Barockdikter kommenterade och förklarade

Barocklitteratur är känd som den som producerats under perioden som börjar i slutet av 1500-talet och som når sin fulla utveckling på 1600-talet.

Termen barock applicerades för första gången på 1700-talet på plastkonst. Det hänvisade till en extravagant, utsmyckad och dynamisk konst som utmanade renässansens värden.

Med tiden har den ideologiska slöjan som förhindrade uppskattningen av barocken, särskilt rik på spansktalande kultur, tagits bort. Inte förgäves kallades perioden som går från slutet av 1500-talet till mitten av 1600-talet, där barocken förfinades. Spanska guldåldern.

Även om barocklitteratur ger kontinuitet i renässansslitteraturens former och intressen, så är det registrerar en betydande förändring i känslighet, uttryckt i hans pessimistiska eller besvikna sätt Titta på dom. Satirisk kritik, sarkasm, kultism och den förvärrade användningen av litterära eller retoriska figurer framträder, samma i berättelsen som i teater och poesi.

I poesi utnyttjade författarna de former som ärvts från renässansen: sonetten, silva, oktav. De använde också populära poetiska former som romanser, sånger eller arbetslåtar. Allt detta berördes och omvandlades av den nya barockkänsligheten som försökte flagga

påhittighet.

Två stora trender utvecklas från detta under denna period: culteranismo och den konceptism. Den första, som ägnas åt diskursformerna, det vill säga stilens prakt; den andra, ägnad åt uttryck för idéer.

Låt oss nu veta några exempel på de mest framstående barockpoeterna och deras poesi. Vi kommer att presentera exempel på barocken i Spanien, Latinamerika, England, Italien och Frankrike. Det mesta av urvalet består av sonetter. Sonnetter kallas en följd av fjorton hendekasyllerbara verser, grupperade i två grupper om fyra och två grupper om tre.

Spansk barockpoesi

Lope de Vega (1562-1635)

I denna sonett representerar Lope de Vega kärlek från en besviken blick på hennes fåfänga förförelser. Spänningarna mellan förnuft och lust återspeglas i dikterna.

När jag föreställer mig mina korta dagar

När jag föreställer mig mina korta dagar
de många som tyrannens kärlek är skyldig mig
och i mitt hår förutse snön
mer än de åren min sorg,

Jag ser att de är deras falska glädje
gift som orsakar drycker i glaset
för vilken aptiten vågar
klädd i mina söta fantasier.

Vilka glömda örter har gett smaken
till anledningen att utan att göra sitt jobb
vill du mot förnuft snälla?

Men han vill att min missnöje ska trösta sig,
Vad är önskan om botemedlet?
och kärleksmedlet att vilja vinna.

Francisco de Quevedo (1580-1645)

Döden är också ett återkommande tema i barocken. Det presenteras med ångest. Poeten klagar över tidens gång, som meddelar var och enns grymma öde. Denna sonett reflekterar över ett ämne i litteraturen: tempo flykt. Tiden går, den går, och ingenting kan stoppa den. Med honom väntar livet på sitt sista andetag.

Lär känna tidens krafter och den verkställande som samlar in döden

Som mina händer glider du!
Åh, hur glider du, min ålder!
Vilka stumma steg du tar, oh kall död,
Tja, med tyst fot utjämnar du allt!

Häll från jorden de svaga väggskalorna,
på vilken frodig ungdom litar på;
mer redan mitt hjärta från den sista dagen
delta i flygningen utan att titta på vingarna.

Åh dödligt tillstånd! Åh lycka till!
Att jag inte vill leva imorgon
utan pension för att skaffa min död!

Varje ögonblick i människolivet
Det är ett nytt utförande som det varnar mig med
hur ömtålig det är, hur eländigt, hur förgäves.

Kärlek är återigen närvarande i Francisco de Quevedo, som påpekar motsättningarna till en älskares känslor som, överlämnat, ser kärlekens ansträngningar att böja honom värdelös.

Nyttelös och svag kärlek, där älskaren redan besegras

Mycket modigt och hårt arbetande,
och vem kommer att visa det i ett överlämnat;
nog, kärlek, att ha tackat dig
Sorger, som jag kunde ha klagat på.

Vilket blod från mina vener har jag inte gett dig?
Vilka pilar i din kogger har jag inte känt?
Titta, att patientens tålamod
han vanligtvis erövrar de argas vapen.

Med en annan av dina lika vill jag se dig,
att jag känner mig brännande på ett sådant sätt,
att större var ondskan med att göra mig stark.

Vad är nyttan med att tända den som är en bål?
Om det inte är så att du vill döda,
inför mig att de döda dör.

Luis de Góngora (1561-1627)

Góngora är en del av linjen culteranismo, där han stod ut på ett sådant sätt att termen myntades gongorism. I den här sonetten som vi presenterar granskar Góngora levande bilder av ungdomar och frodig skönhet av den beundrade kvinnan, som han påminner om plikt att njuta av livet, för trots alla ansträngningar kommer snart ungdoms dygder, som livet i sig, att förvandlas till ingenting.

Författaren syntetiserar i denna dikt representationen av de stora litteraturämnena. Först av allt, collige virgo rosor, som översätts som "klippa rosorna, jungfrun" riktat specifikt till unga kvinnor som ska dra nytta av sin ungdom. För det andra, den fånga dagen, vilket innebär utvärdering av varje ögonblick. För det tredje och för att avsluta dikten introducerar Góngora tempo flykt, som påminner om oundvikligheten från tidens gång och dödens ankomst.

Sonnet CLXVI

Medan du tävlar med ditt hår,
solbrända guld glittrar förgäves;
medan med förakt mitt på slätten
titta på din vita panna den vackra lilio;

medan till varje läpp, för att fånga den,
fler ögon följer än den tidiga nejlikan;
och samtidigt triumfera med frodig förakt
från den lysande kristallen din mjuka nacke;

har nacke, hår, läpp och panna,
innan det som var i din guldålder
guld, lilium, nejlika, glänsande kristall,

inte bara i silver eller viola trunkerad
det vänder, men du och det tillsammans
på marken, i rök, i damm, i skugga, i ingenting.

Pedro Calderón de la Barca (1600-1681)

Pedro Calderón de la Barca var särskilt känd för sitt dramatiska arbete, en grundläggande referens i spansktalande litteratur. Han tränade med jesuiterna, ägnade sig åt militärlivet i sin ungdom och i sin mogna fas övergav han armarna för att ta upp vanan. Bland hans poesi är en av de bitar som sticker ut Sonnet of the Wounded Sinner, tillägnad en syndares andliga upplevelse, som påminner oss om Sonnet till Kristus korsfäst, anonym text från 1500-talet som lyder så här:

Det rör mig inte, min Gud, att älska dig
himlen som du har lovat mig
Inte heller rör mig helvetet så rädd
att sluta förolämpa dig.

Sonnet of the Wounded Sinner

Om detta blod, av Gud, kunde göra det
att såret i ögonen kommer att passera,
innan hon hällde det grät hon,
ur val och inte våld ut.

Inte ens himmelens intresse skulle röra mig,
inte heller kommer helvetet att tvinga mig;
bara för att vara vem han är kommer att spilla det
när det varken var belöning eller straff.

Och om här är helvetet och himlen min plåga
öppen för att se, vars sorg eller vars
ära var i mig, om jag förhindrade

vara Guds vilja att förstöra mig,
helvete av mina
och kommer inte in i himlen utan din.

Tirso de Molina (1579-1648)

Tirso de Molina var en mercedarisk krigare som uttryckte sitt andliga liv mycket bra, ganska lugnt, med skriva komedier, varav han skrev ungefär fyra hundra, trots att de idag bara är kända sextio. Av hans arbete Hur ska vänner vara, vi har extraherat denna sonett, som avslöjar den smärta som falska vänskap ger upphov till.

Av hur vänner ska vara

Dag II, GASTÓN

Falsk vänskap, lömsk tjuv,
det smickrar den som försöker stjäla;
hund som smickrar vad delikatessen varar,
att bita ner när det är klart.

Hur är det möjligt att du tog ner
med det fåfänga intresset av en skönhet
den starkaste och säkraste vänskapen
som Frankrike någonsin såg och Spanien har gett?

Rist boet i palatset på sommaren
svalan, som verkar evig,
men fly på vintern och sök skydd.

Av den falska vänskapssymbolen har varit.
Han arbetade sommaren, men vintern flydde
av mina verk den största vän.

Du kanske också gillar: Barock: egenskaper, representanter och verk.

Barock Novohisopan poesi

Diego de Hojeda (1570-1615)

Diego de Hojeda, även om han föddes i Sevilla, åkte han från tidig ålder till Peru, där han gick in i den Dominikanska ordningen i Lima och utvecklade sitt litterära arbete. Kristen det är hans mest kända verk, en äkta episk dikt tillägnad Kristi passion. Från detta arbete extraherar vi ett fragment.

Från Kristen

Ge mig, Herre, det när den vackra gryningen
den blå himlen med vita moln orne,
ditt kors omfamnar jag, och jag gläder mig åt det,
och med sin lysande lila pryda mig;
och när den vackraste och tydligaste stjärnan
att ge sitt nya ljus till luften,
min själ hittar livets träd,
och till dig, dess hälsosamma frukt, håll fast.

Och när solen för det sublima toppmötet
mitt i hans snabba lopp,
Det heliga ljuset med sin gudomliga eld
varmare än solen, gör mitt bröst ont;
och när natten stiger högre
med svarta fjädrar i fjärde sfären,
Jag vid foten av ditt kors, hängiven och klok
Jag kysser dina sår med en ödmjuk läpp.

När drömmen i ögonen är viktig
stäng dem, där presenteras ditt kors för mig,
och när jag vaknar för att vakna,
hon ditt söta kors representerar mig:
när jag klär mig, klär mig det glittrande
glänsande korsprydnad,
och våt, när du äter, på din sida
den första och den sista biten.

När jag studerar i suverän konst
från ditt kors, lär dig den ödmjuka lektionen;
och i bröstet, vilken sötma flyter,
din välsmakande och ömma kärlek förstår;
och all ära verkar vara förgäves för mig,
om det inte är den som älskar och lär sig på ditt kors;
och den rikaste skatten, stor fattigdom,
och den största glädjen är illvilja.

Se även Kristi passion i konsten.

D. Juan Luis de Alarcón y Mendoza (1581-1639)

D. Juan Luis de Alarcón y Mendoza var allmänt känd för sitt arbete som dramatiker. Forskare D. Luis Fernández Guerra y Orbe skrev i en bok om Alarcón 1871 att han, som aldrig gifte sig eller blev präst, talade han om kvinnor på ett sådant sätt att han tycktes ge dem större kredit än Quevedo gjorde. ge.

Allt är äventyr

Lag III

Vad fördömer vi mest
hos kvinnorna? Varelse
av inkonstant verkar?
vi lär dem.
Att mannen som kommer att bli
av den blinda Gud som är mest sårad,
slutar inte gå vilse
för honom tropen varierar.
Har du kärlek till pengar?
det är en sak med mycket god smak,
eller kasta en sten den rättfärdiga,
vilket inte orsakar detta fel.
Var enkel? Vad ska de göra,
om ingen fortsätter,
och alla på den fjärde dagen
bli trött på att låtsas?
För att vara hård, att vi klagar,
om vi alla är extrema?
hårt vi hatar det,
och lätt uppskattar vi inte.
Tja, om männen är det
kvinnliga lärare,
och utan dem nöjen
de saknar perfektion.
Dålig påsk har någon
av ett så vackert djur
säger dåligt, inte heller gör det ont,
och vem säger inte amen.

Sor Juana Inés de la Cruz (1648-1695)

Sor Juana Inés de la Cruz är känd för att bli nonna för att utveckla ett intellektuellt liv, i en tid då detta var reserverat för män. Hans mest utmärkta verk inkluderar dramatiska verk, poesi och bokstäver. Bland många av hans teman hade dygdens hopp en plats. Som det är typiskt för barockkänsligheten visar det en otroende ton.

XXIX - Att hoppas, skrivet i en av hans porträtt

Grön bortryckning av mänskligt liv,
galet hopp, gyllene frenesi,
invecklad vaknad dröm,
som drömmar, förgäves skatter;

världens själ, frodig ålderdom,
förfallet grönska föreställt sig,
den glada väntade idag
och imorgon för de eländiga:

följ din skugga på jakt efter din dag
de som, med gröna glasögon för glasögon,
de ser allt målat efter deras önskan:

än jag, bättre i min förmögenhet,
Jag har båda ögonen i båda händerna
och bara det jag rör ser jag.

Också av Sor Juana kan vi här hänvisa till denna sonett, som granskar kärlekens motsättningar, som insisterar på att älska utan att återvända och ignorera dem som älskar det.

XVIII - Samma sak fortsätter och avgör att förnuftet råder framför smak

Den som lämnar mig otacksam, jag letar efter en älskare;
Den som följer mig lämnar jag otacksam;
Jag älskar ständigt de som min kärlek misshandlar;
Jag mishandlar vem min kärlek hela tiden söker.

Till vem jag behandlar med kärlek hittar jag en diamant;
och jag är en diamant som behandlar mig med kärlek;
triumferande Jag vill se den som dödar mig
och jag dödar den som vill se mig triumfera.

Om denna betalning, min önskan lider:
om jag ber den där, min pundonor ilska:
Jag ser olycklig ut på båda sätten.

Men jag väljer det bästa spelet
av vilka jag inte vill ha en våldsam anställning,
det för dem som inte älskar mig, dåligt borttagande.

Världen av framträdanden är också ett tema som utvecklats av Sor Juana, framträdanden som är förgäves och opålitliga för henne. Med detta i åtanke, skriv följande dikt med hänvisning till ett porträtt de gjorde av honom.

Den här ser du, färgstarkt bedrägeri,
det, av konst som visar skönheten,
med falska syllogismer av färger
det är ett försiktigt sinnesbedrägeri;

den här, i vilken smicker har låtsats
ursäkta årens fasor,
och övervinna tidens hårdhet
segra över ålderdom och glömska,

det är en fåfängsartiklar av vård,
det är en blomma i den känsliga vinden,
det är en värdelös skydd för ödet:

det är en dum felaktig flit,
Det är en föråldrad önskan och, väl tittad på,
det är lik, det är damm, det är skugga, det är ingenting.

Se även:

• Sor Juana Inés de la Cruz: biografi, arbete och bidrag från författaren från Nya Spanien.
• Dikter av Sor Juana Inés de la Cruz.

Engelsk barockpoesi

William Shakespeare (1564-1616)

Att klassificera William Shakespeare är faktiskt ganska svårt. Det är en figur med stor vikt som är en del av övergången mellan 1500- och 1600-talen, mellan renässansen och barocken.

Ángel Rupérez, i sin bok Antologi av engelsk poesi, konstaterar att Shakespeares sonetter skrevs under det senaste decenniet av 1500-talet och publicerades först 1609. I sonetten som vi presenterar här visas ämnet igen tempo flykt, samt komfort i minnet av en vän.

Sonnet XXX

När du är i söta sessioner, för att meditera tyst,
Jag kallar i minnet de saker som redan har gått,
Jag suckar när jag väcker så många kära saker
och jag klandrar med ånger den tid jag har slösat bort.

Så jag häller ut ropet, inte vant vid användningen,
för de vänner som slukade natten
och jag förnyar mitt gråt, med sorger redan glömda
beklagar förlusten av suddiga bilder.

Jag ångrar tidigare sorger och olyckor
och jag räknar igen från smärta till smärta
den sorgliga berättelsen om förnyade tårar,
betala igen, vad jag redan betalat tidigare.

Men om jag under tiden tänker på dig, (kära vän),
Jag reparerar mina smärtor och avslutar mina sorger.

John Milton (1608-1674)

Forskaren och översättaren Santiago García-Castañón argumenterar i en uppsats med titeln Omskrivning Milton: Six Sonnets på spanska, att Miltons verk har döljts av avsaknaden av översättningar som inte bara räddar innehållet i hans sonetter, utan också musikaliteten som är hans egen.

Med denna reflektion i åtanke föreslår han en ny översättning av den välkända sonetten När jag tänker på hur mitt ljus spenderas ..., som Milton skrev under hans senare år, när glaukom hade förblindat honom och släppt ut en andlig kris i honom. Som det är typiskt för den barocka känsligheten, reagerar Milton på sig själv genom att begrunda mysterierna med den gudomliga viljan och den kristna känslan av lidande.

När jag tänker på hur mitt ljus har gått
halv existens i denna mörka värld
och min talang som i min död bråttom,
Jag är värdelös; min ande nedslagen

tjäna Skaparen, ge mening
till mitt liv, av all skuld jag avskräcker,
Gud förnekar mig ljuset, som är en hård trans,
och jag frågar honom med en bedrövlig ton:

"Vad kan jag göra utan ljus?" Och han svarar mig:
”Gud behöver inte skryta gåvor;
vem bättre bär ok, desto mindre krävs det. "

Hans sak är bara och tusentals springer vart
på land och till havs söker de honom i brådska,
men det tjänar också honom som bara väntar.

John Dryden (1631-1700)

John Dryden var en poet, dramatiker och kritiker. Många av hans dikter sattes till musik, till exempel Alexanders fest Y Ode till Saint Cecilia, med musik av Georg Friedrich Haendel.

Barocktiden präglades av spänningen mellan reformationen och kontrareformationen, även om den var i England Anglikanismen dominerade, även om den tog avstånd från katolicismen som en struktur Protestantism. Dryden, en anglikaner av ursprung, slutar med att assimilera sig själv i den katolska kyrkans led, till vilken han ägnar dikten som vi presenterar nedan.

Den katolska tron

Som den bleka månen och stjärnorna
Till den trötta, vandrande, ensamma resenären,
Med lånad glans lyser de förgäves,
Samma för själen Anledning. Om de
Oregelbundna lampor upptäcker oss
Långt utrymme, men inte vägen
Det där leder, anledning till människan
Den vackraste regionen i fjärran meddelar,
Utan att lära honom hälsans väg;
Och vilka stjärnor som går ut när
Dagens kung stiger upp till denna halvklot,
Sådan när själen. Religion till världen
Häller ljus och värme, dess svaga låga
Det förödmjukar förnuftet och försvinner;
.... .... .... .... .... .... ... .
Nådig Gud! Du förbereder
Felaktig guide till felbara domar.
I avgrundar av ljus slöjd centrum
Det är din tron; ära blixt
Stoppa ögonen från att tränga igenom din väsen.
Lär mig att tillbe ditt dolda jag!
Det räcker för att jag förstår vilken man
Avslöja att du deignerat och inte låtsas
Fet spara den föreskrivna gränsen!
Guida mina steg bara det
Universell lärare, vem härlig
Löfte att du gjorde att saknad inte kan! -
Min försummade ungdoms längtan
Vanos matades. Min mogna ålder
Fascinerad av falska glimmar,
Han sprang efter dem. När lokket flydde,
Min stolta anda i sig själv
Han drog illusioner för nytt bedrägeri.
Sådan var, sådan är min onda natur;
Din ära, min skam!
Men tvivel upphörde; och bara
Att helga är jag skyldig min styrka till dygd.

Italiensk barockpoesi

Giovan Battista Marino (1569-1625)

Också känd som Giambattista Marino, imiterades denna författare allmänt både i sitt hemland Italien och i Frankrike, Spanien och Portugal. Han skapade en egen stil kallad marinism, som kännetecknas av överdriven användning av begrepp. Men i modern tid Marini eller Marino ansågs representera barock dålig smak.

Forskaren Juan Luis Estelrich samlar i sin bok Antologi av italienska lyriska poeter, en dikt tillägnad det berömda verket Syndav Miguel Ángel. Dikten översattes av D. Francisco Pacheco.

Till ett smärtsamt arbete av Michelangelo

Den här damen är inte sten
Håller fromma, vilar
I hennes armar, den döda frysta sonen;
Mer sten du är nu
Du vars syn inte gråter av hans nåd,
Innan du är tuffare;
Att till döds sådana stenar med skräck
De gick sönder och gråter fortfarande ofta.

Vincenzo da Filicaja (1642-1707)

Vincenzo da Filicajas arbete sägs lida av ojämlikhet på grund av de olika influenser det fick. Av Antologi av italienska lyriska poeter av Juan Luis Estelrich, vi har extraherat denna sonett av Filicaja, tillägnad hyckleri, med en översättning av Manuel del Palacio. I den uttrycks den barocka känslan av besvikelse mycket tydligt.

Hyckleri

Vad man ska göra om de är klädda i en färg
Vice och dygd? Med vilken look
Kommer att urskilja det oroliga sinnet
Av de rena tillgivenheter som de förfalskade?

Leenden av nöje, elände kände,
Är du vad du borde vara, eller är du ingenting?
Vem gissar den efterlängtade sanningen
När ligger hjärtslag?

Förkläd djärvhet som humor,
Den listiga modet och bland folket
Brottet visar utseendet på ridderlighet.

Sådan av det Indiska havet i strömmarna
Tusen strömmar rinner av uthållighet,
Att se ut som strömmar är torrents.

Den mest kända sonetten till denna författare, som ansåg sig vara den bäst uppnådda, var den han tillägnade sitt hemland Italien. Låt oss läsa Clemente Althaus översättning.

Italien, Italien! Åh du som hade tur
skönhetens dödliga gåva och i den
av tusen ondska och avskyvärd medgift!
åh! Ju mindre vacker du var eller desto starkare!

Så eller så kommer du att vara oövervinnlig att göra dig själv
annars frestar du inte med ditt blygsamma ljus
girigheten från den som avskyr dig
låtsas älska dig; och det utmanar dig till döds.

Jag såg inte Alpe då tusen torrents
av beväpnade Gallier häller ut vart du vill
och må ditt ädla blod Po färg!

Inte heller av utländska folks arm
värdelöst slåss, vi ses,
att tjäna, besegrad eller segrande.

Fransk barockpoesi

Jean Racine (1639-1699)

Den franska författaren Jean Racine är en del av den franska litteraturens klassiska ström, som Corneille och Molière. Han var särskilt känd som en dramatiker, även om han dabbled i poesi. En av hans mest kända poetiska bitar är Åkallelse till Kristus, ett mycket karaktäristiskt tema för kontrareformens andlighet.

Åkallelse till Kristus

Solen skingrar det mörka mörkret,
Och tränga in i den djupa världen
Slöjan tårar som täckte naturen,
Och färgerna och skönheten återvänder
Till världsuniversumet.

Åh, av själarna, Kristus, bara eld!
Till dig bara ära och tillbedjan!
Vår ödmjuka bön når ditt toppmöte;
Övergiv dig till din lycksaliga slaveri
Alla hjärtan.

Om det finns själar som vacklar, ge dem styrka;
Och gör det genom att gå med oskyldiga händer,
Värt värt dina odödliga härligheter
Låt oss sjunga, och varorna i överflöd
Dispenser till folket.

Molière (1622-1673)

Hans riktiga namn är Jean-Baptiste Poquelin, men han är populärt känd som Molière, som var en dramatiker, skådespelare och poet. Det verkar återigen relatera till det litterära ämnet collige virgo rosor,

Gallant stannar

Låt kärlek avslöja dig nu.
Låt dig inflammeras med mina suckar.
Sov inte mer, förförisk varelse,
Livet sover utan att älska.

Oroa dig inte. I kärlekshistorien
mer ondska blir av det onda som lider.
När det finns kärlek och hjärtat gråter,
ondskan själv förskönar sina sorger.

Kärlekens ondska består i att dölja den;
För att undvika detta, tala för mig.
Den här guden skrämmer dig, du skakar när du ser honom ...
Men gör inte ett mysterium av kärlek.

Finns det sötare sorg än att vara kärleksfull?
Kan en mer upphandlingslag drabbas?
Att i varje hjärta alltid regerar,
kärlek regerar i din som kung.

Ge upp, då, åh, himmelsk varelse;
ger befäl över flyktig kärlek.
Älska medan din skönhet varar,
den tiden går och återkommer inte igen!

Referenser

• Miguel de Cervantes virtuella bibliotek.
• García-Castañón, Santiago: Omskrivning av Milton: sex sonetter på spanska. På Journal of Philology and Linguistics of the University of Costa Rica, Volym 42 - Nummer 2, juli - december 2016.
• Estelrich, Juan Luis: Antologi av italienska lyriska poeteröversatt till Castilian vers (1200-1889). Palma de Mallorca: Provins typografisk skola. 1889.
• Fernández Guerra och Orbe, Luis: D. Juan Ruíz de Alarcón och Mendoza. Madrid: Utskrift och stereotyp av M. Rivadeneyda. 1871.
• Sor Juana Ines De La Cruz: Välj arbete, volym 1, Caracas: Ayacucho Library. 1994.
• Rupez, ängel: Essential Anthology of English Poetry. Madrid: Espasa Calpe, Austral Collection, 2000.