Delar av OBOE och dess historia

Det sägs att verken aldrig är färdiga utan överges. Konsten att skapa är en process som söker skönhet och perfektion, även om det på något sätt är känt att det är omöjligt att nå detta. Hur som helst börjar all skapelse med en idé som har förmågan att överskrida och övergå till andra händer för att modifieras.

Detta är fallet med musikinstrument, som börjar med en serie principer som varar genom historien och utvecklas tack vare behoven i varje era. Varje design förbättras antingen något eller dramatiskt för att uppnå ett specifikt ljud. I den här lektionen från en LÄRARE kommer vi att prata om ett av dessa instrument som har hållits sedan antiken och som har följt oss i musikhistorien. Vi lär oss om delar av oboen och dess historia.

Oboen är ett instrument aerofon (producerar ljud genom luft) från kategorin träblåsinstrument. Den spelas vertikalt med två händer och är gjord av trä och metalldelar. Ljudet är sött och har en mycket distinkt nasal klang. I den klassiska formationen av symfoniorkestern delar den träblåsavsnittet med flöjt, klarinett och fagott.

instagram story viewer

Oboen tas isär för lagring och återmonteras för att spelas igen. Dessa delar är devass, överdel, mittdel och klocka. Dessa delar hålls samman tack vare delar som kallas kork spikar, som är gjorda av detta material för att förbättra greppet på delarna med varandra och se till att vinden passerar utan läckage för att skydda ljudet.

Sockerrör

Det är den tunna och tunna biten som placeras ovanpå instrumentet, i en annan bit som heter tudel. Vasset är där instrumentalisten blåser med munnen och är huvudstycket som ansvarar för att producera instrumentets ljud. Vasset på oboen kännetecknas av dess dubbel vass.

Överkropp och midsektion

De är de delar av oboen som hål, nycklar och deras mekanismer. Dessa har i sin tur bitar som lyckas ansluta till varandra för att arbeta tillsammans och aktivera.

Nycklarna

De är serien med spakar och knappar som arbetar tillsammans för att täcka och avslöja hålen i instrumentet. Således förändras luftpassagen och tonerna ändras beroende på tolkens fingrar. Vissa tangenter har specifika funktioner som oktavtangenter eller pinky-tangenter.

Klocka eller baldakin

Det är den sista av obo-delarna och har fått sitt namn. Det är denna del där det slutliga ljudet utvisas. Klockan påverkar ljudkvaliteten när det gäller projektion och ton.

Urbans ursprung är gammalt med namnet "Abud" under åren 3000 f.Kr. C. Användningen av dubbelröret har lokaliserats i Egypten omkring 2000 f.Kr. C. Med tiden sprids detta instrument till Grekland under namnet "aulos" och sedan till Rom under namnet "tibia". aulos hade ett mycket strängt ljud och krävde mycket skicklighet för att spela det, men ändå blev det fortfarande det viktigaste instrumentet i alla Grekland.

Under medeltiden tappade oboen framträdande när de tävlade med det vanligaste "shawm", som också hade ett vass. Det är inte förrän det trettonde århundradet som oboen dök upp igen med kraft i Frankrike, redan med namnet att vi känner honom. Vid den här tiden var det ett instrument som huvudsakligen spelades av skämtare och minstreler.

Föregångaren version av oboen dök upp i s. XVI, när Michael Praetorius (från den tyska regionen) designar instrument för hela familjen. Denna version kallas "bombardera". Den första användningen av oboen som orkesterinstrument inträffade i Frankrike, med opera ”Pomone ”av Robert Cambert år 1671. Oboen blev senare populär i London och vid 1700-talet användes den redan i stor utsträckning i hela Europa.

De mest relevanta ändringarna av instrumentet inträffade under Romantik, Tack vare industriell revolution som främjade utvecklingen av kontrollen av mekanik och ljud. Under de kommande åren genomgick oboen olika ändringar i sina mekanismer. Oboen fulländades under 1900-talet ansvarig för fransmännen Lucien Lorée, vars design vi känner till som idag.

Tack vare det faktum att oboen har en så lång bana genom tiden kan vi säga att dess ljud utan tvekan är en viktig och inflytelserik faktor i oboens historia. klassisk musik. Nu när du vet mer om dess delar, hur det fungerar och dess historia, kan du uppmuntras att leta efter en som kan följa den noga.