The Solitudes of Góngora: kort analys

Ensamheternaav Góngora, antar kulminationen av culterano-stilen, för under förskott av en berättelse de öva alla resurser i denna stil för att genomföra en invecklad idealisering av natur. Det är ett oavslutat arbete; klockan fyra Ensamheter planeradFältens ensamhet, Ensamheten hos bankerna, Djungelernas ensamhet Y Ödemark ensamhet), Skrev Góngora det första och lämnade det andra oavslutat. I den här artikeln av en PROFESSOR kommer vi att kontextualisera och förklara den här poetens arbete och vi kommer att fokusera på att göra en kort analys av Ensamheter av Góngora.

Vi börjar denna korta analys av Ensamheter de Góngora för att prata om det historiska och kulturella sammanhanget för nämnda verk. Mellan sextonde och sjuttonhundratalet ägde storleken på den spanska kulturen plats, känd som gyllene ålder. Under denna period gick man från renässanskonst till barock; författare som Fernando de Rojas, Cervantes eller Calderón de la Barca och målare som Greco eller Velazquez tillhör denna period.

Góngora tillhör Barock (1600-1750), en rörelse som, trots att den fortsatte med den konstnärliga förändringen som började med renässansen, reagerar mot dess ideologiska och estetiska förutsättningar.

Angående historiskt sammanhang, Spanien styrdes av de så kallade mindre österrikarna: Felipe III, Felipe IV och Carlos III. Det var en tid av kris som en följd av följande faktorer:

• Ekonomisk kris, eftersom möjligheten att ordentligt investera den rikedom som kom från den nya världen förlorades.
• Nedgång, eftersom Spanien tappade vikt i Europa till följd av dåliga regeringar.
• Emigration till Amerika, vilket resulterade i avfolkning av vissa områden.

Konstnärliga hållningar i barocken

Därför finner vi i barockkonst många tecken på pessimism och besvikelse, eftersom tron ​​på renässansens ideal om balans, lugn och lugn förlorades. Med tanke på detta utvecklades olika positioner:

• Uppror och nonkonformism närvarande i politiska, moraliska och religiösa avhandlingar, liksom i satirisk och pikareska litteratur.
• De undvikande genom innehållet ärvt från renässansen (älskar episka och mytologiska berättelser) eller historiska eller legendariska nationella händelser.
• De överensstämmelse och stoicism, framför allt i teatern.

När det gäller estetik kännetecknades barocklitteraturen av en formerförvrängd och våldsam, a verbal överflöd som föddes av användning av uppfinningsrikedom för att komma ur vulgaritet, förkonstling och den dynamism.

I poesi utvecklades renässansens teman: kärlek fick en transcendent mening, naturen blev ett moraliserande objekt och mytologin började parodieras. Temat, frukt av pessimism, brukade det vara något av följande:

• De förgänglighet väder.
• De drömsom symboliserar liv och död.
• De spegelsom symboliserar falskhet och bedrägeri.
• De Spanien problem, kritiskt eller satiriskt sett.

Tendenser av odlad poesi i barocken

I odlad poesi vi hittade flera trender:

• 1. De klassiker, som fortsatte med renässansens estetiska ideal.
• 2. De som bröt den klassiska balansen mellan innehåll och uttryck.
• 2.1. De konceptister, som tog hand om innehållet och använde retoriska tankesätt. Dess största representant var Quevedo.
• 2.2. De culteranos, som sökte skönhet och formuttryck genom att tillgripa komplexa resurser som gömde innehållet. Dess största representant var Gongora.

Cordoba Luis de Gongora och Argote (1561-1627) tjänstgjorde vid domstolen som kapellan. Under hela sitt liv upprätthöll han kontakt med litterära kretsar; hans arbete väckte beundran och attacker, bland vilka hans berömda rivalitet med Francisco de Quevedo sticker ut.

Den huvudsakliga funktioner av hans poetiska verk är följande:

• Bra musikalitet, tack vare den mästerliga användningen av verser och strofer.
• Metaforer och invecklade allegorier.
• Poetisk transformation av språk genom kultism och av rytmisk styrka.
• Mytologiskt tema.
• Syntaktisk komplikation med hjälp av hyperbaton.

För att avsluta med denna korta analys av Ensamheter av Góngora måste vi prata om berättelsen för dessa dikter. På Ensamheterna vi finner culteranismo i sitt maximala uttryck, eftersom dess berättande karaktär är gömd under en invecklad poetisk utsmyckning. Under hela arbetet genomför författaren en idealisering av naturen, som står emot den korrupta och bullriga domstolen.

• DeFörsta ensamheten, baserat på Nausicaa-avsnittet av Odyssey, berättar om ankomsten av en skeppsbruten man till en ö och hur han plockas upp av några getter. Efter att ha träffat några bergsmänniskor deltar han i bröllop.
• På Andra ensamheten mannen går med några fiskare, till vilka han berättar om sina kärlekar och förakt för sin älskade. Tillsammans med dem är han närvarande vid fiskeverksamheten.