ASIEN STORA MUSIKINSTRUMENT

En av mänsklighetens största skatter är det faktum att det finns så många skillnader och variation i alla livets termer. Mångfald är ett tillfälle att upptäcka okända element eller förstå idéer ur en synvinkel som vi aldrig kunde ha föreställt oss. I konst är mångfald viktigt för evolution och skapande av nya verk, eftersom vi ser varandra påverkas av olika kulturer och ideologier som kommer från olika platser, liksom tider i berättelse.

Slutligen måste det sägas att musik och instrument öppnar nya möjligheter för oss genom att utforska de ljud vi kan producera. I den här lektionen från en LÄRARE kommer vi att prata om de olika Asiatiska musikinstrument.

Asien är världens största kontinent och det är också den mest befolkade, med nästan 70% av världens befolkning. Historiskt är det mycket rikt eftersom några av de äldsta civilisationerna utvecklades där. Det är inte förvånande att Asien på grund av dess stora territoriella utvidgning har en enorm mångfald av kulturer och därför utvecklingen av musik och dess instrument.

Ändå, på grund av hur historien har utvecklats, kom västerländsk musik att förskjuta musik i Asien i popularitet, särskilt musikens utveckling. klassisk musik i Europa. Det mesta av den musikteori och det system som vi känner till är ett arv från de bosatta i Europa, inklusive skalor, former, harmoniska framsteg och naturligtvis musikinstrument.

Ändå har vissa delar av Asien lyckats sippra in i västerländsk musik, såsom pentatonisk skala som tydligt påverkade kompositionerna av expressionistiska kompositörer som Debussy och Ravel. Utan att gå mycket långt i tiden har globaliseringen lett till att vissa inkluderas instrument av asiatiskt ursprung i populärmusik, som t.ex. Gong i symfoniorkestern, eller i det brittiska bandet av skalbaggarna, som inkluderade Sitar (Indiskt stränginstrument) på album Rubber Soul.

Efter att ha konstaterat att den kulturella mångfalden i Asien är tillräcklig kan man säga att vi kunde hitta motsvarande mängd i olika musikinstrument. På samma sätt hittar vi liknande instrument men med olika versioner beroende på deras ursprung. Därefter pratar vi om de mest populära och / eller mest nyfikna.

De blåsinstrument i Asien är de mest framträdande:

• Shehnai (Indien och Pakistan): Det är ett dubbelrörsinstrument vars ljud är relaterat till välbefinnande. På grund av detta används den för ceremonier som äktenskap, religiösa processioner och i tempel.
• Shakuhachi (Japan): Det är en vertikal flöjt gjord av bambu. Ljudet är väldigt sött och används traditionellt för avkoppling och meditation i zenbuddhismens gren.
• Saenghwan (Korea): Det är ett nyfiket instrument som består av 17 bamburör som har en metallbit inbäddad, många beskriver det som ett miniatyrorgan. Saenghwan är ett sällsynt instrument och väldigt få musiker vet hur man spelar det.
• Bansuri (Indien och Pakistan): Är en flöjt tillverkad av bambu som spelas horisontellt och har 6 eller 7 fingerhål. Dess härkomst är mycket gammal och kan hittas i sanskrit och buddhistiska texter.
• Nadaswaram (Indien): Det är ett dubbelrörsinstrument som liknar Shehnai, men mycket längre. Dess ursprung ligger i södra Indien och det anses vara ett av de högsta instrumenten i volymintensitet med tanke på att det inte är en kategori av mässingsinstrument.

• Tibetansk skål (Nepal, Kina): Den är formad som en bredväggig metallbehållare. Den har en extra bit tjockt trä som används för att träffa kanterna och gnugga det på ett cirkulärt sätt för att förlänga vibrationen. De finns i olika storlekar och deras användning är främst för meditation.
• Gong (Kina): Det är en stor metallskiva (ursprungligen) med lätt böjda axlar och är upphängd vertikalt av kablar eller rep. Det slås med en maso i mitten och dess ljud kan vara mycket udda och expansivt.
• Sagats eller Critales (Turkiet, Egypten, Indien): De är små cymbaler som är utformade för att hållas av fingrarna. De används ofta för dans.
• Tabell (Indien): Ett av de mest karakteristiska instrumenten i Indien. De är två små järntrummor med membran. Båda trummorna placeras på två tygförpackade kuddar, speciellt gjorda av växtfiber. Ljudet är mycket mångsidigt, förutom att det är ett instrument för ackompanjemang, används det också som solist.
• Taiko (Japan): Det betyder "stor trumma" på japanska. Det spelas med tjocka trumpinnar i trä och spelas vanligtvis i ensembler (flera trummor). Det används ofta som ett instrument för festliga evenemang och ett ackompanjemang till traditionell dans.

Eftersom vi har känt till några av de många nyfikna instrument som resten av världen och dess kulturer har, kan vi uppskatta hur stor den kulturella rikedom som historien har lämnat oss. Lyckligtvis driver nyfikenhet oss på jakt efter nya uppfinningar eller i studien av de som redan finns.