појавити заједно и препуне се.
• Слика ће бити неприродна и пуна мистике.
• Несразмерна анатомија

Имамо велики репертоар романичког сликарства, али их можемо поделити у два главна фокуса: Кастиља и Леон и Каталонија.

Каталонија

У Каталонији су се важне романичке слике појавиле у 11. веку, користећи врло необичну технику, попут употребе фреске ретуширане у темпери, дајући сликама много већу живост. Овај случај би се могао применити у Мучеништво Светог Квирца. Генерално је врло архаичан и подсећа на византијско сликарство из 6. и 7. века.

Такође морамо споменути фреске Сан Цлементе и Санта Мариа де Тахулл.

Кастиља и Леон

Мозарапска минијатура, заједно са више натуралистичких нијанси, створиће романичко сликарство веће инспирације и више наративног капацитета и додира пејзажа.

Основни пример је крипта Сан Исидоро де Леон, чије слике потичу из 12. века, и то је шест сводова прекривених бојом где се бела користи као пластични елемент за давање волумена. У оквиру карактеристичног конвенционализма, одећа и лица третирани су са необичном слободом и природношћу и резултат су посвећеније пажње природи.

У Сорији налазимо слике у црква Сан Бауделио де Берланга, карактеристично јер не представља верске теме већ лов.

Коначно, у Сеговији постоје Слике Мадеруело, који представљају сцене из Постања, где видимо теме као што су Адам и Ева или Каин и Авељ. Данас их се може видети у музеју Прадо у Мадриду.

Али у Француској и Италији можете уживати и у најистакнутијој романичкој слици у Европи, зато се у наставку кратко заустављамо на ове две земље:

Француска

Истиче се сјајни бачвасти свод крипте Свети Савин на Гартемпеу, датира из 1200. године и све је украшено светлим и оскудним бојама: окер, сива, зелена, бела, црна... у плафону се истиче Апокалипса, али у своду је сликар представио многе сцене из Библије. У крипти је испричано мучеништво Светог Савина и Светог Кипријана.

Романичко сликарство у Италији

Постоји велики византијски утицај, где слике изгледају попут мозаика рађених на фрескама. Тренутно су најбоље фреске у централној Италији црква Сан´т Ангело у Формису, који приповеда о еванђелским сценама и Старом завету.

Ако желите да прочитате још чланака сличних Романичко сликарство: опште карактеристике, препоручујемо вам да уђете у нашу категорију Прича.