Rubén Darío och hans mest kända DIG
Ruben Dario, poet, journalist och diplomat, har ansetts som den högsta representanten för litterär modernism på spanska. Han är en av de mest studerade poeterna i världen, därför är hans dikter välkända över hela världen. Därefter, i UNPROFESOR, kommer vi att känna till berömda dikter av Rubén Darío och hans arbete.
Index
- Rubén Daríos poetiska verk
- Sonatina, en av de mest kända dikterna av Rubén Darío
- Lo Fatal, en annan av Daríos bästa dikter
- Höstsång på våren
Rubén Daríos poetiska verk.
Poesi av Ruben Dario ochDen omfattar perfekt alla modernismens egenskaper. Från strukturform (kromatism, ljud, rytm) till teman (exotisk, mytologisk, inre värld). Rubén Darío söker skönhet genom ord.
Hans första stora bok var Blå (1888), där ädla och franska inflytande är närvarande. Blyglig prosa (1896) är det kulminerande arbetet i Rubén Daríos modernism. Sensualitet och erotik är grundläggande teman i detta populära författarverk. Livets och hoppets sånger
(1905) är kanske hans viktigaste verk eftersom det lyckas öppna hans sinne och en utvidgning av teman dyker upp i poesin, från hans egen intimitet till kommunikation med resten av världen.Den vandrande låten (1097) och Höstdiktoch andra dikter (1910) är andra viktiga verk av författaren.
Bild: Bildspel
Sonatina, en av de mest kända dikterna av Rubén Darío.
Trots att poeten Rubén Daríos repertoar är omfattande har några av hans dikter lyckats bli mer populära än andra. La Sonatina, Lo fatal eller Song of Autumn på våren, är några av de mest populära kompositionerna av författaren. Vilka egenskaper har de? Låt oss se dem nedan.
Vem har aldrig hört att "Prinsessan är ledsen... Vad kommer prinsessan att ha? Suck flyr från jordgubbsmunnen ”? Sonatina är kanske den mest populära dikten av poeten Rubén Darío.
Sonatina tillhör boken Blyglig prosa (1896). Dikten är skriven i alejandrinos de arte borgmästare, det vill säga 14 stavelser, organiserade i sextinor, strofer av sex verser, med schemat: AABCCB och rim.
De huvudämne av arbetet i vers är frihet. Prinsessan befinner sig fängslad i ett palats, men genom sin fantasi frigör hon sig från sina kedjor. Huvudtemat passar perfekt med det ögonblick då det skrivs, vilket tillhör Rubén Daríos första etapp i modernismen. Här tar han en helt undvikande poetisk inställning.
När det gäller sekundära teman märker vi också i Sonatina uppkomsten av förtrollning, sorg, kärlek och flykt, mycket återkommande teman i modernistisk poesi.
Rubén Darío använder en odlat språk för skapandet av den dikten. På samma sätt kan vi i honom se stilistiska drag i modernismens första etapp: avvisning av verkligheten.
Bild: Blomman av mitt ord
Lo Fatal, en annan av Daríos bästa dikter.
Dikten tillhör boken av Livets och hoppets sånger (1905), ett verk som visar en mycket mer omtänksam poesi och upptagen av existentiella frågor. Här används dessutom ett mycket nykterare och ännu mer värdefullt språk än i tidigare verk.
Metriskt är vi tidigare en sammansättning av tre strofer: de två första är serventesios av Alexandrian verses of consonant and alternate rim (ABAB - CDC), medan den sista strofe har en egenart. Den sista versen, i stället för att vara Alexandrian som resten av dikten, är uppdelad i två, en eneasyllable och en heptasyllable. Användningen av Alexandrians och eneasyllables är en av de innovationer som introducerades av modernismen i poesi.
När det gäller ämnet för Dödlig, Det är en mycket ångest reflektion över smärtan av att leva och meningen med livet. Detta står i kontrast till dödens säkerhet. Det är ett typiskt tema för modernismens mognare skede.
Bild: Bildspel
Höstsång på våren.
Kompositionen Höstsång på våren Det ingår också i en av författarens bästa böcker, Livets och hoppets sånger (1905). I den här dikten använder han en poetisk röst av nostalgi och längtan av det förflutna sedan skymningen av ålderdomen. Det liknar livets skymning till ålderdomen, medan det ger våren ungdom, glädje och återfödelse.
På Höstsång på våren, Lyckas Rubén Darío ta underbar stil som kännetecknar modernismen. Han använder ett tyst språk som inte förlorar musikaliteten som kännetecknar kompositionerna av denna litterära trend som leds av den nikaraguanska poeten.
Den består av totalt sjutton strofer med eneasyllabiska kvartetter av större konst, där den första, den femte, den nionde, den trettonde och den sjutton upprepas. Den har ett rim med korsade kvartetter (ABAB) av konsonanttyp.
Om du vill lära dig mer om Rubén Darío eller andra författare till modernismen, glöm inte att läsa avsnittet om Litteraturhistoria att fortsätta lära sig.
Om du vill läsa fler artiklar som liknar Rubén Darío: berömda dikterrekommenderar vi att du anger vår kategori av Litteraturhistoria.