The School of Athens av Raphael Sanzio: analys och mening

Atenskolan Det är en fresk av Raphael Sanzio gjord mellan 1510-1511. Det ligger i Estancia del Seal o Stanza della Segnatura —Ett rum som är avsett att vara det påvliga biblioteket i Vatikanets apostoliska palats.

Det är en del av "Vatikanens rum", en uppsättning av fyra rum i slottet, vars dekoration beställdes av påven Julius II till olika konstnärer, även om dessa så småningom ersattes av Rafael. Det är därför som dessa rum numera också kallas "Rafaels rum".

Atenskolan representerar värdet av vetenskapligt tänkande och naturlig sanning, vars utveckling tillskrivs den klassiska antiken. Verket förkroppsligar hela kulturprogrammet under renässansen, eftersom vi ser närvaron av de stora tänkarna och forskarna i den klassiska världen, och till och med renässansen.

Analys av Atenskolan av Rafael Sanzio

Atenskolan Det är en freskomålning som har en bas på 7,7 meter bred och når en maximal höjd på 5 meter i slutet av bågen. Konstruerad från linjärt eller försvinnande perspektiv är scenen inramad i ett allvarligt arkitektoniskt utrymme.

Rafael utnyttjade tekniken för målad arkitektur för att skapa en större djupkänsla, precis som han hade lärt sig av Perugino.

Han letade inte efter konstruktiva referenser i den grekiska världen utan i den romerska världen, särskilt inte i Bramantes verk. Denna arkitekt hade ansvaret för projektet för renoveringen av basilikan San Pedro, den paleokristna estetiken.

Platsbeskrivning

Som en miljö representerar Rafael tre på varandra följande fatvalv, bildade av halvcirkelformiga bågar, vars öppna botten och föreslagna separationer skapar en större känsla av djup. På sidorna av dessa valv ser vi ett galleri med kolumner och statyer, en allegorisk hänvisning till grekisk-latinsk kultur.

Två skulpturella figurer flankerar scenen och dominerar den i den övre halvan. De är Apollo, symbol för ordning, harmoni och förnuft, och Athena, symbol för visdom, konst och krigsstrategi.

På denna scen ser vi framställningen av olika historiska figurer från filosofi, matematik, naturvetenskap, konst och politik. De samexisterar med den extemporana närvaron av några figurer från renässansperioden, inklusive Raphael själv.

De viktigaste karaktärerna är de två figurerna i mitten av kompositionen, som vi lätt kan lokalisera genom den klara och diaphanösa himlen som öppnas bakom deras huvuden. De är filosoferna Platon och Aristoteles, scenens obestridliga huvudpersoner.

Tecken av Aten skolan

Atenskolan den har många karaktärer. Hittills har inte alla identifierats, även om de flesta har gjort det. Som om det inte var tillräckligt är vissa attribut som hittills gjorts tveksamma, så att det finns olika hypoteser.

I flera fall använde Rafael samtida personligheter som fysiska referenser. Därefter ser vi vilka tecken som representeras och deras attribut eller symboler. De som är föremål för tvivel kommer att identifieras med tiden.

1. Platon. Platon, som har representerats med funktionerna hos mästaren Leonardo da Vinci, håller boken Timaeus. Hans finger pekar mot himlen. Denna gest hänvisar till Idéteorin som bygger hans tankegång.

2. Aristoteles. Till höger om Platon ser vi Aristoteles hålla boken Etik. Hans högra hand, i midjehöjd, håller handflatan parallell med marken. Med detta hänvisar Rafael till Aristoteles teori om former, som trodde att saker är i sig själva och att de inte existerar som dubbel verklighet (separation av kropp och själ).

3. Heraclitus (som Michelangelo). Filosof, representerad som Michelangelo både i drag och klädsel och i sin tur på en marmorbas.

4. Diogenes. Tänkare på den cyniska skolan, känd för sitt bristande intresse för sociala användningsområden och seder, som han kontrasterade principen om autonomi.

5. Zeno av Elea: Han var en grekisk filosof lärjunge av Parmenides, representant för den eleatiska skolan.

6. Epicurus. Han skapade epikureanismen, som bland annat förnekade själens odödlighet och försvarade hedonismen.

7. Federico Gonzaga. Federico Gonzaga var då hertigen av Mantua, efter utnämning av Leo X. Han var en viktig beskyddare.

8. Anaximander (?). Denna karaktär kan vara Anaximander, lärjunge till Thales av Miletus, han var känd som en filosof och geograf. Namnen på Severino Boezio, Aristosseno, Senocrate och Empedocle har också föreslagits.

9. Averroes. Averroes var en andalusisk filosof, matematiker och läkare från medeltiden (1100-talet), som också undervisade i islamiska lagar.

10. Pythagoras. Grekisk filosof och matematiker. Förutom en bok, framför honom ser vi en tavla som visar den numeriska triangeln "Tetraktys", symbol för universums enhet, och vi ser också symbolen för teorin om musikalisk harmoni.

11. Telange: Lärjunge av Pythagoras, ansvarig för att hålla tavlan åt honom.

12. Hypatia of Alexandria. Neoplatonisk filosof och professor, känd för sina bidrag inom matematik, astronomi, algebra och geometri.

13. Parmenides. Filosof, föregångare till platonisk idealism och grundare av den eleatiska skolan.

14. Alexander den store. Kung av Makedonien, som besegrade perserna och utvidgade sitt imperium till Grekland, Egypten till Indien. Alexander Magnno blev Aristoteles lärjunge.

15. Xenophon eller Antisthenes. Xenophon var en historiker, filosof och militärman. Ett av hans viktigaste verk är Grekiska, om det peloponnesiska kriget. Det kan också vara Antisthenes, grundare av den cyniska skolan i den grekiska antiken.

16. Alcibiades. Vissa forskare föreslår att denna figur kan vara en karaktär från Platons bankett kallade Alcibiades, för han är i dialog med Sokrates.

17. Sokrates. Han anses vara fadern till den grekiska filosofiska tanken och främja dialektiken. Han var Platons lärare.

18. Plotinus: Neoplatonisk filosof, vars teori om treenigheten och den ena har varit en inspirationskälla för kristen filosofi. Referensmodellen tros vara påven Julius II.

19. Homer. Homer är författaren till vilken kompositionen av Iliaden och av Odyssey, grundläggande litterära verk av grekisk kultur.

20. Euklider eller Archimedes (som Bramante). Det är inte säkert känt vem denna siffra representerar, men att döma efter användningen av kompassen kan det vara Euklid eller Archimedes. Ansiktet är Leonardo Bramante, renässansarkitekt.

21. Ptolemaios. Astronom, geograf, matematiker och kemist vid övergången mellan 1: a århundradet och 2: a århundradet c. C, av grekisk-egyptiskt ursprung. Karaktären håller en jordglob.

22. Apelles (som Rafael Sanzio). Uppenbarligen är denna figur ett självporträtt av Raphael Sanzio, men han förkroppsligar karaktären av Apelles, en målare från antiken. Normalt, när detta inträffar i målningen, tittar författaren direkt på publiken och bryter skönlitteraturen.

23. Protógenes (som Sodom). Protógenes var en annan målare av gammal ålder, Apelles rival. Raphael skildrar honom som El Sodoma (smeknamn för Giovanni Antonio Bazzi), en samtida målare som Raphael ersatte för uppdraget av Estancia del Seal.

24. Zoroaster eller Strabo. Karaktären bär en himmelsk jordklot. Den mest utbredda avhandlingen hävdar att den handlar om Zoroaster, en grundande profet för en av de första monoteistiska religionerna, känd som Mazdeism. Andra forskare föreslår att det är Strabo, en grekisk geograf och historiker.

Athenian Academy, ett institut grundat av Platon

Alla dessa karaktärer framkallar på ett idylliskt sätt vad som var Akademin i Aten, där Rafael fann konceptuell inspiration. Akademin i Aten var en skola som grundades av Platon själv omkring 400-talet f.Kr. C. för undervisning i filosofi, matematik, astronomi, medicin och retorik.

Denna akademi, där personligheter som Aristoteles fick sin utbildning, var av så stor betydelse för den antika världen att dess existens varade fram till 500-talet e.Kr. C., nästan nio århundraden. Dess verksamhet var inte kontinuerlig av olika anledningar, men den höll verkligen sin giltighet i tankar.

Det kan intressera dig:

• Rafael Sanzio: biografi, bidrag och verk från renässansens geni.
• Renässans: vad är det, värden, egenskaper och viktigaste verk.

Betydelsen av fresco Atenskolan

Betydelsen av Raphaels fresco kan syntetiseras i firandet av filosofin, moder till alla vetenskaper, såväl som i firandet av vetenskapligt tänkande och erkännande av bidrag från tänkare (filosofer, matematiker, geometriker, etc.) antiken.

I linje med denna förnyande anda ville Rafael skapa en idyllisk akademi som i sin tur är minnet av storheten i Atenakademin, grundad av Platon.

Forskaren Giulio Carlo Argan kommenterar att detta arbete representerar forntida visdom. Av denna anledning förkastar målaren representationen av naturen och fokuserar på personligheter och arkitektur.

Arkitektur blir enligt Argan således en symbol för konstruktionen av mänskligt tänkande. Och människor, behandlade på ett monumentalt sätt, är förkroppsligandet av denna princip. Således tillägger Argan att detta «... låtsas vara en" återfödd "byggnad, på samma sätt som visdom antikens tänkare har "återfödts" genom tanke och lära Christian ”.

Konst som kunskap

Tillsammans med bedömningen av filosofiskt och vetenskapligt tänkande introducerar Raphael ett av de mest ursprungliga elementen i renässansen jämfört med föregångaren från medeltiden.

Vi hänvisar inte till att konstnärer ingår i verket, varken som en direkt referens eller som modeller. Rafael, precis som sina samtida kollegor, som Leonardo, ägnade sig åt att försvara plastkonstens värdighet som en form av kunskap.

Genom att inkludera representationen av Leonardo, Michelangelo, Bramante, El Sodoma och till och med sig själv, Rafael undergräver den antika tanke som fördömde plasten som enbart en konst mekanisk.

På detta sätt höjer han den till samma nivå som de liberala konsterna, som fram till dess var grupperade i Quadrivium och den Trivium. De Quadrivium det inkluderade aritmetri, geometri, astronomi och musik. De Trivium det inkluderade grammatik, dialektik och retorik.

Ljus som en metafor för kunskap

Varför, om Raphael ville återuppliva Platons akademi, blev han inspirerad av den arkitektoniska formen av Bramantes projekt för Peterskyrkan? Detta hände för att Rafael, enligt forskarna Charles, Manca och McShane, ville ge materialitet till idealet för "filosofiets tempel", en avhandling som försvarades av tänkaren Marsilio Ficino.

Författarna Charles, Manca och McShane säger också att verket domineras av uppriktigt och diapanöst ljus. Hur tolkar de det? De tolkar det som en metafor för vägen som leder till kunskap.

Sammanfattningsvis kan vi bekräfta att människor i detta arbete av Rafael är centrum för kreativ passion. De är huvudpersonerna i scenen. De, med sin kunskap och nyfikenhet, är de som "upptäckare" av naturens mysterier.

Detta är inget annat än ett uttryck för en kultur som i rationell tanke finner grunden för medborgerliga värden. Atenskolan av Rafael Sanzio är ett kompendium av antropocentrisk humanism. Om det finns ett verk som sammanfattar värdena och egenskaperna hos den italienska renässansen, så är det Atenskolan.

Det kan intressera dig: Renässansens 25 mest representativa målningar

Referenser

• Argan, Giulio Carlo: Renässans och barock (II. Från Michelangelo till Tiepolo), Madrid: Akal Editions, 1999.
• Brisson, Luc: "Platonism" i VV. AA.: Akal Dictionary of Greek Lore, Madrid: Akal, 2000.
• Charles, Victoria, Joseph Manca och Megan McShane: 1000 målningar av stormästarna, Mexiko: Númen, 2006.