De 30 mest framträdande och populära typerna av musik

Musik har varit en del av våra liv nästan sedan vi föds, och för många anses det vara själens mat. Det finns olika typer av musik, och varje person kan variera i sin smak. Forskningsresultat visar att musik är en kraftfull form av socialt uttryck som kan förstärka stereotyper och främja självuttryck.

Men bortom musiksmak är det tydligt att känslan av att lyssna på musik av vår egen smak är unik och till och med obeskrivlig. Musik får oss att känna otroliga förnimmelser och får oss att känna olika känslor: glädje, extas, lycka, sorg, kärlek...

• Relaterad artikel: "Vad händer i din hjärna när du lyssnar på din favoritmusik?”

De olika typerna av musik och musikgenrer

Det finns en mängd olika musikgenrer, eftersom musik har utvecklats över tiden och varje kultur har utvecklat sina egna musikstilar. Men... vilka typer av musik finns det? Vilka är de viktigaste?

Nedan hittar du en lista över de mest relevanta och populära typerna av musik i vårt samhälle.

1. Klassisk musik

Klassisk musik är en ström som börjar omkring 1750 och slutar omkring 1820

, i Europa. Idag är denna typ av musik associerad med seriösa människor, eftersom det är en odlad stil, typisk för en mycket formell, raffinerad och elitistisk miljö.

När någon föreställer sig den här typen av musik kommer snabbt bilden av stora orkestrar med många instrument, ledd av figuren av en dirigent. Klänningen är formell, med en bild av respekt och allvar. Klassisk musik uttrycks i konserter (solist som följer med orkestern) och symfonier (en kör av röster och instrument).

• Några av dess huvudförfattare är Wagner, Bach, Mozart, Beethoven, Chopin och så vidare.

2. Blues

Bluesen är en av de viktigaste och mest inflytelserika musikgenrerna under senare tid. Det har sitt ursprung i slutet av 1800-talet när afrikanska slavar transporterades till USA. Hans texter har en melankolisk luft där personliga ångest eller sociala problem kan uppskattas. Det är kombinationen av afrikansk och västerländsk musik som ledde till genren som vi känner som "blues".

Olika stilar av blues har utvecklats genom åren, några i små städer i södra USA och andra i städer som Chicago och New Orleans. Denna stil har påverkat nästan alla genrer av populärmusik som skulle komma vid den tiden: jazz, soul, hiphop etc.

• B.B. King, Eric Clapton, Duke Ellington eller Stevie Ray Vaughn är några av dess främsta exponenter.

3. Jazz

I slutet av s. XIX, de flesta afroamerikanska musiker spelade bara blues, men en del spelade också klassisk musik och lärde sig europeisk harmoni. Vissa blandade till och med europeisk harmoni med bluesrytmerna och skalorna, och det var tack vare denna mix att "jazz" dök upp.

Jazz kännetecknas av en serie element: improvisation, behandling av rytm (swing), användning av kontrabitnoter och synkopationer., deras röster (till exempel scat), deras orkestrar (Big Bang), etc. En av de största jazzmusikerna var trumpetaren Louis Armstrong, men artister som Frank Sinatra är också kända över hela världen. Det finns olika typer av jazz: Latin jazz, bebop, swing... men de bevarar alla essensen i denna stil.

• Louis Armstrong, Les Paul, Ray Charles eller Tito Puente är världsberömda jazzspelare.

4. Rhythm and Blues (R&B)

Medan jazz blev allt populärare på 1930- och 1940-talet, började en ny genre utvecklas. Många afroamerikaner var professionella bluesmusiker, men det var inte lätt att skära en professionell framtid inom musik och tjäna pengar. Så många bildade små band och letade efter arbete i barer och pubar.

Om de ville arbeta, var musikerna tvungna att ta reda på hur man kunde locka publiken, och många ungdomar från den tiden, de som besökte dessa platser, tyckte att bluesen var gammaldags **. Banden tvingades skapa en ny stil, som skulle kallas "rhythm and blues" eller "R & B **". I sina tidiga dagar var R & B-band högljudda och baserade sin styrka på trummor, kontrabas och elgitarr. Sångarna var män eller kvinnor med stora röster, och publiken älskade det. Idag är R&B fortfarande giltig, men med stort inflytande från en annan stil som vi kommer att se senare, själ.

• De mest framstående artisterna i dag är Usher, Beyoncé, Chris Brown eller R. Kelly.

5. Rock and Roll

I början av 1950-talet var en annan musiker som kallades "rock and roll" raseri.. Denna stil skapades av musiker som kunde utföra både R&B och Western Swing, en populär stil för countrydansmusik. Han använde samma instrument som R&B vid den tiden (elgitarr, kontrabas och trummor) och hade en touch av blues och R&B, men melodierna liknade mer musik Land.

• Elvis Presley och Chuck Berry är representanter för den mest klassiska Rock and Roll.
• Elvis Presley anses vara kungen av denna genre. Du kan se ett exempel på denna stil i den här videon:

7. Evangeliet

Gospelmusik är en musikgenre som föddes i afroamerikanska kyrkor i mitten av 1900-talet, tack vare fusionen av de andliga sångerna från de svarta slavarna som omfamnade den kristna tron ​​och de traditionella psalmerna av vit musik. Gospelmusik är en typ av musik för församlingsbruk, med enkel musik men med markerade rytmer.

Den har stor harmonisk rikedom med en enkel melodi. Det är en musik som kännetecknas av massiva körer, med en touch av klapp och en märklig kantine där kören returnerar fraserna som sjungits av solisten.

• Aretha Franklin, Whitney Houston och Andraé Crouch är några allmänt erkända gospelmusiker.

8. Själ

Soulmusik är en genre av afroamerikansk populärmusik som markant påverkade många senare genrer. Till exempel: funkmusik. dans, hiphop och samtida R&B.

Den utvecklades i USA. i slutet av 1950-talet, från gospelmusik och andra stilar. Medan gospel var en mer optimistisk typ av musik, med en kör som klappade, var själ långsammare, djupare musik. "Soul" betyder själ på engelska.

• James Brown, Sam Cooke, Mavin Gaye och Amy Whinehouse var värda representanter för denna musikaliska genre.

9. Sten

På 1960-talet förlorade rock and roll sina bästa artister. Elvis Presley var i militären, Little Richard hade lämnat rock and roll och Buddy Holly och Ritchie Valens hade dött i en flygolycka. Men många ungdomar fortsatte att lyssna på hans skivor, och vissa började utforska musikens ursprung.

De unga musikerna var också intresserade av R&B, studerade dess harmoni och egenskaper och lärde sig snart att spela den. Snart kombinerade de dessa äldre stilar med rock and roll för att skapa en ny genre som kallades "rock". Om rock and roll var dansbart, upphör rock att vara, och fokuserar på att överföra ren energi och brist på kontroll.

Med tiden får den elektriska gitarren mer tyngd och andra subgenrer av rock dyker upp som hårdrock, psykedelisk rock, punkrock eller folkrock.

• Beatles, The Rolling Stones, Jimi Hendrix, Bob Dylan, David Bowie, Jim Morrison, Nirvana, Pink Floyd eller AC / DC tog rock till en högre nivå.

10. Metall

Metalldel av hårdrock under 70-talet och det upplever en explosion av musikaliska grupper under 80 av alla länder i väst. Dess huvudsakliga kännetecken är den vikt som elgitarr och trummor ges för att generera kraftfulla och energiska ljud.

Även om många människor använder "tungmetall" och "metall", skiljer andra mellan metall som en bred kategori och tungmetall som den ursprungliga banan för de första banden, av vilka undergenerier under de senaste decennierna har gått alternativ.

Å andra sidan är användningen av vokaler mycket varierande, allt från diskant till användning av tekniker för att få rösten att låta mer allvarlig och brutal än normalt. Speciellt i skandinaviska länder sticker den ut populariteten hos kända metal-undergenrer som black metal och death metal, där bokstäverna är praktiskt taget oigenkännliga på grund av användningen av det sätt att skrika som används.

• Iron Maiden, Manowar, Opeth, Metallica, Pantera, Anthrax eller System of a Down är välkända representanter för metall.

11. Hadcore punk

Hardcore punk är en del av rock, vilket ger stor vikt vid elektriska gitarrer och trummor; Men sångparten, mycket kraftfull och baserad på verser som praktiskt taget sjungas högt, konkurrerar vanligtvis i framträdande ställning med de tidigare. Musikstyckena är normalt korta eller mycket korta, och den tekniska komplexiteten eftersträvas inte utan snarare (energiskt) uttryck för emotionella tillstånd, bekräftelse av politiska orsaker och social.

• Bad Brains, Minor Threat, Dead Kennedys, Agnostic Front, Black Flag är klassiska exempel på denna typ av musik.

12. Land

Countrymusik var en av de tidigaste genrerna av modern amerikansk populärmusik. Det utvecklades i de sydöstra delarna av USA som en blandning av brittiska öarna folkmusik, kyrkmusik och afroamerikansk blues. Dess karakteristiska instrument inkluderar akustisk gitarr, mandolin, fiol eller banjo.

• Willie Nelson, Johnny Cash, Taylor Swift, Patsy Cline eller Garth Brooks är countryartister.

13. Funk

På 60-talet utvecklade några soulartister som James Brown en mer rytmisk stil som kallades funk. Denna genre var utgångspunkten för många nya dansstilar som discomusik. Funk kännetecknas av mycket kraftfulla baslinjer och en energigivande rytm. Funkmusik har ett distinkt spår och riffs som inbjuder dig att gå upp och dansa.

• James Brown, George Clinton, Jamiroquai, Prince och Maceo Parker representerar denna musikstil.

14. Disk

I början av 1970-talet använde nattklubbar som kallades diskotek DJ-skivor för att spinna låtar. för dansgolven eftersom det var billigare än att anställa ett marschband. De började med att spela mer livliga funk- och soul-sånger, men i mitten av 70-talet började sånger som var lättare att dansa kommersialiseras, riktade till denna publik.

Med en upprepad kvaternär rytm (vanligtvis mellan 110 och 136 bpm), ett orkesterljud och dess piano och elektroniska gitarr (med tydligt "funky" inslag) skulle discomusik sitt ursprung.

• Michael Jackson, Madonna, Earth Wind & Fire och Cher representerar denna musikaliska genre.

15. Hus

I början av 1980-talet utvecklades en ny dansmusikstil i "gayklubbarna" i New York och Chicago. Som i discomusik hade låtarna fängslande melodier med texter som talade om att ha kul eller älska. house kännetecknas av diskotekens kvartära rytmer, men trummaskiner används ofta och synthesizers istället för klassiska trummor och andra instrument, även om det elektroniska pianot fortsätter att vara lynchpin för de flesta house-musik.

• Erick Morillo, Tina More, Tim Deluxe och Mac Demetrius är världsberömda husartister.

16. Tekno

En annan genre av dansmusik som heter techno utvecklades i Detroit i början av 1980-talet. när DJ-skivor på nattklubben började göra elektroniska danslåtar. De använde elektroniska trummaskiner och syntar med tangentbord för att lägga till ackord och melodier.

De började också ta korta prover av andra låtar (samplar) för att lägga till sina låtar. I techno är spåret mörkare än i huset och har till och med en illusionskänsla. En subgenre av techno, utvecklad på 90-talet, är trance.

• Gigi D'Agostino, Chris Korda, Basshunter och Ellen Allien är teknomusiker.

17. Pop

Popmusik är inte någon musikgenre. "Popmusik" betyder populär, och som namnet antyder är det musik för massorna. Tekniskt, utanför popmusiken skulle vi hitta klassisk musik och andra liknande konstformer. Men begreppet "popmusik" används ofta för att prata om de mest populära typerna av musik och nära sociala konventioner om vad musik är. framgångsrik musik som kan lyssnas på av miljontals människor runt om i världen i praktiskt taget alla situationer: diskotek, butiker, annonser, etc.

Således innehåller pop olika typer av musikgenrer och har mer att göra med publiken som låtarna är avsedda för. Till exempel Michael Jackson, känd som kungen av pop, komponerade och framförde låtar av olika genrer: soul, funk, disco, rock, R&B, etc. Hans är det bästsäljande albumet i historien, kallat "Thriller."

• Michael Jackson, Madonna, Britney Spears, Mariah Carey, Shakira, Elton John och Justin Timberlake är populära artister.
• Här kan du visualisera en av de stora Michael Jackson-klassikerna: Billie Jean.

18. Ska

Ska har sitt ursprung i Jamaica i slutet av 1950-talet, och innehåller element av mentomusik, calypso-musik, jazz, och rytm och blues. I början av 1960-talet var det den dominerande musikgenren på Jamaica och hade en enorm inverkan i Storbritannien.

Skas musik är mycket dansbar, optimistisk, snabb och spännande. Ska påverkade andra stilar som föddes i Jamaica som rocksteady eller den välkända reggaen, med vilken är mycket lika, även om den senare kännetecknas av att inte vara en accelererad musikgenre, till skillnad från ska.

• Prince Buster, Ska-P, Desmond Dekker och Tommy McCook är högt respekterade ska-artister.

19. Reggae

Reggaemusik har sitt ursprung i Jamaica, påverkad främst av ska och rocksteadyäven om det gäller andra stilar som blues eller jazz. I allmänhet är reggaesångtexter kopplade till social kritik, även om vissa låtar behandlar olika teman. Den jamaicanska konstnären Bob Marley är dess största exponent.

• Bob Marley, Los Cafres, Lee Perry, Jimmy Cliff och Gregory Isaacs är fantastiska reggaemusiker.
• Du kan lyssna på den här fantastiska artisten i följande video:

20. Trummor och bas

Den bokstavliga översättningen av trumma och bas är "trummor och bas", eftersom det kännetecknas av trummans snabba rytmer (vanligtvis mellan 160 och 180 bpm) och de markerade baslinjerna. Idag betraktas denna energiska musikstil som en "underjordisk" musikstil, men dess inflytande har varit mycket märkbar i popkulturen i många länder som Storbritannien.

• Pendulum, Noisia, Sub Focus, DJ Fresh och High Contrast är exceptionella trum- och basartister.

21. Garage

The Garage, även känd som UK Garage, och är en stil av elektronisk musik med ursprung i Storbritannien. Det är en mycket dansbar genre och starkt påverkad av trumma och bas, där det är möjligt att hitta röster som sjungits eller rappats med en annan stil än hiphop rap. Rappare i denna genre kallas Garage MC.

• Zed Bias, So Solid Crew, MJ Cole och The Streets är stora exponenter för det brittiska garaget.
• Här är ett exempel på ett garage:

22. Flamländska

Flamenco är den traditionella spanska musiken, som föddes i södra Spanien och är nära besläktad med zigenarkulturen. Rötterna till flamenco återfinns dock i den kulturella missförlusten som inträffade i Andalusien vid tiden för dess skapande: infödingar, muslimer, zigenare, kastilianer och judar; De ledde till dess distinkta ljud där rösten och gitarren spelar en ledande roll.

Flamenco kännetecknas av att ha begåvade gitarrister ("virtuoser") och flamencosång, en stil av kantine som förstärker de djupaste känslorna.

• Paco de Lucía, Tomatito, Enrique Morente, Estrella Morente och Diego el Cigala är stora flamencokonstnärer.

23. sås

Salsa är en musikalisk stil som är nära kopplad till dansen med samma namn. Ordet salsa som sådant har sitt ursprung i New York Bronx, även om inflytandena är rent latinska, med Kuba möjligen det land som har mest tyngd i sin skapelse.

Afro-kubanska rytmer som bland annat mambo, guaracha, son, montuno, afro-kubansk jazz är de expanderade i hela Latinamerika och nådde också USA, där den kubanska befolkningen är anmärkningsvärd. Salsa är en av de mest populära musikstilarna bland spansktalande kulturer.

• Héctor Lavoe, Tito Puente, Celia Cruz och Ray Barreto representerar perfekt denna typ av musik.

24. Hiphop

Hiphop utvecklades i slutet av 70-talet och skapades i slummen i New York City. av afroamerikanska tonåringar. Tillsammans med denna stil föddes också andra konstnärliga rörelser som breakdancing och graffiti. Många av dessa ungdomar var arbetslösa, men vissa fick arbete som DJs.

I blockpartierna (offentliga och massiva partier som sammanförde många medlemmar av en samma grannskap) blandade de musikaliska teman medan andra ungdomar rappade om det repetitiva rytmer. Numera har hiphop utvecklats anmärkningsvärt och tillsammans med R&B har de stor betydelse på världens popscen. Dessutom blandas den i sin variant som kallas "trap" vanligtvis med många typer av musik och ljudeffekter som inte är musikaliska i sig.

• 2Pac, Notorious BIG, Violadores del Vero, Eminem, 50Cent, Vanilla Ice, Wu-Tang Clan och Snoop Dogg är några representanter för rap.

25. Reggaeton

Reggaeton (även känd som reggaeton) är en musikgenre som har sitt ursprung i Puerto Rico i slutet av 1990-talet. Det påverkas av hiphop och latinamerikansk och karibisk musik. Rösten inkluderar rappning och sång och är en mycket dansbar musikstil. Tillsammans med hiphop klassificeras det vanligtvis inom kategorin "urban musik".

• Pappa Yankee, Don Omar, Arcángel, De La Ghetto eller Zorman är stora representanter för Reggaeton.
• Du kan höra lite av denna stil i det audiovisuella innehållet som visas nedan.

Typer av musik, beroende på vilket instrument du använder

Förutom de musikgenrer som nämns ovan kan musik klassificeras enligt instrument.

26. Vocal eller “a cappella” musik

Vokalmusik kännetecknas av att den endast använder rösten, och det är det som kallas cappella. Det kan vara individuellt eller i kör. Det är också möjligt att utföra instrumentationen med rösten, det är det som kallas "beatbox", vilket i allmänhet innehåller slagverk, även om vissa individer kan imitera andra instrument som gitarr eller saxofon.

27. Instrumental musik

Instrumentalmusik är en där endast instrumenten används och inte rösten. Det finns två varianter: symfonin, som spelas av en orkester; eller elektronik när de skapas av elektroniska instrument. Den kan användas i filmer eller karaoke.

Å andra sidan finns det ingen tydlig gräns mellan instrumental musik och icke-instrumental musik. Ibland kan en persons röst ibland digitaliseras så att den låter som den ton som spelas av ett instrument.

Andra typer av musik

Förutom ovanstående finns det andra typer av musik.

28. Pragmatisk musik

Pragmatisk musik är det som används när man berättar en historia eller händelse. Det är en beskrivande och extra-musikalisk typ av musik. Till exempel brukade musiken för att beskriva ett landskap: det viktiga är inte själva musiken utan den effekt som musiken har som en del av berättelsen.

29. Möbler musik

Som namnet antyder är möbler musik omgivande. Således, den är ganska diskret och låter med låg volym så att den åtföljer skapandet av trevliga sammanhang. Det används främst inom gästfrihets- och turistsektorn.

30. Ljudspår

Ljudspåret är ur musikalisk synvinkel den sång- och instrumentalmusik som används i filmernaoch syftar till att förbättra betraktarens känslor. Ett exempel på denna typ av musik är "Eye of the Tiger" från "Rocky" filmsamlingen.

Det finns dock olika nyanser på olika sätt som ett soundtrack kan användas. Ibland kan det till exempel helt enkelt uttrycka de känslor som en plats framkallar, medan det andra gånger uttrycker tonen av berättelsens ögonblick genom vilken det sker, på ett sätt nästan oberoende av den plats där handling.

• Relaterad artikel: "De 20 typerna av filmer och deras egenskaper”

Bibliografiska referenser:

• Michels, U. (1985). Musikatlas. Barcelona: redaktionell allians.
• Nils, L.W. Merker, B.; Brown, S. (2000). Musikens ursprung. Cambridge: MIT Press.
• Seashore, C.E. (1938). Musikpsykologi: New York: Dover Publications.