4 viktigaste verk av Anton VAN DYCK

Mellan Mest anmärkningsvärda verk av Anton Van Dyck Vi lyfter fram The Emperor Theodosius and Saint Ambrose (1619-1620), "The Continence of Scipio" (1621), "The Earl of Arundel and his sonson Thomas" (1635), "Charles I of England on Horseback". Några verk som illustrerar oss om stil och teman som är karakteristiska för Van Dyck och att vi visar dig här på unPROFESOR.com.

Anton Van Dyck (1599-1641) var en av de mest anmärkningsvärda flamländska målare, som fick stort erkännande för sina porträtt av den genuesiska och engelska adeln, som porträttmålare av kung Karl I, förutom sina målningar av mytologiska och bibliska teman. Van Dyck var också känd för sitt anmärkningsvärda inflytande på arbeten av engelska konstnärer som t.ex Thomas Gainsborough eller John Singer Sargent.

I den här lektionen från unPROFESOR.com erbjuder vi dig en rundtur i verk av Anton Van Dyck, en av stora barockmålare.

Index

1. Vilka är de huvudsakliga egenskaperna hos Van Dycks verk?
instagram story viewer
2. Kejsar Theodosius och Sankt Ambrosius (1619-1620)
3. Scipios kontinent eller nåd (1621), ett av barockens mästerverk
4. Jarlen av Arundel och hans barnbarn Thomas (1635)
5. Charles I av England till häst, ett av porträtten av kungen som Van Dyck gjorde

Innan du känner till de viktigaste verken av Anton Van Dyck, är det intressant att lyfta fram mest slående egenskaper av hans konstnärliga produktion:

• En av de viktigaste egenskaperna hos denna stora flamländska målare är användningen av flytande penseldrag, förutom hans smak för ljusa och klara färger.
• Hans arbete är elegant, lyckas trycka en raffinerad och fridfull stil i hans porträtt. Ett sätt att måla som skapade en skola när det gällde hans porträtt. Han skapade den här stilen i Italien, och fångade de porträtterade med ett stolt och stiliserat bärande som matchade tidens smak och ansågs vara en modell för europeiskt måleri på den tiden.
• Van Dyck ansågs vara en av de stora porträttister av barocken, hitta en hängiven publik bland adelsmän och kungar.
• var lärjunge till Rubens, tillgodogöra sig hans stil och teknik på ett anmärkningsvärt sätt. Rubens fridfulla stil är en av hans mest anmärkningsvärda egenskaper, som går bort från den våldsamma realism som är typisk för holländska målare.
• Van Dyck är noggrann och detaljerad använda oljetekniken för detta. En teknik som gjorde det möjligt för honom att skriva ut sanning och detaljer i former och texturer. Oljefärg gav också flytbarhet i penseldraget och även om det inte var en teknik som uppfanns av Flamländska målare, det var de som utvecklade och spred det under 1400- och 1400-talen. XVI. Dessutom tillät denna teknik applicering på tyg, lagring och transport av verken.
• Bland de ämnen som diskuteras av Van Dyck, den religiösa och mytologiska teman, historiska teman och porträtt.
• Förutom halvfigursporträttet tillgrep Van Dyck fullängdsporträtt, influerad av Tizziano, och gjorde triumf för dubbelporträtt. En typ av porträtt där attityden hos de två gestaltade karaktärerna kontrasteras.
• Van Dyck var en stor målare och framstående gravör uppnår relevans både som målare och för gravyrer som serien av graverade porträtt av kända personer från sin tid, Iconography.

Detta är ett av Van Dycks viktigaste verk. I denna helig målning, representerar Van Dyck mötet mellan Theodosius I och ärkebiskopen av Milano, Ambrosius. Ett ämne som redan behandlats av Rubens, hans lärare, även om det finns anmärkningsvärda skillnader mellan båda konstnärerna.

Van Dycks penseldrag är mer kraftfull och energisk, införa andra detaljer som en mer detaljerad arkitektonisk bakgrund, samt representationen av klädvecken.

Temat för detta arbete, intagande av Kartago av den romerske generalen Scipio, stå emot en vacker kvinnas framsteg. En scen vars yttersta syfte är att visa den romerske generalens integritet.

Van Dyck representerar att temat är mycket skickligt att representera skönhet och överdådighet och alla detaljers elegans. Således erbjuder målaren oss ett verk fullt av detaljer och en utmärkt komposition, förutom använd färg mästerligt genom att genomsyra scenen med stor dramatik tack vare användningen av toner värma.

Målningens historia är också fascinerande eftersom den gick från att vara en målning i samlingen av kung Charles I av England till att vara i Alcázar samling när den förvärvades av kungen av Spanien efter avrättningen av den engelske kungen 1649.

I den här lektionen från en lärare upptäcker vi egenskaper hos barockmåleri.

Denna olja på duk representerar Earl of Arundel, engelsk diplomat, samlare och beskyddare, som åtföljs av sitt barnbarn, Lord Maltravers förstfödde son. Efter sitt arbete som porträttmålare i Italien anlände Van Dyck till England och blev porträttmålare av åtskilliga figurer från hovet, adeln och kungen själv.

Det blev en mycket eftertraktad artist till och med att behöva anställa assistenter för att svara på den höga efterfrågan på arbete. Porträtten är vanligtvis fullängds som det i fråga, och gör även sittande eller halvbyst porträtt som porträttet av Dorothy Savage, Viscountess Andover och hennes syster Elizabeth, Lady Thimbleby.

Vi fortsätter att lära oss om de bästa och viktigaste verken av Anton Van Dyck för att prata om detta monumentalt verk som har måtten 367x292 centimeter. Ett ryttarporträtt föreställande kung Charles I av England till häst, medan en tjänare ger honom en hjälm så att han kan fullborda sin rustning.

Målningen är elegant, detaljerad och majestätisk där kungens storslagenhet står i kontrast till huvudpersonens dramatiska slut. Kungen, som anses vara en tyrann och fiende till nationen, slutade med att han halshöggs.

Van Dyck utförde arbetet med mycket subtila färger, med platta och mörka toner uppnås tack vare nedbrytningen av de använda pigmenten. Kungen är representerad med all den värdighet som följer med att vara både kung och kejsare av britterna och en kristen krigare. Van Dycks stil och eleganta teknik markerade en revolution inom brittiskt porträttmåleri.

Om du vill läsa fler artiklar liknande Anton Van Dyck: viktigaste verk, rekommenderar vi att du går in i vår kategori av Historia.

• DÍAZ PADRON, Matías. Van Dyck: inflytandet från porträttet av Rubens mest prestigefyllda lärjunge på spansk målning på 1600-talet. Yearbook of Atlantic Studies, 2008, vol. 2, nr 54, sid. 229-263.
• MARTIN GÓMEZ, Margarita. Van Dyck: Ambassadören för det höviska porträttet, https://commons. wikimedia. org/wiki/Fil: Johann _Sebastian_Bach. jpg? uselang= sv, 2020.